i. Principes de base et état d'esprit:
* Direction, pas la dictée: Ne vous contentez pas d'order les commandes. Donnez une direction qui explique * pourquoi * vous voulez une certaine pose. "Je veux que vous vous penchiez légèrement en avant pour transmettre un sentiment d'engagement", vaut mieux que "maigre en avant!"
* Observer et ajuster: Faites attention à l'apparence de la pose à travers l'objectif. Les petits ajustements peuvent faire une énorme différence. Recherchez la tension dans le visage ou le corps et abordez-le.
* La confiance est la clé: Rassurez votre sujet. Dites-leur ce que vous aimez et donnez des commentaires positifs. Même de petits mots d'encouragement, comme "qui ont l'air super", peuvent aller très loin.
* Communiquez: Parlez à votre sujet tout au long du tournage. Demandez-leur si ils sont à l'aise et ajustez la pose en fonction de leurs commentaires.
* Démarrez simple: Ne sautez pas tout de suite dans des poses complexes. S'accumuler progressivement vers eux.
* relaxation: Mettre l'accent sur la respiration. Encouragez votre modèle à inspirer et à expirer profondément entre les poses. La tension est l'ennemi de la bonne photographie.
ii. Poses et techniques de base (debout):
* la position:
* Shift de poids: C'est le fondement de la plupart des poses. Demandez au sujet de déplacer légèrement leur poids à une jambe. Cela crée une courbe subtile dans le corps et rend la pose plus naturelle. Évitez de se tenir debout, les pieds également espacés et tournés vers l'avant (semble raide).
* Corps incliné: Demandez-les légèrement à l'angle de leur corps vers la caméra. Cela crée une pose plus dynamique et visuellement intéressante. Expérimentez avec différents angles.
* Placement des pieds: Un pied légèrement vers l'avant, un pied légèrement en arrière, pointé des angles légèrement différents. Évitez que les pieds soient parfaitement parallèles.
* Placement des mains:
* poches: Une option classique et facile. Pouces accrochés dans les poches, les mains détendues à l'intérieur, ou une main dans une main.
* bras croisés: Peut transmettre la confiance, mais soyez prudent. Traverser trop étroitement peut les faire paraître défensive. Essayez une croix plus lâche avec une main touchant le bras opposé.
* mains sur les côtés: Évitez généralement cela, sauf si vous optez pour un look très formel. Si vous le faites, dites-leur de détendre leurs mains - des doigts légèrement bouclés, pas rigides.
* touchant le visage / les cheveux: Peut être une bonne option, mais doit être fait naturellement. Toucher doucement le menton, gratter la tête ou faire passer une main dans les cheveux peut ajouter un sentiment de réflexion ou de désinvolture.
* tenant un objet: Un accessoire peut donner aux mains quelque chose à faire et ajouter de l'intérêt à la photo (par exemple, un livre, une tasse de café, une guitare, une planche à roulettes).
* tête et épaules:
* menton haut / bas: Les petits ajustements ici ont un grand impact. L'inclinaison légèrement le menton peut mettre l'accent sur la mâchoire et rendre le visage plus masculin. L'inclinaison du menton peut rendre le sujet plus ouvert et accessible.
* placement de l'épaule: Rouler légèrement les épaules peut améliorer la posture et élargir la poitrine. Évitez de pencher les épaules.
* Inclinaison de tête: Une légère inclinaison de la tête peut ajouter une touche de jeu ou de vulnérabilité.
* en regardant la caméra: Le contact visuel direct peut être puissant. Expérimentez avec une recherche légèrement sur le côté de la caméra pour un look plus franc ou introspectif.
iii. Posés assis:
* penché en avant: S'asseoir sur le bord d'une chaise ou d'un tabouret et penché en avant peut transmettre l'engagement et l'énergie.
* jambes croisées: Peut être décontracté et confortable. Faites attention à la façon dont les jambes sont croisées - évitez les angles maladroits. La cheville sur le genou est souvent un bon look.
* bras sur les genoux: Le repos des avant-bras sur les genoux est une pose détendue et masculine.
* en utilisant l'environnement: S'asseoir sur un banc, appuyé contre un mur ou s'asseoir sur des marches peut fournir des arrière-plans et des angles intéressants.
* tête à la main: Une pose classique qui peut transmettre la réflexion ou la contemplation.
iv. Poses penchées:
* contre un mur: Une pose classique. Une épaule contre le mur, le poids est passé à une jambe. Variez la position du bras (un bras dans la poche, un bras croisé, les deux bras croisés, etc.).
* contre un arbre: Semblable à la pose murale, mais avec un cadre plus naturel.
* contre une porte de porte: Ajoute un sentiment d'emplacement et de contexte.
v. Action / Mouvement Poses:
* marche: Capturez le sujet marchant vers la caméra ou loin de lui. Expérimentez avec différents rythmes et expressions.
* Running: Une pose plus dynamique qui peut transmettre l'énergie et l'athlétisme.
* saut: Peut être amusant et ludique.
* en utilisant activement les accessoires: S'ils tiennent une guitare, photographiez-les en jouant. S'ils tiennent un ballon de basket, photographiez-les en le dribblant ou en le tirant.
vi. Conseils et considérations avancées:
* Type de corps: Le tailleur pose au type de corps de l'individu. Par exemple, quelqu'un qui est très musclé pourrait bien paraître avec les bras croisés, tandis que quelqu'un qui est plus mince pourrait être plus beau avec les bras détendus à leurs côtés.
* Vêtements: Considérez comment les vêtements affectent la pose. Une chemise serrée mettra l'accent sur les muscles, tandis qu'une chemise lâche créera un look plus détendu.
* Éclairage: Faites attention à la façon dont la lumière frappe le sujet. Une lumière forte peut souligner la mâchoire et créer des ombres dramatiques, tandis que la lumière douce peut créer un look plus flatteur et doux.
* Background: Choisissez un arrière-plan qui complète le sujet et la pose.
* Expressions faciales: N'oubliez pas le visage! Encouragez de véritables sourires, sourires et autres expressions qui transmettent la personnalité du sujet. Les yeux sont incroyablement importants - assurez-vous qu'ils sont nets et engagés.
* Pratique: Plus vous vous entraînez, mieux vous deviendrez pour poser des hommes. Expérimentez avec différentes poses et techniques, et n'ayez pas peur d'essayer de nouvelles choses.
* Étudiez d'autres photographes: Regardez le travail des photographes que vous admirez et analysez leurs techniques de pose. Qu'aimez-vous dans leurs poses? Comment pouvez-vous intégrer ces éléments dans votre propre travail?
* Tirez en rafales: Prendre plusieurs plans de poses similaires vous donne plus d'options en post-production et augmente les chances de capturer le moment parfait.
* Amusez-vous: Plus le tournage est détendu et agréable, meilleur sera les photos.
vii. Exemple de poses à essayer:
* le "Lean confiant": Le sujet se penche contre un mur, une épaule touchant. Une main dans une poche, l'autre bras détendu. Chin légèrement vers le haut, contact visuel direct.
* le "Mistening Asered": Le sujet se trouve sur un tabouret, penché en avant avec des avant-bras reposant sur les genoux. Tête légèrement inclinée, en regardant sur le côté.
* la "marche décontractée": Le sujet se dirige vers la caméra, les mains dans des poches, l'expression détendue.
* la "position croisée des bras": Le sujet se dresse avec un poids légèrement déplacé vers une jambe. Les bras croisés de manière lâche et détendue l'expression faciale.
* la "veste sur l'épaule": (Si vous portez une veste) Drapez une veste sur une épaule pour une ambiance décontractée et cool.
* le "Regarder par-dessus l'épaule": Le sujet est légèrement éloigné de la caméra, puis regarde en arrière par-dessus son épaule avec un léger sourire narquois.
En comprenant ces principes et en pratiquant ces techniques, vous serez sur la bonne voie de poser efficacement les hommes et de créer des photographies époustouflantes. Bonne chance!