i. Comprendre les bases
* Le but: L'objectif principal de la pose est de communiquer un message et une émotion spécifiques à travers le langage corporel du sujet. Est-ce le pouvoir? Accessible? Relaxation? Gardez cela à l'esprit tout au long.
* La communication est la clé: Parlez à votre sujet! Expliquez ce que vous essayez de réaliser. Donnez des directions claires et concises. Encouragez-les et mettez-les à l'aise. Un sujet détendu est plus facile à poser.
* Micro-ajustements: La pose ne consiste pas à verrouiller quelqu'un dans une position rigide. Il s'agit de faire de petits ajustements aux angles, à la distribution du poids et aux expressions faciales pour créer l'effet souhaité. Pensez en millimètres, pas aux mètres.
* Pratique, pratique, pratique: Expérimentez avec différentes poses et voyez ce qui fonctionne le mieux pour le type de corps de votre sujet et le look général que vous recherchez. Utilisez un miroir ou un ami volontaire pour s'entraîner sur vous-même.
ii. Principes de pose fondamentale
* Distribution de poids:
* * Changer le poids:* Le fait que le sujet ait mis leur poids sur une jambe crée une pose plus naturelle et dynamique. L'autre jambe est détendue et peut être légèrement pliée.
* * Évitez "debout à l'attention":* Cette pose semble raide et contre nature. Brisez toujours la symétrie.
* pêche le corps:
* * Tourner les épaules:* La pêche aux épaules (même légèrement) de l'appareil photo crée une silhouette plus flatteuse et rompt la «planéité». Il ajoute de la profondeur et de la dimension.
* * La "courbe S" (subtile):* Même chez les hommes, une légère courbe dans la colonne vertébrale peut ajouter un intérêt visuel. Il ne devrait pas être trop exagéré, mais évitez un dos complètement droit et rigide.
* mains: Les mains sont souvent la partie la plus délicate.
* * Évitez de serrer:* Les mains détendues sont essentielles.
* * Poches:* Mettre les mains dans les poches (partiellement ou entièrement) peut créer un look décontracté et confiant. Le pouce ou le pouce accroché à la poche ajoute de l'intérêt.
* * Accessoires:* Utilisation d'accessoires (un chapeau, une tasse de café, un livre, un outil) donne aux mains quelque chose à faire et peut ajouter à l'histoire.
* * Reposant sur une surface:* Se pencher sur un mur, une table ou une chaise.
* * Gestes naturels:* Passer une main dans les cheveux, ajuster un col ou regarder une montre peut avoir l'air naturel et engageant. (Mais ne le forcez pas!)
* menton et mâchoire:
* * Légèrement en avant et en bas:* Cela aide à définir la mâchoire et élimine les doubles mentons. (N'en faites pas trop; il devrait être subtil.) Pensez à coller légèrement le menton, puis à incliner la tête vers le bas.
* * Tournez la tête:* Tourner légèrement la tête d'un côté peut rendre le visage plus mince et plus défini.
* Expressions faciales:
* * Contact oculaire:* Le contact visuel direct peut être puissant, mais évitez un regard vide. Un léger sol ou un sourire subtil peut ajouter de la chaleur et de l'approvisionnement.
* * Squinching:* Un strabisme subtil (souvent appelé "pignon") peut transmettre la confiance et l'intensité. Cela implique de resserrer légèrement les muscles autour des yeux. (Google "Squinching Peter Hurley" pour un exemple visuel).
* * Le "Smize":* souriant avec les yeux. Même si la bouche ne sourit pas, les yeux devraient faire preuve d'émotion.
* * Authenticité:* Les meilleures expressions sont authentiques. Encouragez le sujet à penser à quelque chose de positif ou à quelque chose qui évoque l'émotion souhaitée.
iii. Idées et exemples de pose spécifiques
Voici quelques idées de pose, décomposées par la situation:
a. Poses debout
* le maigre détendu:
* * Description:* Un sujet se penche contre un mur ou un objet (arbre, pilier). Une jambe est légèrement pliée, le poids de l'autre. Les bras peuvent être croisés, une main dans une poche ou une main reposant sur le mur.
* * Éléments clés:* Casual, accessible.
* * Variations:* Changez l'angle du corps, la position des bras et l'expression faciale.
* la position confiante:
* * Description:* Les pieds légèrement séparés, le poids équilibré. Les épaules inclinées légèrement. Mains en poches, bras croisés ou une main tenant un accessoire. Contact visuel direct.
* * Éléments clés:* Strong, confiant, faisant autorité.
* * Variations:* Expérimentez avec différentes positions de la main et expressions faciales. Ajustez l'angle des épaules.
* la pose de marche:
* * Description:* Sujet marchant vers ou loin de la caméra. STRIE NATUREL, posture détendue.
* * Éléments clés:* dynamique, actif, engageant.
* * Variations:* Changez la vitesse de la marche, la direction du regard et les vêtements.
* la pose "triangle":
* * Description:* Création de formes triangulaires avec le corps. Par exemple, placer un bras sur la hanche pour créer un triangle entre le bras et le torse. Cela ajoute un intérêt visuel.
b. Poses assis
* Le penchant en arrière:
* * Description:* Sujet assis sur une chaise, un tabouret ou un rebord, se penchant légèrement en arrière. Les bras peuvent être croisés, reposant sur les jambes ou tenir un accessoire.
* * Éléments clés:* Détend, décontracté, contemplatif.
* * Variations:* Changez l'angle des jambes, la position des bras et l'expression faciale.
* le penché en avant:
* * Description:* Sujet assis sur une chaise, un tabouret ou un rebord, penché en avant. Coudes sur les genoux, les mains jointes.
* * Éléments clés:* réfléchi, introspectif, engagé.
* * Variations:* Changez l'angle de la tête, l'expression sur le visage et la position des mains.
* les jambes croisées (le cas échéant):
* * Description:* Assis sur le sol ou une surface basse, les jambes croisées.
* * Éléments clés:* Détend, informel.
* * Variations:* Peut être plus masculin en élevant légèrement les hanches et en gardant le dos droit. La position de la main est la clé ici - reposant sur les jambes, ou un bras soutenu vers le haut.
c. Des poses d'action
* Activités sportives:
* * Description:* Photographier le sujet engagé dans un sport ou une activité dont ils jouissent.
* * Éléments clés:* Authenticité, énergie, passion.
* * Variations:* Capturez des plans d'action, des moments francs et des portraits posés.
* poses de travail:
* * Description:* Photographier le sujet dans leur environnement de travail.
* * Éléments clés:* Professionnalisme, compétence, dévouement.
* * Variations:* Capturez des plans d'action, des moments francs et des portraits posés.
* Hobby poses:
* * Description:* Photographier le sujet engagé dans un passe-temps qu'ils apprécient.
* * Éléments clés:* Passion, créativité, relaxation.
* * Variations:* Capturez des plans d'action, des moments francs et des portraits posés.
iv. Adapter les poses aux types de corps
* grand et mince:
* * Focus:* Ajout de poids visuel et de dimension.
* * Techniques:* Évitez les poses qui allongent encore plus le corps. Encouragez les positions plus larges, les membres courbés et la superposition des vêtements. Les poses assis peuvent également bien fonctionner.
* court &trapu:
* * Focus:* Création d'une silhouette plus longue et plus maigre.
* * Techniques:* Utiliser des poses qui allongent le corps, comme se tenir avec une jambe légèrement en avant. Évitez les poses qui compriment le corps, comme s'asseoir avec les jambes croisées. Utilisez des lignes verticales en arrière-plan et des vêtements.
* musculaire:
* * Focus:* mettant en évidence le physique tout en maintenant un look naturel.
* * Techniques:* Évitez les poses qui fléchissent trop les muscles, car cela peut sembler contre nature. Au lieu de cela, concentrez-vous sur des poses qui présentent les lignes naturelles du corps. Une bonne posture est la clé.
v. Conseils et rappels généraux
* refléter l'émotion: La pose du sujet devrait refléter l'émotion souhaitée. La confiance, la relaxation ou l'intensité devraient être évidentes dans leur langage corporel.
* Surveillez les angles peu flatteurs: Sachez comment l'angle de la caméra affecte l'apparence du sujet. Évitez le tir de trop bas ou trop haut, car cela peut déformer le corps.
* Test CHAPS: Prenez des photos de test tout au long de la session pour vérifier l'éclairage, la composition et la pose. Faire des ajustements au besoin.
* Soyez patient: La pose prend du temps et de la pratique. Ne vous découragez pas si vous ne l'obtenez pas tout de suite. Continuez à expérimenter et à apprendre.
* pause: Donnez vos pauses sur le sujet pour vous détendre et redynamiser. Cela les aidera à rester frais et engagés tout au long de la session.
* le plus important:authenticité. Les meilleures poses sont celles qui se sentent naturelles et authentiques pour le sujet. Encouragez-les à être eux-mêmes et à exprimer leur personnalité. Un sujet confortable et confiant sera toujours plus beau qu'un point de manière rigide.
Ressources pour l'apprentissage plus approfondi:
* youtube: Recherchez un "tutoriel de pose masculin" ou des "conseils de photographie masculine". Il y a des tonnes de vidéos démontrant diverses poses et techniques.
* pinterest: Recherchez des «idées de pose masculine» ou «photographie de portrait masculin» pour l'inspiration visuelle.
* Blogs de photographie: De nombreux blogs de photographie offrent des articles et des tutoriels sur la pose.
En comprenant ces principes et en pratiquant régulièrement, vous pouvez maîtriser l'art de poser des hommes et de créer des photographies étonnantes et percutantes. Bonne chance!