i. Pré-planification et considérations:
* Le sujet est essentiel: Prioriser toujours le sujet. L'arrière-plan doit * compléter * et * ne pas rivaliser avec eux. Pensez à leurs vêtements, leur teint, leur couleur de cheveux et leur personnalité. Un fond dynamique pourrait convenir à une personnalité pétillante, tandis qu'un premier peut être meilleur pour un portrait plus sérieux.
* style et humeur: Quel genre de sentiment voulez-vous évoquer? Romantique? Énergique? Naturel? Votre parcours doit s'aligner sur l'ambiance souhaitée.
* heure de la journée et de l'éclairage: L'éclairage est crucial à la fois pour le sujet et l'arrière-plan. Considérez l'heure d'or (peu de temps après le lever du soleil ou avant le coucher du soleil) pour une lumière douce et chaude ou des jours couverts pour une lumière diffusée même. Faites attention à la façon dont la lumière tombe sur des arrière-plans potentiels. Un mur texturé peut être incroyable dans une lumière latérale dure mais plate dans une lumière douce et directe.
* Saison: Les changements saisonniers modifient considérablement le paysage. La verdure luxuriante au printemps et en été, des couleurs vibrantes en automne et une beauté austère en hiver offrent toutes des opportunités de fond uniques.
* Scoutisme de localisation: Ne vous contentez pas de vous présenter et espérez le meilleur. Spérez votre emplacement * à l'avance *, idéalement au même moment de la journée, vous prévoyez de tirer, pour voir comment la lumière interagit avec l'environnement.
ii. Types de grands arrière-plans extérieurs (et comment les utiliser):
* Ballages naturels:
* arbres: Les forêts, les bosquets ou même les arbres simples et intéressants peuvent créer de la profondeur et un sentiment d'enceinte. Recherchez des textures intéressantes dans l'écorce, la lumière du soleil pombuée filtrant à travers les feuilles ou les structures de branche dramatiques. * Astuce:utilisez une large ouverture pour brouiller l'arrière-plan et créer un bokeh (taches lumineuses floues). *
* champs: Des champs grands ouverts de fleurs sauvages, de hautes herbes ou même d'un simple champ vert offrent un sentiment d'espace et de liberté. * Astuce:positionnez votre sujet hors centre et laissez le champ s'étirer derrière eux pour une composition plus dynamique. *
* eau: Les lacs, les rivières, les océans ou même les petits étangs peuvent ajouter un sentiment de tranquillité et de réflexion. * Astuce:utilisez la surface de l'eau pour refléter la lumière sur votre sujet ou pour créer des compositions miroir intéressantes. *
* montagnes: Les montagnes majestueuses offrent une toile de fond spectaculaire et impressionnante. * Astuce:utilisez un téléobjectif pour comprimer la distance et rendre les montagnes plus proches et plus proéminent. *
* ciel: Un ciel bleu clair, des nuages dramatiques ou un coucher de soleil vibrant peut tous servir de superbes décors. * Astuce:tirez à un angle bas pour souligner le ciel, ou utilisez un objectif grand angle pour capturer l'immensité de la scène. *
* Bollants urbains / architecturaux:
* murs: Les murs en briques texturés, les peintures murales colorées, le bois altéré ou même un mur en béton ordinaire peuvent fournir une toile de fond simple mais efficace. * Astuce:recherchez des murs avec des motifs, des couleurs ou des textures intéressants qui complètent votre sujet. *
* Bâtiments: Les détails architecturaux comme les arches, les portes, les escaliers ou les modèles de fenêtres intéressants peuvent ajouter un intérêt visuel. * Astuce:utilisez des lignes de tête pour dessiner l'œil du spectateur sur votre sujet. *
* Street Art: Les graffitis ou les peintures murales peuvent ajouter une touche de couleur et un bord urbain à vos portraits. * Astuce:assurez-vous que le street art ne distrait pas de votre sujet. Choisissez un arrière-plan qui complète leur style. *
* ponts: Les ponts offrent des angles, des lignes et des perspectives uniques. * Astuce:expérimenter la prise de vue d'en haut, en dessous, ou du côté du pont. *
* Ballages abstraits:
* bokeh: La création d'un fond flou à l'aide d'une large ouverture est un moyen simple mais efficace d'isoler votre sujet et de créer un effet rêveur. * Astuce:recherchez des zones avec beaucoup de lumière réfléchissant les feuilles, l'eau ou d'autres surfaces pour créer un beau bokeh. *
* Modèles hors mise: Utilisez des textures et des modèles intéressants qui sont hors de mise au point pour créer un contexte abstrait et artistique. * Astuce:expérimenter avec différentes distances et ouvertures pour atteindre le niveau de flou souhaité. *
iii. Techniques spécifiques pour choisir et utiliser des arrière-plans:
* Recherchez la profondeur: Choisissez un arrière-plan qui a des couches et de la profondeur. Évitez les arrière-plans plats et unidimensionnels.
* Considérez l'harmonie couleur: Réfléchissez à la façon dont les couleurs en arrière-plan se complèteront ou contrasteront avec les vêtements et le teint de votre sujet.
* Évitez les distractions: Retirez tous les éléments distrayants de l'arrière-plan, tels que des poubelles, des voitures garées ou des panneaux. (Déplacez-les si possible, ou clonez-les en post-traitement.)
* Utilisez les lignes de tête: Recherchez des lignes en arrière-plan qui mènent l'œil du spectateur à votre sujet.
* Règle des tiers: Appliquez la règle des tiers lors de la composition de votre tir. Placez votre sujet le long de l'une des lignes imaginaires ou à l'une des intersections.
* faites attention à l'espace négatif: Laissez un espace vide autour de votre sujet pour créer un sentiment d'équilibre et de calme.
* Simplify: Parfois, le meilleur arrière-plan est le plus simple. Un mur ordinaire ou un champ d'herbe peut être tout aussi efficace qu'une scène plus élaborée.
* angle et perspective: Changez votre angle de tir. Le tir en dessous peut rendre votre sujet plus grand et plus puissant, tandis que le tir d'en haut peut créer un sentiment de vulnérabilité. Expérience!
* ouverture (profondeur de champ):
* large ouverture (par ex., f / 1,8, f / 2,8): Crée une profondeur de champ peu profonde, brouillant le fond et isolant votre sujet. Excellent pour les portraits où vous souhaitez souligner la personne et minimiser les distractions de fond.
* ouverture étroite (par exemple, f / 8, f / 11): Crée une plus grande profondeur de champ, en gardant à la fois votre sujet et le fond. Utile lorsque vous souhaitez présenter l'environnement avec la personne.
iv. Considérations de post-traitement:
* Correction des couleurs: Ajustez les couleurs en arrière-plan pour compléter le teint et les vêtements de votre sujet.
* esquiver et brûler: Utilisez l'esquive et la brûlure pour éclaircir ou assombrir des zones spécifiques de l'arrière-plan pour attirer l'attention sur votre sujet.
* flou: Appliquez un flou subtil sur l'arrière-plan pour isoler davantage votre sujet.
* clonage / guérison: Retirez tous les éléments distrayants de l'arrière-plan à l'aide d'outils de clonage ou de guérison.
en résumé:
Trouver un excellent contexte pour les portraits en plein air implique une planification, un scoutisme et une attention particulières aux détails. En considérant le sujet, l'humeur, l'éclairage et la composition souhaités, vous pouvez créer de superbes portraits qui présentent à la fois la personne et leur environnement. N'ayez pas peur d'expérimenter et d'essayer de nouvelles choses!