i. Comprendre l'objectif:qu'essayez-vous de transmettre?
* Force / Power: Fort mâchoire, larges épaules, muscles définis.
* détendu / accessible: Expressions douces, posture naturelle, légers sourires.
* confiant / élégant: Angles tranchants, mouvements délibérés, contact visuel direct.
* réfléchi / introspectif: En regardant au loin, s'appuyant sur quelque chose.
* ludique / énergique: Mouvement, rire authentique, poses dynamiques.
ii. Principes fondamentaux:
* Le naturel est la clé: Évitez les poses forcées raides. Encouragez le mouvement et les ajustements. Rendez votre sujet à l'aise dans l'espace. Un sujet confortable va être plus photogénique qu'un sujet qui se sent gênant ou hors de propos.
* angles et lignes: Les angles créent un intérêt visuel et peuvent rendre un sujet plus dynamique. Pensez aux lignes créées par le corps - bras, jambes, torse.
* posture: Une bonne posture est cruciale. Encouragez votre sujet à rester debout (mais pas de rigidement), à retirer légèrement les épaules et à garder le menton.
* Distribution de poids: Le changement de poids d'une jambe à l'autre crée une position plus détendue et naturelle.
* mains: Les mains peuvent être difficiles. Donnez-leur quelque chose à faire!
* Expressions faciales: Le visage est le point focal. Faites attention aux yeux, à la bouche et à l'expression globale.
iii. Posing Ideas (debout):
* le lean:
* contre un mur: Percer une épaule contre le mur, une jambe légèrement pliée, les mains dans des poches ou croisées. Peut avoir l'air réfléchi ou décontracté.
* contre un post / arbre: Semblable au mur Lean, mais avec une sensation plus rustique ou en plein air.
* contre une balustrade: Penchez-vous légèrement en avant, les bras reposant sur la balustrade. Idéal pour négliger une vue.
* le bras croisé:
* Classic et donne confiance. Assurez-vous que les bras ne sont pas trop serrés, car cela peut donner à la personne une apparence défensive. De légères variations de position du bras (inférieure ou supérieure) peuvent modifier l'apparence.
* les mains dans les poches:
* Détendu et accessible. Peut être les deux mains dans les poches ou une seule. Envisagez que le sujet ouvre légèrement la poche pour un look plus décontracté.
* le "léger tour":
* Demandez au sujet de se tenir à un léger angle par rapport à la caméra (environ 45 degrés). Cela mince la figure et crée plus d'intérêt visuel qu'un tir droit. Tournez la tête vers la caméra.
* la "marche":
* Capturez le sujet en mouvement. Faites-les marcher vers la caméra, loin de la caméra ou à travers le cadre. Cela ajoute de l'énergie et du dynamisme.
* le "regard en arrière":
* Demandez au sujet de s'éloigner, puis tournez la tête pour regarder la caméra par-dessus son épaule. Crée un sentiment d'intrigue.
* les "mains sur les hanches":
* Peut transmettre la confiance et le pouvoir. Assurez-vous que les coudes ne s'avancent pas trop.
* la "main sur la hanche":
* Version légèrement plus détendue de ce qui précède.
* le "tenir quelque chose":
* Donnez au sujet un objet à tenir:une tasse de café, un livre, une veste, une mallette, une planche à roulettes. Cela donne aux mains quelque chose à faire et peut ajouter un contexte à l'image.
* la "couche sur l'épaule": Un classique.
iv. Posing Ideas (Assis):
* sur une chaise / banc:
* En avant: Asseyez-vous sur le bord de la chaise, se penchant en avant avec des coudes sur les genoux. Peut avoir l'air réfléchi ou intense.
* jambes croisées: Asseyez-vous sur la chaise, traversant une jambe sur l'autre. Détendu et confiant.
* un bras sur la chaise arrière: Sauf un bras à l'arrière de la chaise, en regardant vers la caméra.
* Face à l'extérieur / en regardant en arrière: Asseyez-vous face à la caméra, puis tournez la tête pour regarder en arrière.
* au sol:
* les jambes croisées: Détendu et informel. Peut être sur l'herbe, le sable ou le béton.
* un genou: Un genou penché, pied plat sur le sol, l'autre jambe s'étendait. Peut avoir l'air décontracté ou athlétique.
* se penchant sur les mains: Asseyez-vous par terre, en vous penchant sur vos mains. Détendu et insouciant.
* sur les escaliers:
* assis sur une étape: Peut créer des angles intéressants.
* penché en avant sur les genoux (sur une étape): Comme l'attaquant, s'appuyez sur une chaise, mais avec une perspective différente.
v. Posing Idées (action / mouvement):
* Sports / Activités: Photographiez le sujet engagé dans leur activité préférée (basket-ball, skateboard, randonnée, etc.).
* fonctionne: Photographiez le sujet dans leur environnement de travail (à un bureau, dans un atelier, etc.).
* riant: Capturez le rire authentique. Dites une blague ou demandez au sujet de penser à quelque chose de drôle.
* saut: Énergique et amusant. Nécessite un bon timing et des paramètres de la caméra.
* Running: Dynamique et athlétique.
vi. MAINS:La clé du naturel
* Évitez les poings raides et serrés.
* Donnez-leur quelque chose à faire:
* Dans les poches (partiellement ou entièrement).
* Tenant un objet.
* Ajuster une cravate ou un collier.
* Reposant sur une surface (mur, table, etc.).
* Courir les doigts dans les cheveux.
* Entrelacé devant eux. (Prudent, peut avoir l'air maladroit).
* Sur leurs genoux (lorsqu'il est assis).
* Gardez-les détendu: Même si le sujet ne fait rien avec leurs mains, assurez-vous qu'ils ne sont pas tendus ou maladroitement positionnés.
vii. Expressions faciales:
* le "squinch": Sonner légèrement les yeux (comme s'il regardait au soleil) peut rendre le sujet plus confiant et engageant. Évitez cependant un Slint complet.
* le "léger sourire": Un sourire subtil est souvent plus flatteur qu'un grand sourire ringard. Pensez à un "Smize" (souriant avec vos yeux).
* le "look sérieux": Peut transmettre la force et l'intensité. Assurez-vous que l'expression n'a pas l'air en colère ou forcé.
* le "regard": Expérimentez avec différents regards:contact visuel direct, en regardant légèrement sur le côté, en regardant vers le bas, en levant les yeux. Chacun transmet une émotion différente.
* Émotion authentique: Les meilleures expressions faciales sont celles qui sont authentiques. Parlez à votre sujet, mettez-les à l'aise et essayez de capturer leurs expressions naturelles.
viii. Éclairage et composition:
* Éclairage: Utilisez l'éclairage pour améliorer les fonctionnalités du sujet et créer l'ambiance souhaitée. L'éclairage latéral peut accentuer la mâchoire et les muscles. L'éclairage doux et diffusé est plus flatteur pour les portraits.
* Composition: Utilisez les règles de composition (règle des tiers, les lignes de tête, etc.) pour créer des images visuellement attrayantes. Expérimentez avec différents angles et perspectives.
* Background: Choisissez un arrière-plan qui complète le sujet et ne les distrait pas. Un fond flou peut aider à isoler le sujet.
ix. Communication et direction:
* Soyez clair et concis: Donnez des instructions claires et spécifiques. Évitez les termes vagues comme «avoir l'air naturel».
* Utilisez des démonstrations: Montrez au sujet ce que vous voulez qu'ils fassent. C'est souvent plus facile que d'essayer de l'expliquer.
* Fournir des commentaires: Dites au sujet ce qu'ils font bien et ce qu'ils peuvent améliorer.
* Soyez patient: La pose peut être difficile, alors soyez patient et encourageant.
* Créer des relations: Plus le sujet est confortable avec vous, mieux les photos seront. Parlez-leur, apprenez à les connaître et faites-les se sentir détendus.
* N'ayez pas peur de s'adapter: Les micro ajustements peuvent faire une énorme différence. "Tournez légèrement votre menton à gauche." "Détendez-vous un peu plus vos épaules."
x. Choses à éviter:
* le "cerf en phases": Évitez que le sujet regarde directement dans l'appareil photo avec une expression vide.
* Placement de main maladroit: Faites attention à l'endroit où se trouvent les mains et assurez-vous qu'ils ont l'air naturels.
* Posture rigide: Encouragez le sujet à se détendre et à respirer.
* trop de photoshop: Évitez de surexprimer les photos. Une petite retouche est bien, mais n'essayez pas de changer trop l'apparence du sujet.
* répéter la même pose: Variez les poses pour créer un ensemble d'images plus intéressant et plus diversifié.
xi. Pratique et expérimentation:
* Pratiquez avec les amis et la famille: La meilleure façon d'améliorer vos compétences de pose est de pratiquer.
* Étudiez d'autres photographes: Regardez le travail d'autres photographes et analysez comment ils posent leurs sujets.
* Expérimentez avec différentes poses et angles: N'ayez pas peur d'essayer de nouvelles choses.
* Apprenez de vos erreurs: Analysez vos photos et identifiez ce qui fonctionne et ce qui ne fonctionne pas.
En suivant ces conseils et en pratiquant régulièrement, vous pouvez devenir un photographe qualifié d'hommes et créer des images qui sont à la fois flatteuses et convaincantes. Bonne chance!