i. Comprendre l'importance du contexte:
* Contexte: L'arrière-plan définit la scène et peut faire allusion à la personnalité, aux intérêts ou à l'environnement du sujet.
* Appel visuel: Un bon arrière-plan est visuellement intéressant sans être distrayant. Il doit compléter, et non rivaliser avec le sujet.
* profondeur: Un arrière-plan bien choisi peut ajouter de la profondeur et de la dimension à votre portrait.
* Couleur et ton: Les couleurs et les tons de l'arrière-plan influencent l'humeur et la sensation globales de l'image.
ii. Où chercher des arrière-plans:
* nature:
* Parcs et jardins: Offrez une variété d'options, y compris des arbres, des fleurs, des bancs, des sentiers et des caractéristiques de l'eau.
* champs et prairies: Les hautes herbes, les fleurs sauvages et le ciel ouvert peuvent créer une atmosphère romantique et rêveuse.
* Forêts et bois: Les arbres, les voies, la lumière pachée et les textures naturelles fournissent un cadre rustique et intime.
* plages et côtes: Le sable, l'eau, les rochers et le ciel dramatique offrent une toile de fond dynamique et pittoresque.
* montagnes et collines: Offrez des vues panoramiques étonnantes et un sentiment de grandeur.
* Environnements urbains:
* murs de briques: Offrez un fond classique et texturé, en particulier en rouge, brun ou gris.
* murs graffitis: Pour un look plus énervé et artistique, mais soyez attentif au contenu.
* ruelles: Peut fournir des modèles de lumière et d'ombre intéressants, ainsi qu'une sensation urbaine granuleuse.
* Architecture: Les bâtiments, les arcs, les portes et les escaliers uniques peuvent ajouter un intérêt visuel.
* peintures murales: Les œuvres d'art à grande échelle peuvent créer une toile de fond colorée et frappante.
* Emplacements inattendus:
* Zones industrielles: Les usines, les entrepôts et les bâtiments abandonnés peuvent fournir une sensation brute et audacieuse (soyez conscient de la sécurité et des autorisations).
* fermes et zones rurales: Les granges, les clôtures et les champs peuvent créer une atmosphère rustique et charmante.
* votre propre arrière-cour: Même une clôture, un jardin ou un arbre simple peut fonctionner avec l'angle droit et l'éclairage.
* faites attention aux choses banales :
* Une clôture ou une porte cool
* Une porte unique
* Un mur de briques avec des vignes qui poussent dessus
* Eau / flaques
iii. Considérations clés lors du choix d'un arrière-plan:
* Palette de couleurs:
* Couleurs complémentaires: Paire des couleurs qui sont opposées les unes aux autres sur la roue chromatique (par exemple, bleu et orange, rouge et vert) pour créer un contraste.
* Couleurs analogues: Utilisez des couleurs qui sont côte à côte sur la roue chromatique (par exemple, bleu, bleu-vert et vert) pour créer un effet harmonieux et calmant.
* monochromatique: Utilisez différentes nuances et tons de la même couleur pour un look unifié et subtil.
* Évitez les couleurs distrayantes ou affrontées: Sauf utilisation avec intention. Des couleurs vives ou hautement saturées peuvent éloigner l'attention du sujet.
* texture et motif:
* texture: Les murs de briques, le bois, la pierre et le feuillage peuvent ajouter un intérêt visuel et une profondeur.
* modèle: La répétition des modèles peut être visuellement attrayante, mais éviter les modèles trop occupés ou distrayants.
* simplicité: Parfois, un fond simple ou simple est la meilleure option, surtout lorsque le sujet est l'objectif principal.
* Éclairage:
* Hour d'or: L'heure après le lever du soleil et l'heure avant le coucher du soleil fournissent une lumière chaude et douce qui est idéale pour les portraits.
* Open Shade: Les zones qui sont ombragées de la lumière directe du soleil fournissent une lumière uniforme et flatteuse.
* Lumière poncée: La lumière qui filtre à travers les arbres peut créer des motifs intéressants sur le fond et le sujet, mais veillez à éviter les ombres dues dues.
* rétro-éclairage: Positionner le sujet avec la lumière derrière eux peut créer un effet éthéré doux et éthéré. Utilisez un réflecteur ou remplissez un flash pour égayer le visage du sujet.
* Profondeur de champ:
* profondeur de champ peu profonde: Utilisez une large ouverture (par exemple, f / 2,8, f / 4) pour brouiller l'arrière-plan et isoler le sujet. Il s'agit d'une technique commune pour les portraits.
* profondeur profonde de champ: Utilisez une ouverture étroite (par exemple, f / 8, f / 11) pour garder à la fois le sujet et le fond. Cela peut être utile pour les portraits environnementaux où l'arrière-plan est une partie importante de l'histoire.
* Perspective et composition:
* angle de vue: Expérimentez avec différents angles pour trouver la perspective la plus flatteuse. Le tir à partir d'un angle inférieur peut faire apparaître le sujet plus haut et plus puissant, tandis que le tir sous un angle plus élevé peut les rendre plus petits et plus vulnérables.
* cadrage: Utilisez des éléments naturels comme les arbres, les arcades ou les portes pour encadrer le sujet et dessiner l'œil du spectateur.
* lignes de tête: Utilisez des lignes en arrière-plan, telles que des routes, des clôtures ou des sentiers, pour conduire l'œil du spectateur vers le sujet.
* Règle des tiers: Divisez le cadre en tiers horizontalement et verticalement et placez le sujet à l'une des intersections ou le long de l'une des lignes.
* encombrer et distractions: Scannez soigneusement l'arrière-plan pour tout ce qui pourrait être distrayant, comme les déchets, les signes ou d'autres personnes. Déplacez ou retirez ces éléments si possible, ou ajustez votre angle pour les exclure du cadre.
iv. Techniques pour améliorer les arrière-plans:
* Modification de votre point de vue: Même un arrière-plan banal peut être transformé en changeant simplement votre angle.
* en utilisant une large ouverture: Le brouillage de l'arrière-plan (bokeh) peut créer une toile de fond plus agréable et moins distrayante.
* Ajout de lumière ou de remplissage: Les réflecteurs ou le flash hors caméra peuvent égayer le sujet et les faire se démarquer de l'arrière-plan.
* post-traitement: L'ajustement des couleurs, du contraste et de la netteté de l'arrière-plan en post-traitement peut aider à créer l'aspect souhaité.
v. Conseils pratiques
* Emplacements des scouts à l'avance: Visitez les emplacements potentiels avant votre tournage pour évaluer l'éclairage, les arrière-plans et tout défis potentiel. Cela est particulièrement utile si vous travaillez avec un client.
* Considérez l'heure de la journée: L'heure de la journée aura un impact significatif sur l'éclairage et l'aspect général de vos images.
* Communiquez avec votre sujet: Assurez-vous que votre sujet est à l'aise avec l'emplacement et le fond. Expliquez votre vision et comment elle complétera leur personnalité.
* être flexible: Parfois, les meilleurs arrière-plans se trouvent de façon inattendue. Soyez ouvert à la modification de vos plans et à l'exploration de nouvelles possibilités.
* Pratique: Plus vous vous entraînez, mieux vous deviendrez pour identifier de grands arrière-plans et les utiliser pour créer de superbes portraits.
* Regardez le travail des autres photographes: Découvrez comment ils utilisent les arrière-plans et essayez d'appliquer leurs techniques à votre propre travail.
* être respectueux de l'environnement :N'endommagez pas les plantes, ne licenciez pas ou intrusion sur une propriété privée.
En faisant attention à ces considérations et en pratiquant vos compétences, vous pouvez constamment trouver et utiliser de grands horizons pour créer des portraits de plein air mémorables et percutants. Bonne chance!