photographier des portraits fantastiques avec un seul flash:un guide complet
L'utilisation d'un seul flash peut effectivement changer la donne pour la photographie de portrait. Il vous permet de contrôler l'éclairage, d'ajouter une dimension et de créer des images époustouflantes même sans un studio plein d'équipement. Voici une ventilation de la façon de réaliser des portraits fantastiques avec un seul flash:
i. Équipement essentiel:
* speedlight / flash: Une unité flash portable et externe. Les principales fonctionnalités à rechercher incluent:
* Contrôle de la puissance manuelle: Crucial pour affiner la sortie flash.
* Tête d'inclinaison et pivotant: Vous permet de diriger la lumière où vous en avez besoin.
* Zoom Head: Ajuste l'angle de faisceau du flash.
* support lumineux: Pour positionner le flash indépendamment de l'appareil photo.
* déclencheur flash / émetteur (sans fil): Tire le flash à distance. Les alternatives comprennent:
* esclave optique: Déclenché par le flash intégré de l'appareil photo (moins fiable).
* Câble de synchronisation: Connecte directement le flash à l'appareil photo (limite le mouvement).
* Modificateur lumineux (essentiel): Façonne et adoucit la lumière. Choix courants:
* parapluie (blanc ou argent): Peu coûteux et crée une lumière large et douce. Le blanc est plus indulgent.
* softbox: Fournit une lumière plus contrôlée et uniforme par rapport à un parapluie.
* Plat de beauté: Crée une lumière dramatique et contrastée avec une qualité douce et flatteuse.
* réflecteur (5-en-1): Peut être utilisé pour rebondir la lumière dans les ombres ou diffuser la lumière dure.
* Caméra avec mode manuel: Vous donne un contrôle total sur l'ouverture, la vitesse d'obturation et l'ISO.
ii. Comprendre les fondamentaux:
* Lumière ambiante vs lumière flash: Maîtrisez l'équilibre entre la lumière ambiante (lumière naturelle dans la scène) et le flash. Vous contrôlez cet équilibre en ajustant les paramètres de votre appareil photo.
* ouverture: Contrôle la profondeur du champ et affecte à la fois la lumière ambiante et la lumière flash.
* vitesse d'obturation: Contrôle la quantité de lumière ambiante dans la scène. L'augmentation de la vitesse d'obturation assombrit l'arrière-plan. (Remarque:généralement, il y a une vitesse de synchronisation flash maximale - vérifiez le manuel de votre appareil photo.)
* ISO: Ajuste la sensibilité de la caméra à la lumière, affectant à la fois ambiant et flash.
* Flash Power: Contrôle l'intensité du flash. Le réglage de la puissance du flash affecte * uniquement * la lumière produite par le flash.
* loi carrée inverse: L'intensité de la lumière diminue rapidement à mesure que vous vous éloignez de la source de lumière. De petits changements de distance ont un impact significatif sur la luminosité de la lumière sur votre sujet. Gardez cela à l'esprit lorsque vous positionnez votre flash.
* Direction de la lumière: La direction de la source lumineuse détermine les ombres et les reflets de votre sujet, façonnant leur visage et créant de la profondeur.
iii. Configuration de votre photo:
1. Scoutisme de localisation: Choisissez un emplacement avec un arrière-plan qui complète votre sujet et ne les distrait pas. Considérez la lumière ambiante disponible.
2. Paramètres de la caméra: Commencez par une exposition de base en mode manuel. Visez à sous-exposer légèrement la lumière ambiante pour souligner le flash. Bons points de départ:
* ouverture: f / 2,8 à f / 5.6 (pour une profondeur de champ peu profonde) ou f / 8 à f / 11 (pour une plus grande profondeur de champ).
* vitesse d'obturation: Commencez à la vitesse de synchronisation flash de votre appareil photo (par exemple, 1 / 200e de seconde).
* ISO: 100 à 400 (gardez-le aussi bas que possible pour minimiser le bruit).
3. Placement du flash: C'est l'étape la plus critique. Voici quelques positions courantes et leurs effets:
* Angle de 45 degrés au sujet: Un point de départ classique. Positionne légèrement la lumière sur le côté et au-dessus, créant des ombres flatteuses.
* directement au-dessus du sujet (par derrière): Crée une lumière de jante dramatique ou une lumière des cheveux, séparant le sujet de l'arrière-plan. Nécessite un contrôle d'exposition minutieux.
* de côté (éclairage Rembrandt): Crée un triangle de lumière sur la joue en face de la source de lumière, ajoutant du drame et de la profondeur.
* derrière le sujet (pour les silhouettes): Compteur pour l'arrière-plan et sous-exposer le sujet pour créer une silhouette.
4. Placement du modificateur: Fixez votre modificateur choisi au flash et positionnez-le près du sujet. Plus le modificateur est proche, plus la lumière est douce.
5. Configuration du déclencheur: Assurez-vous que votre déclencheur de flash est correctement connectée et communiquez avec le flash et l'appareil photo.
iv. Prendre le tir et le réglage fin:
1. Prenez une photo de test: Examinez attentivement l'image, en faisant attention à:
* Exposition: Le sujet est-il trop brillant ou trop sombre? Ajustez la puissance du flash en conséquence.
* ombres: Les ombres sont-elles trop dures? Rapprochez le modificateur, utilisez un modificateur plus grand ou ajoutez un réflecteur pour remplir les ombres.
* Background: Le fond est-il trop brillant ou trop sombre? Ajustez votre vitesse d'obturation pour contrôler la lumière ambiante.
* Catchlights: Les allumettes (reflets dans les yeux) sont-elles flatteuses? Réglez la hauteur et l'angle du flash.
2. Ajustez la puissance flash: Augmentez ou diminuez la puissance flash par petits incréments jusqu'à ce que le sujet soit correctement exposé.
3. Position affiner: Expérimentez légèrement en déplaçant la lumière vers la gauche, la droite, le haut ou vers le bas. Même les petits ajustements peuvent considérablement modifier l'apparence du portrait.
4. Utilisation du réflecteur: Si les ombres sont trop dures, utilisez un réflecteur pour faire rebondir la lumière sur le sujet. Positionnez-le du côté opposé de la source lumineuse, en la inclinant pour remplir les ombres.
5. Communiquez avec votre sujet: Diriger la pose et l'expression de votre sujet pour créer un portrait convaincant.
v. Techniques et conseils créatifs:
* Bouncing Flash: Si vous avez un mur ou un plafond blanc ou de couleur claire à proximité, vous pouvez faire rebondir le flash pour créer une source lumineuse plus grande et plus douce.
* faire glisser l'obturateur: Utilisez une vitesse d'obturation plus lente pour permettre à une lumière plus ambiante dans la scène, créant un look plus naturel. Faites attention au mouvement des mouvements!
* Filtres de gel: Utilisez des filtres en gel colorés pour ajouter des effets de couleur créatifs à vos portraits.
* Sync à grande vitesse (HSS): Si votre flash et votre appareil photo prennent en charge HSS, vous pouvez utiliser les vitesses d'obturation plus rapidement que la vitesse de synchronisation de votre appareil photo. Ceci est utile pour tirer en plein soleil avec une profondeur de champ peu profonde.
* Pratique, pratique, pratique: La clé pour maîtriser la photographie à un flash est la pratique. Expérimentez avec différentes configurations, modificateurs et techniques pour trouver ce qui vous convient le mieux.
* faites attention à vos histogrammes: Cela vous aidera à déterminer avec précision l'exposition.
vi. Exemples de scénarios et de paramètres:
* Portrait doux et naturel à l'extérieur:
* Caméra:mode manuel, f / 2,8, 1 / 200e sec, ISO 100
* Flash:monté sur un support lumineux, 45 degrés au sujet, softbox attaché, alimentation définie à 1/8.
* Réflecteur:positionné du côté opposé du flash pour remplir les ombres.
* Portrait dramatique avec éclairage Rembrandt à l'intérieur:
* Caméra:mode manuel, f / 5.6, 1/125th SEC, ISO 200
* Flash:monté sur un support lumineux, positionné pour créer un triangle de lumière sur la joue, plat de beauté attaché, ensemble de puissance à 1/4.
* Portrait de silhouette au coucher du soleil:
* Caméra:mode manuel, f / 8, 1/250th SEC, ISO 100
* Flash:placé derrière le sujet, pointant vers la caméra, réglage de faible puissance pour fournir une légère lumière de jante si vous le souhaitez.
* Mètre pour le ciel derrière le sujet.
vii. Post-traitement:
* Correction des couleurs: Ajustez l'équilibre blanc et les couleurs pour créer l'ambiance souhaitée.
* Ajustements d'exposition: Affinez l'exposition globale de l'image.
* esquive et brûler: Éclaircir et assombrir subtilement les zones de l'image pour améliorer les caractéristiques du sujet et créer de la profondeur.
* Retouching: Retirez les imperfections et autres distractions.
* Affûtage: Aiguisez l'image pour faire ressortir les détails.
En comprenant les principes de la lumière et en maîtrisant les techniques décrites ci-dessus, vous pouvez créer de superbes portraits avec un seul flash. Bonne chance et bonne prise de vue!