i. Principes généraux et considérations clés
* Le confort est roi: Une pose raide et inconfortable se présentera * toujours *. Priorisez la mise à l'épreuve de votre sujet. Commencez par des poses simples et ajustez progressivement.
* Les angles sont importants: Considérez l'angle du corps, de la caméra et de la lumière. Les angles créent un intérêt et peuvent accentuer (ou minimiser) certaines fonctionnalités.
* Les mains sont importantes: Souvent, les mains sont la partie la plus délicate. Ne les laissez pas pendre maladroitement. Donnez-leur quelque chose à faire (voir des idées spécifiques ci-dessous).
* mâchoire: La mâchoire est souvent un point focal. Inclinant légèrement la tête vers le bas et vers l'avant peut le définir. Mais n'en faites pas trop - cela peut sembler contre nature.
* posture: Une bonne posture fait confiance. Encouragez votre sujet à se tenir debout (ou à s'asseoir) de haut, mais pas de rigidement.
* Vêtements: Les vêtements influencent la pose. Un costume permet des poses différentes d'un t-shirt.
* Communiquez: Parlez à votre sujet! Donnez des directions claires et concises. Le renforcement positif est crucial. "Ça a fière allure! Maintenant, essayons ..."
* Connaissez votre sujet: Considérez la personnalité, la profession du client et le but des photos. Un coup de tête de l'entreprise nécessite une approche différente de celle d'un portrait occasionnel.
ii. Poses debout
* la "position de puissance": Les pieds légèrement plus larges que la largeur des épaules séparés, le poids uniformément distribué. Les mains peuvent être en poches (pouces accrochés), croisés à l'avant ou les bras sur les côtés. Cela transmet l'autorité et la force.
* Variations:
* Légère maigre en avant pour un look plus affirmé.
* Une main dans la poche, l'autre tenant un accessoire (par exemple, une mallette, un livre).
* Les épaules roulaient légèrement pour élargir la poitrine.
* la pose penchée: Trouvez un mur, un pilier ou un autre soutien.
* Variations:
* Pencher avec une épaule contre le mur, une jambe légèrement pliée.
* Croisez une cheville sur l'autre tout en se penchant.
* Les bras croisés, se penchant contre le mur.
* Utilisez le mur comme point de contact, mais ne vous penchez pas complètement - juste une touche légère.
* la pose "marche": Le mouvement naturel a l'air bien.
* Variations:
* Marchant vers la caméra, légèrement incliné.
* S'éloigner de la caméra, en regardant en arrière par-dessus l'épaule.
* Fond légèrement brouillé pour souligner le mouvement.
* la pose "à la recherche": Créez un sentiment de contemplation ou de mystère.
* Variations:
* Se tenir droit, regardant sur le côté, légèrement au-dessus de la caméra.
* Légèrement détourné de la caméra, jetant un coup d'œil en arrière.
* la pose "armes croisées": Classique, mais peut avoir l'air rigide.
* Variations:
* Croisement détendu des bras, pas trop serré.
* Un bras sur, l'autre main reposant sur le coude.
* Les bras croisés vaguement à la hauteur de la poitrine.
* Changez l'angle de traversée (plus haut / inférieur, plus serré / plus lâche)
* en utilisant des accessoires: Un accessoire peut donner aux mains quelque chose à faire et ajouter du contexte.
* Exemples:une tasse de café, un livre, un outil (selon la profession), un instrument de musique.
iii. Poses assis
* le "Lean confiant": Assis sur le bord d'une chaise, se penchant légèrement en avant, avec des coudes sur les genoux.
* Variations:
* Les mains jaillissaient librement.
* Une main sur le genou, l'autre reposant sur l'accoudoir.
* En regardant directement la caméra avec une forte expression.
* le "dos détendu": Assis sur une chaise, les jambes légèrement séparées, les bras reposant sur les accoudoirs ou sur les genoux.
* Variations:
* Une jambe croisée sur l'autre.
* Les mains jointes sur les genoux.
* En regardant légèrement sur le côté.
* le "Sool Lean": Assis sur un tabouret, penchant en avant, une main reposant sur la jambe.
* le "sol sol": Assis sur le sol (herbe, béton, etc.) avec des jambes croisées ou étendues.
* Variations:
* Se pencher en arrière sur les mains.
* Un genou plié, l'autre étendu.
* la "poignée d'accoudoir": Assis sur une chaise ou sur un banc, agrippant l'accoudoir avec une ou les deux mains. Cela peut transmettre un sentiment de contrôle ou d'intensité.
iv. Idées de placement des mains
* dans les poches: Les pouces accrochés sont un look commun et décontracté.
* Fingers entre verrouillés: Détendu et naturel.
* Préparer quelque chose: Un accessoire, le dos d'une chaise, etc.
* reposant sur le visage: Subtil et réfléchi (par exemple, les doigts touchant le menton). Soyez prudent que cela ne semble pas forcé.
* sur les hanches: Peut transmettre la confiance.
* Crossing Arms: Comme discuté ci-dessus, varier le style de traversée.
* tenant un objet: Une tasse, un livre, etc.
v. Expressions faciales et contact visuel
* le véritable sourire: Encouragez un vrai sourire en racontant une blague ou en vous demandant quelque chose que le sujet apprécie. Recherchez le "Smile de Duchenne" (les yeux froissés).
* le "Smize": Souriant avec les yeux (inventés par Tyra Banks).
* le "look sérieux": Puissant et confiant. Le front légèrement sillonné peut ajouter de l'intensité.
* Contact oculaire: Le contact visuel direct se connecte avec la visionneuse. Cependant, une apparence légèrement à distance peut créer un sentiment de mystère ou de vulnérabilité.
* pliage: Réduit la taille des yeux, soulignant sa forme et rendant une personne plus confiante.
vi. Éclairage et composition
* Éclairage: L'éclairage latéral peut créer des ombres qui définissent le visage et ajoutent une dimension. Évitez la lumière dure et directe, qui peut être peu flatteuse.
* Composition: Utilisez la règle des tiers pour créer des images équilibrées et visuellement attrayantes. Expérimentez avec différents angles et perspectives.
* Background: Choisissez un arrière-plan qui complète le sujet et ne les distrait pas.
vii. Conseils pour diriger les hommes
* Soyez clair et concis: Donnez des instructions spécifiques, mais ne vous expliquez pas trop.
* Utilisez un langage visuel: Au lieu de dire «sourire», dites «Pensez à quelque chose qui vous rend heureux». Au lieu de "se tenir droit", dites "Imaginez une ficelle vous tirant de la couronne de votre tête."
* Fournir des commentaires: Dites au sujet ce qu'ils font bien et ce qu'ils peuvent améliorer.
* Soyez patient: Il faut du temps pour obtenir la pose parfaite.
* Afficher les exemples: Si possible, montrez les exemples de sujet du type de poses que vous recherchez.
* N'ayez pas peur de s'adapter: Affinez la pose jusqu'à ce qu'elle ait l'air naturelle et flatteuse.
* Créer des relations: Une atmosphère détendue et confortable est essentielle pour obtenir des photos d'aspect naturel.
viii. Considérations pour différents types de corps
* hommes plus grands: Évitez les poses qui compriment le corps. Ouvrez la poitrine et les épaules. La pêche légèrement le corps peut être minceur.
* hommes minces: Évitez les poses qui les rendent trop minces. Ajoutez du volume avec des vêtements et des poses qui élargissent les épaules.
* Hommes grands: Soyez conscient des éléments de l'espace pour la tête et de l'arrière-plan. Envisagez de les faire s'asseoir ou se pencher pour réduire leur taille.
* hommes plus courts: Évitez les poses qui les rendent plus courts. Utilisez des angles ascendants pour allonger le corps.
ix. N'oubliez pas les moments francs:
Parfois, les meilleures photos sont celles qui ne sont pas du tout posées. Capturez des moments d'émotion et d'interaction authentiques. Soyez prêt à tirer lorsque votre sujet est détendu et ne pensez pas à la caméra.
x. La pratique rend parfait
La meilleure façon d'apprendre à poser des hommes est de pratiquer. Expérimentez avec différentes poses, angles et techniques d'éclairage. Étudiez le travail d'autres photographes et faites attention à la façon dont ils posent leurs sujets. Plus vous vous entraînez, mieux vous deviendrez pour créer des portraits flatteurs et convaincants d'hommes.
Réflexions finales:
La chose la plus importante est de rendre votre sujet à l'aise et confiant. Quand ils se sentent bien, ils auront l'air bien sur les photos. Adaptez ces conseils à votre sujet et situation spécifiques, et n'ayez pas peur d'expérimenter. Bonne chance!