i. Comprendre les fondamentaux:
* Objectif et vision: Quel genre d'histoire voulez-vous raconter? Est-ce romantique, aventureux, urbain, serein? Connaître votre vision vous aidera à réduire votre recherche.
* Sujet en priorité: L'arrière-plan doit * compléter * votre sujet, et non les rivaliser avec eux. Pensez à leurs vêtements, leur personnalité et leur humeur souhaitée.
* La simplicité est la clé: Évitez les arrière-plans trop encombrés ou distrayants. L'accent devrait être mis sur votre sujet.
* Règle des tiers: Gardez à l'esprit cette règle de composition. Positionnez votre sujet stratégiquement dans le cadre en relation avec l'arrière-plan.
* Profondeur de champ: Une profondeur de champ peu profonde (fond flou) peut aider à isoler votre sujet. Expérimentez avec différents paramètres d'ouverture.
ii. Emplacements de dépistage:
* Explorez votre région locale: Parcs, jardins, sites historiques, zones urbaines, paysages ruraux - votre communauté a probablement plus à offrir que vous ne le pensez.
* conduire ou promener: Prenez votre temps, observez et recherchez des textures, des couleurs et des motifs intéressants.
* Utilisez des outils en ligne:
* Google Maps / Earth: Excellent pour identifier les emplacements potentiels et obtenir une vue préliminaire. Recherchez des espaces verts, des caractéristiques de l'eau, une architecture intéressante.
* flickr, instagram, pinterest: Recherchez des photos prises dans votre région pour vous inspirer et identifier les endroits populaires. Utilisez des balises de localisation pour trouver des joyaux cachés.
* Groupes de photographie locaux: Rejoignez les communautés en ligne et demandez des recommandations. D'autres photographes partagent souvent leurs emplacements préférés.
* Considérez l'heure de la journée: L'éclairage changera considérablement l'apparence de n'importe quel emplacement. Planifiez votre pousse autour d'une heure d'or (heure après le lever du soleil et l'heure avant le coucher du soleil) pour une lumière douce et chaude.
* Visitez à différents moments: Les emplacements potentiels scourent à différents moments de la journée pour voir comment la lumière interagit avec la scène.
* Recherchez des modificateurs de lumière naturelle: Les arbres, les bâtiments et même la couverture nuageuse peuvent fournir de l'ombre et une lumière du soleil diffuse, créant une lumière plus douce et plus flatteuse.
iii. Éléments à rechercher dans un bon fond:
* Palette de couleurs:
* Couleurs complémentaires: Les couleurs en face de l'autre sur la roue chromatique (par exemple, bleu et orange) peuvent créer un contraste visuellement frappant.
* Couleurs analogues: Les couleurs qui sont côte à côte sur la roue chromatique (par exemple, vert, bleu-vert et bleu) créent un effet harmonieux et calmant.
* couleurs neutres: Les arrière-plans gris, beige et blanc peuvent être très polyvalents et permettre à votre sujet de se démarquer.
* Textures:
* murs de briques: Idéal pour les portraits urbains et énervés.
* Fences en bois: Rustique et charmant.
* murs en pierre: Ajoute un sentiment d'histoire et de texture.
* feuillage: Fournit une couleur et une texture naturelles.
* Modèles:
* motifs de répétition: Peut créer un sentiment d'intérêt visuel et d'ordre.
* Modèles abstraits: Peut ajouter une touche de créativité et d'intrigue.
* lumière et ombre:
* rétro-éclairage: Crée une lueur douce autour de votre sujet.
* la lumière latérale: Met en évidence les contours du visage de votre sujet.
* Lumière poncée: Peut créer un effet fantaisiste et ludique.
* lignes de tête:
* Routes, chemins, clôtures, rivières: Peut dessiner l'œil du spectateur dans la scène et vers votre sujet.
* Formes et formes:
* arches, portes, fenêtres: Peut encadrer votre sujet et ajouter de la profondeur à l'image.
* Formes géométriques: Peut créer un sentiment de structure et d'ordre.
* profondeur et dimension:
* couches: Utilisez des éléments au premier plan, au fond et à l'arrière-plan pour créer de la profondeur.
* Perspective: Utilisez un objectif grand angle pour exagérer la perspective et créer un sentiment d'espace.
iv. Considérations pendant le tournage:
* angle et perspective: Expérimentez avec différents angles de prise de vue pour changer l'apparence de l'arrière-plan. Le tir à partir d'un angle bas peut rendre l'arrière-plan plus grand et plus imposant. La prise de vue sous un angle élevé peut simplifier l'arrière-plan et concentrer l'attention sur votre sujet.
* ouverture: Utilisez une large ouverture (par exemple, f / 2,8, f / 4) pour brouiller l'arrière-plan et créer une profondeur de champ peu profonde. Utilisez une ouverture plus étroite (par exemple, f / 8, f / 11) pour conserver à la fois votre sujet et l'arrière-plan dans le foyer.
* Large focale: Les focales plus longues (par exemple, 85 mm, 135 mm) compressent l'arrière-plan et créent un portrait plus intime. Les focales plus courtes (par exemple, 35 mm, 50 mm) fournissent un champ de vision plus large et peuvent être utilisées pour capturer davantage l'environnement environnant.
* Composition: Réfléchissez à la façon dont l'arrière-plan interagit avec votre sujet. Assurez-vous que l'arrière-plan n'est pas distrayant ou écrasant.
* Nettoyer (si possible): Retirez toutes les déchets évidents ou les éléments distrayants (si vous avez la capacité de le faire en toute sécurité et de manière responsable).
* soyez attentif aux autres: Respectez l'environnement et soyez prévenant des autres personnes qui utilisent l'espace.
* Soyez créatif: N'ayez pas peur d'expérimenter et d'essayer de nouvelles choses. Parfois, les meilleurs arrière-plans sont ceux que vous découvrez par accident.
v. Exemples d'horizons et de sujets:
* urbain: Un jeune individu à la mode dans une veste en cuir contre un mur de graffitis coloré.
* nature: Une femme sereine dans une robe fluide dans un champ de fleurs sauvages.
* rustique: Un homme accidenté dans des vêtements de travail se penchant contre une porte de grange altérée.
* formel: Un couple s'habillait élégamment devant un grand bâtiment historique.
vi. Prise à emporter:
* scout à l'avance: Ne vous contentez pas de vous présenter à un endroit et attendez-vous à trouver l'arrière-plan parfait.
* faites attention à la lumière: L'heure de la journée et la direction de la lumière auront un impact énorme sur l'apparence de vos photos.
* Gardez les choses simples: Évitez les arrière-plans trop encombrés ou distrayants.
* Complétez votre sujet: Choisissez un contexte qui améliore la personnalité et le style de votre sujet.
* Expérimentez et amusez-vous: N'ayez pas peur d'essayer de nouvelles choses et de faire preuve de créativité.
En suivant ces conseils, vous pouvez trouver et utiliser des arrière-plans qui augmenteront vos portraits en plein air et créeront des images époustouflantes que vous et vos clients chérirez. N'oubliez pas que la pratique et l'expérimentation sont essentielles pour développer votre œil pour trouver de grands antécédents.