1. Peur de l'approche / inaction
* Erreur: Hésiter à prendre une photo parce que vous vous inquiétez de ce que les gens penseront, se confronter ou ne manquent tout simplement de la confiance pas pour élever votre appareil photo. Cela conduit à manquer de grands tirs et à retenir vos progrès.
* pourquoi c'est important: La photographie de rue consiste à capturer de vrais moments, et souvent ces moments sont éphémères. La peur peut vous paralyser et vous empêcher de les capturer.
* comment le réparer:
* Démarrez petit et progressivement: Commencez par photographier des objets inanimés dans les espaces publics. Ensuite, passez à des scènes de tir sans personnes ou avec des gens à distance. Travaillez progressivement pour photographier des personnes à portée de plus en plus approfondie.
* sourire et être poli (s'il est remarqué): Un véritable sourire peut désarmer les gens. Si quelqu'un vous remarque et vous semble préoccupé, un «bonjour», «merci» ou «je suis un photographe qui pratiquait» peut diffuser la situation.
* Utilisez la focus de zone / pré-focale: Réglez votre objectif et votre ouverture au préalable afin que vous puissiez rapidement réagir à une scène sans tâtonner avec votre appareil photo. Apprenez à estimer les distances et à préséminer votre objectif.
* "Fake It 'Til vous le faites": Même si vous êtes nerveux, la confiance du projet. Agissez comme si vous y apparteniez et faites ce que vous êtes censé faire.
* Souvenez-vous de vos droits (connaissez-les localement): Dans de nombreux endroits, vous avez le droit de photographier dans les espaces publics. Connaître vos droits peut renforcer votre confiance. Cependant, soyez toujours respectueux de la vie privée des gens.
* Pratique, pratique, pratique: Plus vous sortez et tirez, plus vous deviendrez à l'aise.
2. Manque d'un sujet clair / trop d'encombrement
* Erreur: Prendre des photos de rues animées sans point focal ou sujet clair. L'image se sent chaotique et ne raconte pas d'histoire.
* pourquoi c'est important: Une photographie forte a besoin d'un sujet pour dessiner l'œil du spectateur et créer un sens de l'objectif. L'encombrement distrait du point principal.
* comment le réparer:
* Recherchez un sujet fort: Avant d'élever votre appareil photo, identifiez le sujet principal - une personne, un geste, un objet, une juxtaposition intéressante.
* Simplifiez la composition: Demandez-vous:"Que puis-je éliminer du cadre?" Déplacez vos pieds pour changer l'arrière-plan, utilisez une ouverture plus large pour une profondeur de champ peu profonde (pour brouiller l'arrière-plan) ou attendre que les éléments distrayants s'éloignent.
* Utilisez les lignes de tête: Les lignes de tête peuvent guider l'œil du spectateur vers votre sujet et créer de la profondeur.
* Recherchez la lumière: Utilisez la lumière pour mettre en évidence votre sujet et créer une séparation de l'arrière-plan.
* Crop en post-traitement: Si la composition est trop occupée, recadrez l'image en post-traitement pour éliminer les distractions et souligner le sujet.
3. Tir uniquement au niveau des yeux
* Erreur: Tirant constamment de votre propre niveau des yeux, ce qui entraîne des perspectives prévisibles et parfois sans inspiration.
* pourquoi c'est important: Variation de votre perspective peut changer considérablement l'impact de votre photographie, l'ajout d'intérêt visuel et raconter une histoire sous un angle différent.
* comment le réparer:
* Soyez bas: Accroupi, agenouillé ou même rester sur le sol pour capturer une nouvelle perspective. Cela peut rendre votre sujet plus grand, plus puissant ou plus vulnérable.
* Soyez haut: Trouvez un point de vue comme un pont, un balcon ou un toit pour abattre dans la rue. Cela peut créer un sentiment d'échelle et montrer le flux des personnes et le trafic.
* inclinez votre appareil photo (angle néerlandais): Une légère inclinaison peut ajouter un sentiment de malaise, de dynamisme ou de désorientation à votre image. Utilisez avec parcimonie et délibérément.
* Considérez le fond: La modification de votre point de vue modifie également l'arrière-plan. Réfléchissez à la façon dont l'arrière-plan interagit avec votre sujet.
4. Ignorer la lumière
* Erreur: Tir dans une lumière dure à midi ou sans prêter attention à la direction et à la qualité de la lumière.
* pourquoi c'est important: La lumière est un élément fondamental de la photographie. Il peut créer une humeur, mettre en évidence des textures et ajouter de la profondeur à vos images. Une mauvaise lumière peut entraîner des photographies plates et sans intérêt.
* comment le réparer:
* Tirez pendant l'heure d'or: L'heure après le lever du soleil et l'heure avant le coucher du soleil fournissent une lumière chaude et douce qui est idéale pour la photographie de rue.
* Recherchez des ombres: Les ombres peuvent ajouter du drame, du mystère et de la profondeur à vos images.
* Trouver une lumière diffuse: Des jours couverts ou des tirs à l'ombre peuvent fournir une lumière douce, voire flatteuse pour vos sujets.
* Utilisez la lumière et l'ombre pour guider l'œil: Faites attention à la lumière et à l'ombre sur votre sujet et utilisez-les pour guider l'œil du spectateur.
* tirez vers la lumière (soigneusement): Le tir dans la lumière peut créer des silhouettes et un éclairage de bord dramatique. Soyez conscient de la poussée de la lentille.
5. Ne pas se connecter avec votre sujet (pas d'émotion)
* Erreur: Prendre des photos techniquement compétentes qui manquent de profondeur émotionnelle ou racontent une histoire convaincante. Les images se sentent détachées et impersonnelles.
* pourquoi c'est important: La photographie de rue consiste à capturer l'expérience humaine. La connexion avec votre sujet, même pour un moment éphémère, peut ajouter de la profondeur et du sens à vos photographies.
* comment le réparer:
* Recherchez l'émotion: Soyez attentif et recherchez des expressions, des gestes et des interactions qui transmettent l'émotion.
* Capturez le moment décisif: Le concept d'Henri Cartier-Bresson du "moment décisif" consiste à capturer le pic d'une action ou d'une émotion. Anticipez et soyez prêt à tirer quand le moment est venu.
* Racontez une histoire: Pensez à l'histoire que vous voulez raconter avec votre photo. Ce qui se passe? Qui sont les personnes impliquées? Que ressentent-ils?
* Focus sur les yeux: On dit souvent que les yeux sont les fenêtres de l'âme. Se concentrer sur les yeux peut créer une connexion forte avec le spectateur.
* Considérez le noir et blanc: Le noir et blanc peuvent éliminer les distractions et mettre l'accent sur l'émotion et la forme.
6. En utilisant les mauvais paramètres (ou ne pas les comprendre)
* Erreur: L'utilisation de paramètres de caméra qui ne conviennent pas à la photographie de rue, entraînant des images floues, des opportunités manquées ou une mauvaise exposition.
* pourquoi c'est important: La photographie de rue nécessite souvent des réactions rapides et la capture de moments éphémères. Connaître les paramètres de votre appareil photo et pouvoir les ajuster rapidement est essentiel.
* comment le réparer:
* maîtriser le triangle d'exposition: Comprendre la relation entre l'ouverture, la vitesse d'obturation et l'ISO.
* Utilisez le mode de priorité d'obturation (ou manuel): Le mode de priorité d'obturation vous permet de régler la vitesse d'obturation et la caméra ajustera automatiquement l'ouverture. Ceci est utile pour le mouvement de congélation. De nombreux photographes de rue expérimentés préfèrent un contrôle manuel complet.
* Réglez une vitesse d'obturation rapide: Utilisez une vitesse d'obturation d'au moins 1/250e de seconde (ou plus rapide) pour congeler le mouvement et éviter les secousses de la caméra. Augmentez la vitesse d'obturation au besoin pour les sujets plus rapides.
* Utilisez une large ouverture (pour une profondeur de champ peu profonde): Utilisez une large ouverture (par exemple, f / 2,8, f / 4) pour créer une profondeur de champ peu profonde, brouillant l'arrière-plan et isoler votre sujet. Cependant, veillez à vous assurer que votre sujet est net.
* Utilisez Auto ISO (avec limites): Réglez une ISO maximale pour éviter un bruit excessif dans vos images.
* Shoot in Raw: La prise de vue dans RAW vous permet de faire plus d'ajustements à vos images en post-traitement.
* Pratique et expérience: Expérimentez avec différents paramètres et découvrez comment ils affectent vos images.
7. Ne pas être patient / ne pas revenir aux emplacements
* Erreur: Se précipitant dans un emplacement, n'attendant pas le bon moment, et ne revisitant pas des endroits intéressants.
* pourquoi c'est important: La photographie de rue nécessite souvent de la patience et de la persévérance. Les meilleurs moments se produisent souvent lorsque vous vous y attendez le moins.
* comment le réparer:
* Passez du temps en un seul endroit: Trouvez un emplacement intéressant et passez du temps là-bas, en observant les gens et l'environnement.
* attendez le bon moment: Ne vous contentez pas de tirer tout ce qui bouge. Attendez la bonne lumière, la bonne expression ou la bonne interaction.
* retour aux emplacements: Visitez les mêmes emplacements à différents moments de la journée ou à différents jours de la semaine pour voir comment la lumière, les gens et l'atmosphère changent.
* Recherchez des motifs: Observez les modèles de mouvement et de comportement dans un endroit et anticiper quand quelque chose d'intéressant pourrait se produire.
* Soyez ouvert au hasard: Parfois, les meilleures photographies sont celles que vous n'avez pas prévues. Soyez ouvert à des moments inattendus et soyez prêt à les capturer.
En abordant ces erreurs courantes, vous serez sur le point de prendre des photographies de rue plus convaincantes et plus percutantes. Bonne chance, et continuez à tirer!