1. Comprendre les éléments clés du film noir:
* Éclairage à contraste élevé (Chiaroscuro): C'est peut-être l'élément le plus déterminant. Lumière forte et directionnelle avec des ombres profondes et dramatiques. Pensez à des sources de lumière dure et à des bassins d'obscurité.
* mystère et suspense: Un sentiment de malaise et de malheur imminent devrait imprégner l'image.
* ombres: Utilisé pour obscurcir, cacher et créer de l'intrigue. Ils sont aussi importants que la lumière.
* atmosphère: Environnements granuleux, urbains et souvent imbibés de pluie.
* Femme Fatale: Une femme dangereuse et séduisante.
* Protagoniste dur: Un individu cynique et las du monde, souvent imparfait et moralement ambigu.
* noir et blanc: Bien qu'il ne soit pas toujours strictement nécessaire, c'est le moyen le plus authentique de reproduire la sensation classique.
* Composition dramatique: Angles dynamiques, lignes de tête et objets stratégiquement placés.
* Humeur: Un sentiment de paranoïa, d'anxiété et de décroissance morale.
2. Pré-production et planification:
* Concept et histoire: Quelle histoire voulez-vous raconter? Votre sujet est-il un suspect, une victime ou le détective? Cela influencera leur pose, leur expression et leur cadre.
* Sélection du sujet: Considérez quelqu'un qui peut transmettre un sentiment de lassitude, de mystère ou d'attrait. Leurs caractéristiques devraient se prêter à un éclairage dramatique.
* Armoire: Pensez aux trenchs, aux fedoras, aux costumes, aux robes (pour la femme fatale), aux couleurs sombres et peut-être une cigarette ou une arme (pistolet jouet ou accessoire, bien sûr).
* Emplacement:
* à l'intérieur: Une pièce faiblement éclairée, un bar fumé, une fenêtre avec des stores vénitiens, un bureau encombré.
* à l'extérieur: Une rue pluviale, une ruelle sombre, sous un pont.
* Plan d'éclairage: C'est crucial. Décidez où sera votre lumière clé et comment vous façonnerez les ombres. Pensez à utiliser des grilles, des drapeaux et des réflecteurs pour contrôler la lumière.
* références: Étudier le film classique noir noir. Faites attention à l'éclairage, à la composition et à la pose.
3. Configuration de l'éclairage:
* la lumière clé: La source de lumière dominante. En règle générale, une seule lumière dure (ampoule nue, une vitesse avec une grille ou même une forte lampe de poche). Positionnez-le pour créer des ombres dramatiques sur le visage et le corps de votre sujet.
* placement:
* éclairage: Crée une ombre forte d'un côté du visage, mettant l'accent sur l'autre.
* ci-dessus et sur le côté: Ajoute une dimension et une profondeur.
* ci-dessous (pour un look sinistre): Moins courant, mais peut être efficace.
* Remplir la lumière (facultative): Une lumière de remplissage subtile peut légèrement adoucir les ombres, mais veillez à ne pas les éliminer complètement. Utilisez un réflecteur ou une source lumineuse très faible.
* lumière d'arrière-plan (facultative): Une lumière séparée pour éclairer l'arrière-plan, créant de la profondeur et de la séparation. Cela pourrait être un réverbère simulé ou un ruban de lumière à travers une fenêtre.
* gobo (allez entre l'optique): Un pochoir ou une forme placé devant une source lumineuse pour projeter un motif sur le sujet ou l'arrière-plan. Les stores vénitiens sont un exemple classique. Vous pouvez facilement créer vos propres gobos à partir de carton ou de carte en mousse.
* fumée / brouillard: Si possible, utilisez un brouillard ou un spray atmosphérique pour ajouter à l'atmosphère. Soyez conscient de la sécurité et de la ventilation.
4. Composition et pose:
* angles: Utilisez des angles dramatiques, tels que des angles bas ou des angles élevés, pour souligner la puissance ou la vulnérabilité.
* cadrage: Utilisez des éléments dans la scène pour encadrer votre sujet, comme les portes, les fenêtres ou les ombres.
* lignes de tête: Utilisez des lignes dans la scène pour attirer l'œil du spectateur sur votre sujet.
* posant: Encouragez votre sujet à adopter une posture qui reflète leur caractère. Penser à:
* le détective: Debout dans une porte, tenant une cigarette, l'air fatigué.
* la femme fatale: S'appuyant contre un mur, l'air séduisant et dangereux.
* la victime: Se recroquevillant dans un coin, l'air effrayant.
* Expression: L'expression est cruciale. Pratiquez avec votre sujet pour atteindre l'humeur souhaitée (cynisme, suspicion, peur, séduction).
5. Paramètres de la caméra:
* ISO: Gardez-le aussi bas que possible pour minimiser le bruit.
* ouverture: Utilisez une ouverture modérée (f / 2,8 - f / 5.6) pour une profondeur de champ peu profonde, brouillant le fond et concentrant l'attention sur votre sujet.
* vitesse d'obturation: Ajustez pour obtenir une exposition appropriée en fonction de votre configuration d'éclairage.
6. Techniques de prise de vue:
* Shoot in Raw: Cela vous donnera le plus de flexibilité dans le post-traitement.
* Expérience: Essayez différentes configurations d'éclairage, angles et poses. N'ayez pas peur de enfreindre les règles.
* focus: Assurez-vous un accent vif sur les yeux de votre sujet.
* Bracket vos photos: Prenez plusieurs plans avec des expositions légèrement différentes pour vous assurer de capturer la meilleure image possible.
7. Post-traitement (crucial):
* Conversion en noir et blanc: Utilisez un outil de conversion en noir et blanc dédié (comme ceux de Photoshop ou Lightroom) pour plus de contrôle.
* Amélioration du contraste: Augmentez le contraste pour souligner les ombres et les points forts.
* esquiver et brûler: Utilisez ces outils pour éclaircir et assombrir sélectif les zones de l'image, en améliorant les ombres et en mettant en évidence les caractéristiques clés.
* Affûtage: Ajoutez une quantité subtile d'aiguise pour améliorer les détails.
* grain (facultatif): L'ajout d'une quantité subtile de céréales peut encore améliorer l'apparence du film noir.
* vignet (facultatif): Une vignette subtile peut dessiner l'œil du spectateur au centre de l'image.
* Gradage des couleurs (pour les tons sépia - également facultatif): Si vous voulez un look sépia ou duotone, utilisez des outils de classement des couleurs pour y parvenir.
Conseils et astuces spécifiques:
* Effet de pluie: Utilisez un flacon pulvérisateur ou un tuyau de jardin pour créer un effet de pluie simulé.
* ombres aveugles vénitiennes: Placez les stores vénitiens devant votre source lumineuse pour projeter des ombres sur votre sujet. Alternativement, créez un gobo bricolage avec un motif de stores.
* fumée / brouillard: Utilisez un brouillard ou un spray atmosphérique pour ajouter à l'atmosphère. Être conscient de la ventilation.
* Réflexions: Utilisez des réflexions dans Windows, Fuddles ou Mirrors pour ajouter de la profondeur et de la complexité à vos images.
* Pratiquez avec une lampe de poche: Expérimentez avec une lampe de poche pour comprendre comment différents angles et distances affectent les ombres sur le visage de votre sujet.
Exemple de configuration d'éclairage (scène intérieure simple):
1. Emplacement: Une pièce faiblement éclairée avec une fenêtre.
2. Lumière clé: Un flash de bulbe nu positionné à un angle de 45 degrés par rapport au sujet, légèrement au-dessus de la hauteur de la tête.
3. gobo: Des stores vénitiens placés entre la lumière clé et la fenêtre pour projeter des ombres sur le visage du sujet.
4. Sujet: Portant un trench, debout près de la fenêtre, l'air pensif.
Rappels importants:
* Sécurité d'abord: Prioriser toujours la sécurité lorsque vous travaillez avec l'équipement d'éclairage, en particulier autour de l'eau ou de l'électricité.
* L'expérimentation est la clé: N'ayez pas peur d'essayer différentes choses et de voir ce qui fonctionne le mieux pour vous.
* Étudiez les maîtres: Regardez des films de film noir classiques et étudiez le travail des photographes qui ont réussi à capturer le style.
* Racontez une histoire: Les meilleurs portraits de film noir racontent une histoire. Pensez au récit que vous souhaitez transmettre et utilisez l'éclairage, la composition et la pose pour lui donner vie.
En planifiant et en exécutant soigneusement ces étapes, vous pouvez créer de superbes portraits de film noir hollywoodien qui capturent l'essence de ce genre cinématographique emblématique. Bonne chance!