i. Principes de guidage:
* Le confort est la clé: Un sujet tendu sera tendu. Faites-les se sentir détendus et engagés. Parlez-leur, racontez des blagues, jouez de la musique, tout ce qu'il faut pour soulager la pression.
* micro ajustements: Les petits ajustements font une énorme différence. Un léger maigre, un réglage de la main ou une inclinaison de la tête peut transformer une pose.
* Observer et diriger: Portez une attention particulière à leur langage corporel. Offrez des directions claires et concises. Évitez les instructions vagues.
* Posing délibéré: Chaque pose devrait avoir une raison. Allez-vous pour un look fort et confiant? Détendu et accessible? Laissez le résultat souhaité guider vos choix.
* Angles variables: Tirez de différentes hauteurs et angles pour ajouter de la variété à votre tournage. Les angles bas peuvent rendre les hommes plus dominants, tandis que les angles élevés peuvent adoucir leur apparence.
* mettez en surbrillance la mâchoire: Une forte mâchoire est généralement considérée comme attrayante chez les hommes. Utilisez la pose et l'éclairage pour le définir.
* Les mains sont importantes: Faites attention aux mains. Évitez les poings gênés maladroits ou les membres pendants. Donnez-leur quelque chose à faire (voir ci-dessous).
ii. Conseils et techniques généraux:
* Démarrez simple: Commencez par des poses de base et ajoutez progressivement la complexité.
* Direction:
* être direct: Au lieu de "Regarder là-bas", dites "Tournez légèrement la tête vers la droite, juste une touche."
* Utilisez des signaux visuels: "Imaginez un crochet vous tirant du haut de votre tête pour redresser votre posture."
* Modélisez-vous: Démontrez brièvement la pose que vous voulez. Cela aide le sujet à comprendre ce que vous demandez.
* Distribution de poids: Le changement de poids d'une jambe à l'autre peut créer une position plus détendue et naturelle.
* la puissance du lean: S'appuyer contre un mur, un arbre ou un autre objet peut ajouter un sentiment de confiance détendue.
* mains dans les poches: Une pose classique. Assurez-vous qu'ils n'en font pas trop et ne créent pas une posture affilée. Half in / demi peut avoir l'air élégant.
* Crossing Arms (utilisez avec prudence): Peut transmettre la confiance mais peut également sembler défensive. Assurez-vous qu'il semble naturel et ne limite pas leur posture. Considérez légèrement élever une épaule pour une sensation plus dynamique.
* la «presque» pose: Encouragez le mouvement et capturez les moments intermédiaires. "Marche vers moi, et je te dirai quand m'arrêter."
* Utilisez des accessoires: Les accessoires peuvent donner au sujet quelque chose à voir avec leurs mains et ajouter un contexte à l'image (un livre, une guitare, un outil, etc.).
* La garde-robe est importante: Les vêtements doivent bien s'adapter et être appropriés pour le réglage et le style souhaité. Coordonner les couleurs, mais ne soyez pas trop assorti.
* Connectez-vous avec le contact visuel: Le contact visuel direct avec la caméra peut créer une connexion puissante avec la visionneuse. Vayz-le en les faisant paraître légèrement à l'écart pour une humeur plus contemplative.
iii. Idées de pose spécifiques (avec des explications):
a. Poses debout:
* La position détendue:
* Les pieds légèrement séparés, un pied légèrement en avance sur l'autre.
* Le poids est passé à une jambe.
* Les mains dans les poches (les pouces sont généralement plus flatteurs).
* Légère pension vers la caméra.
* La mâchoire avance et vers le bas pour aider à définir.
* la position de puissance:
* Pieds à la largeur de l'épaule, planté fermement sur le sol.
* La poitrine légèrement en avant, les épaules en arrière (mais pas trop tendues).
* Bras à leurs côtés ou une main dans une poche.
* Expression confiante.
* s'appuyant contre un mur:
* Une épaule contre le mur.
* Une jambe droite, l'autre légèrement pliée.
* Les bras croisés (facultatifs, utilisent avec parcimonie) ou une main dans une poche.
* La tête inclinée légèrement vers la caméra.
* Pose de marche:
* Capturez-les à mi-essai.
* Concentrez-vous sur le mouvement naturel et une démarche détendue.
* Demandez-leur de regarder vers la caméra ou légèrement.
* le look "Hands in Jacket":
* Idéal pour une sensation sophistiquée et formelle.
* Une ou les deux mains nichées dans la veste.
* Bon pour souligner un look sur mesure.
* la position des "chevilles croisées":
* Traversez les chevilles.
* Les mains détendues et à côté.
* Crée un regard d'élégance et de relaxation.
b. Posés assis:
* sur un tabouret / chaise:
* Se pencher légèrement en avant, reposant les avant-bras sur les genoux.
* Traversez une jambe sur l'autre.
* Tournez légèrement le corps vers la caméra.
* au sol:
* Les jambes croisées confortablement.
* Apprenez-vous en arrière sur les mains pour soutenir.
* Engagez leur contact visuel.
* se penchant en arrière sur une chaise:
* Posture détendue, mais maintenez une bonne forme.
* Un bras reposant sur le bras de chaise, l'autre placé avec désinvolture.
* Un léger sourire ou une expression sérieuse.
* assis et penché en avant sur une table:
* Les bras détendus sur la table.
* Bon pour les tirs à la tête commerciaux ou professionnels.
c. Poses d'action / style de vie:
* engagé dans une activité: (Jouer de la guitare, lire un livre, travailler sur une voiture, etc.)
* Capturez-les dans leur élément, en faisant quelque chose qu'ils aiment.
* Concentrez-vous sur les expressions naturelles et la véritable interaction.
* En regardant au loin:
* Crée un sentiment de mystère et de contemplation.
* Utilisez des lignes principales pour dessiner l'œil du spectateur sur le sujet.
* riant / souriant naturellement:
* La pose la plus difficile mais enrichissante.
* Dites une blague, rappelez-vous un drôle de mémoire, ou encouragez-les simplement à se détendre et à profiter du moment.
iv. Erreurs courantes à éviter:
* le "cerf en phases": Un regard sans climatisation directement à la caméra. Encouragez les clignotements naturels et les mouvements oculaires.
* Souching: Correction de la posture en les encourageant à se tenir debout et à retirer légèrement les épaules.
* mains tendues: Encouragez-les à détendre leurs mains et leurs doigts.
* Placement de bras maladroit: Évitez les bras collés sur les côtés du corps. Donnez-leur quelque chose à voir avec leurs mains.
* sur-pression: Les poses raides et contre nature sont un cadeau mort. Visez un look détendu et sans effort.
v. Adapter des poses au type de corps:
* grand / mince: Utilisez des poses qui mettent l'accent sur leur hauteur et leur cadre maigre. Expérimentez avec des poses et des angles dynamiques.
* musculaire / athlétique: Soulignez leur physique avec des poses qui présentent leur force et leur définition.
* Build plus en stock: Évitez les poses qui compriment le corps ou créent des angles peu flatteurs. Utilisez des poses qui créent une forme et une définition. Pensez à tirer sous des angles légèrement plus élevés.
vi. Post-traitement:
* Retouching subtile: Retirez les imperfections et les imperfections mineures. N'en faites pas trop.
* Affûtage: Aiguisez les yeux et d'autres zones clés de l'image.
* Correction des couleurs: Ajustez les couleurs pour créer l'ambiance et l'atmosphère souhaitées.
vii. Pratique et expérimentation:
La meilleure façon d'apprendre à poser des hommes est de pratiquer. Expérimentez avec différentes poses, angles et techniques d'éclairage. N'ayez pas peur d'essayer de nouvelles choses et de développer votre propre style. Obtenez des commentaires de vos sujets et apprenez de vos erreurs.
Important les plats:
* La confiance est contagieuse: Si vous êtes confiant et que vous savez ce que vous voulez, il sera transféré à votre sujet.
* La communication est la clé: Parlez à votre sujet tout au long du tournage, en offrant des encouragements et une direction.
* Concentrez-vous sur la création d'une connexion: Les meilleurs portraits capturent la personnalité et l'essence du sujet.
Bonne chance, et amusez-vous à tirer!