photographier des portraits fantastiques avec un seul flash:un guide complet
Utiliser un seul flash peut sembler limitant, mais c'est en fait une façon fantastique d'apprendre les fondamentaux d'éclairage et de créer de beaux portraits percutants. Voici une ventilation de tout ce que vous devez savoir:
i. Comprendre les fondamentaux:
* Direction lumineuse: Où votre source de lumière est positionnée par rapport à votre sujet change considérablement l'apparence de votre portrait. Expérimentez avec:
* lumière frontale: Directement en face du sujet. Minimise les ombres, crée un look plat et uniforme. Bon pour les photos de beauté où vous voulez minimiser la texture.
* lumière latérale (45 degrés): Crée plus de dimensions et d'ombres, mettant l'accent sur les fonctionnalités. Une technique d'éclairage de portrait classique.
* lumière latérale (90 degrés): Look dramatique et à contraste élevé. Met l'accent sur la texture. Mieux pour les portraits artistiques ou conceptuels.
* Back Light (LIM LIGHT): Crée un effet de halo autour du sujet, les séparant de l'arrière-plan. Nécessite une exposition minutieuse et souvent un réflecteur pour remplir le visage.
* Qualité de la lumière: Soft vs Hard Light.
* lumière dure: Petite source lumineuse, crée des ombres nettes et bien définies. Bon pour mettre en évidence la texture et créer un drame. Le flash direct et non modifié est un feu dur.
* lumière douce: Grande source lumineuse, crée des ombres douces et diffusées. Plus flatteur pour les portraits, minimisant les rides et les imperfections. Réalisé en diffusant ou en rebondissant votre flash.
* Distance: Plus la source lumineuse de votre sujet est proche, plus la lumière apparaîtra douce. Inversement, déplacer la lumière plus difficile.
* puissance: Combien de lumière est émise par le flash. Contrôle la luminosité globale de votre image.
* lumière ambiante: La lumière existante dans l'environnement. Équilibrez votre flash avec la lumière ambiante pour créer une image d'aspect naturel.
ii. Équipement essentiel:
* caméra: Une caméra DSLR ou sans miroir avec mode manuel est recommandée pour un contrôle complet.
* flash: Un speedlight (flash externe) est idéal, offrant plus de puissance et de contrôle qu'un flash pop-up. Recherchez-en un avec des paramètres d'alimentation réglables (TTL et manuel).
* déclencheur flash (si vous utilisez un flash hors caméra): Nécessaire pour tirer le flash à distance. Peut être des déclencheurs radio, des déclencheurs optiques ou un câble de synchronisation.
* support lumineux (si vous utilisez un flash hors caméra): Pour positionner votre flash avec précision.
* modificateur (crucial!): Pour contrôler la qualité de la lumière. Considérer:
* parapluie (pousse-tir ou réfléchissant): Peu coûteux, crée une lumière douce, voire légère.
* softbox: Crée une lumière directionnelle et diffuse. Contrôle plus précis que les parapluies.
* réflecteur: Rebondit la lumière sur le sujet pour remplir les ombres. Les réflecteurs en argent sont plus brillants et créent un ton plus frais, tandis que les réflecteurs blancs sont plus doux et plus chauds.
* diffuseur (scrim): Diffuse le flash directement, adoucissant la lumière. Peut être aussi simple qu'un morceau de plastique translucide.
* Facultatif:
* gels: Filtres colorés pour changer la couleur de la lumière.
* Grille: Renverse le faisceau de lumière pour un contrôle plus précis et pour éviter le déversement de la lumière.
* snot: Crée un faisceau de lumière très concentré.
* Arrière-plan (papier transparent, tissu, mur): Crée une toile de fond propre.
iii. Techniques de flash à la caméra:
* flash direct: Pointant le flash directement sur le sujet. Évitez cela pour la plupart des portraits, car il crée des ombres dures et des yeux rouges.
* rebondissant le flash: Anglez la tête flash vers un plafond ou un mur pour faire rebondir la lumière. Cela crée une lumière plus douce et plus flatteuse.
* Considérations: La couleur de la surface rebondissante affectera la couleur de la lumière (par exemple, un mur jaune jettera une teinte jaune). Les plafonds doivent être blancs ou neutres pour de meilleurs résultats. Les plafonds élevés peuvent diminuer l'efficacité du rebond.
* Compensation d'exposition au flash (FEC): Ajustez la puissance du flash pour affiner l'exposition. Utilisez-le pour égayer ou assombrir le sujet sans changer votre ouverture ou votre vitesse d'obturation. Souvent trouvé comme un bouton "+/-" sur votre appareil photo ou votre flash.
iv. Techniques de flash hors caméra (recommandée pour un contrôle plus créatif):
* Configuration:
1. Montez le flash sur un support léger.
2. Fixez votre modificateur (parapluie, softbox, etc.).
3. Connectez le déclencheur flash à votre appareil photo et le flash.
4. Positionnez votre sujet.
* Configuration d'éclairage de base:
* Éclairage Rembrandt: Positionnez le flash à un angle de 45 degrés par rapport au sujet, légèrement au-dessus du niveau des yeux. Crée un petit triangle de lumière sur la joue en face de la source lumineuse.
* Éclairage de boucle: Semblable à Rembrandt, mais le triangle de lumière sur la joue ne touche pas le nez. Plus subtil que Rembrandt.
* Éclairage papillon: Positionnez le flash directement devant le sujet, légèrement au-dessus du niveau des yeux. Crée une ombre en forme de papillon sous le nez.
* Éclairage latéral: Positionnez le flash sur le côté du sujet, créant des ombres dramatiques.
* Paramètres d'exposition:
* ISO: Gardez votre ISO aussi bas que possible pour minimiser le bruit (généralement ISO 100 ou 200).
* ouverture: Contrôle la profondeur de champ. Une ouverture plus large (par exemple, f / 2,8, f / 4) crée une profondeur de champ peu profonde, brouillant l'arrière-plan. Une ouverture plus étroite (par exemple, f / 8, f / 11) crée une plus grande profondeur de champ, en gardant davantage la scène au point.
* vitesse d'obturation: Contrôle la quantité de lumière ambiante dans l'image. Votre flash gèlera efficacement le mouvement. Généralement, vous devez rester à la vitesse de synchronisation de votre appareil photo ou en dessous (généralement 1 / 200e ou 1/250e de seconde). Les vitesses d'obturation plus lentes permettent une lumière plus ambiante et peuvent créer un flou de mouvement.
* Flash Power: Ajustez cela pour contrôler la luminosité de votre sujet. Commencez par un réglage de faible puissance et augmentez-le progressivement jusqu'à ce que vous atteigniez l'exposition souhaitée. Utilisez un compteur léger pour des résultats plus précis et cohérents.
* Équilibrage Flash et Lumière ambiante:
* sous-exposer la lumière ambiante: Abaissez votre vitesse d'obturation ou votre ouverture pour assombrir l'arrière-plan et faire ressortir votre sujet.
* surexposer la lumière ambiante: Soulevez votre vitesse d'obturation ou votre ouverture pour égayer l'arrière-plan et créer une image plus naturelle.
v. Conseils et astuces:
* Shoot en mode manuel: Cela vous donne un contrôle complet sur vos paramètres d'exposition.
* Utilisez un compteur léger (facultatif mais recommandé): Un compteur léger mesure la lumière de votre scène et vous aide à déterminer les paramètres d'exposition corrects pour la lumière ambiante et flash.
* Focus sur les yeux: Une concentration nette sur les yeux est cruciale pour un portrait convaincant.
* Posez votre sujet: Guidez votre sujet dans des poses flatteuses. Expérimentez avec différents angles et expressions.
* Recherchez des feux de grenk: Les petits reflets de la lumière dans les yeux du sujet. Ceux-ci ajoutent de la vie et de l'éclat à vos portraits.
* Utilisez judicieusement les décors: Choisissez des fonds qui complètent votre sujet et ne distraire pas de l'objectif principal.
* post-traitement: Utilisez un logiciel de retouche photo (Photoshop, Lightroom, etc.) pour affiner vos images. Ajustez l'exposition, le contraste, l'équilibre des couleurs et la netteté. Retouch les imperfections et retirer les distractions.
* Pratique, pratique, pratique: Plus vous expérimentez avec différentes techniques d'éclairage, mieux vous deviendrez pour créer des portraits fantastiques avec un seul flash.
* Communiquez avec votre sujet: Faites-leur savoir ce que vous essayez de réaliser et créez une atmosphère confortable et détendue. Cela conduira à des expressions plus naturelles et authentiques.
vi. Erreurs courantes à éviter:
* flash direct: Ombres dures et yeux rouges.
* Ignorer la lumière ambiante: Création d'une image non naturelle.
* puissance flash incorrecte: Images surexposées ou sous-exposées.
* Mauvais focalisation: Images floues.
* arrière-plans distrayants: Tirez l'attention loin du sujet.
* poses peu flatteuses: Rendre le sujet inconfortable ou maladroit.
En comprenant ces principes et en pratiquant régulièrement, vous pouvez créer de superbes portraits en utilisant un seul flash. N'ayez pas peur d'expérimenter et de trouver votre propre style unique. Bonne chance!