Comment créer des portraits environnementaux captivants
Les portraits environnementaux vont au-delà du simple fait de capturer la ressemblance d'une personne. Ils racontent une histoire en plaçant le sujet dans leur habitat naturel, révélant quelque chose sur leur personnalité, leur profession, leurs passe-temps ou leurs relations. Voici un guide complet pour fabriquer des portraits environnementaux convaincants:
1. Planification et préparation des pré-shoot:
* Recherche et connexion: Apprenez à connaître votre sujet à l'avance. Comprenez leur travail, leurs passe-temps, leurs passions et leurs espaces qu'ils habitent. Cela vous permet de sélectionner les emplacements les plus significatifs.
* Scoutisme de localisation: Visitez les emplacements potentiels à l'avance. Considérer:
* lumière: Quelle heure de la journée offre la meilleure lumière? Les jours couverts offrent un éclairage doux, voire. Golden Hour (Sunrise et Sunset) offre une lumière chaude et dramatique.
* Background: Quels éléments en arrière-plan contribuent à l'histoire? Sont-ils distrayants? Pouvez-vous simplifier la scène?
* Accessibilité: L'emplacement est-il accessible et sûr pour vous et votre sujet?
* Permet: Avez-vous besoin de permis pour photographier à l'emplacement?
* La communication est la clé: Discutez du tournage avec votre sujet. Partagez votre vision, demandez leur contribution et mettez-les à l'aise. Collaborer sur des choix de garde-robe qui complètent l'environnement.
* Vérification des équipements: Assurez-vous que votre appareil photo, vos objectifs, votre équipement d'éclairage (si nécessaire), vos batteries et vos cartes mémoire sont prêts.
* Liste des tirs (facultative): Préparez une liste de tirs de base pour guider la session. Cela permet de vous assurer de capturer les éléments clés que vous avez envisagés.
2. Composition et cadrage:
* Règle des tiers: Placez votre sujet hors centre pour créer une composition plus dynamique.
* lignes de tête: Utilisez des lignes dans l'environnement pour guider l'œil du spectateur vers le sujet. Les clôtures, les routes, les rivières et les éléments architecturaux peuvent tous être utilisés efficacement.
* cadrage: Utilisez des éléments dans l'environnement pour encadrer votre sujet, attirant l'attention sur eux. Les arbres, les portes, les fenêtres et les arches peuvent créer des cadres naturels.
* Profondeur de champ:
* profondeur de champ peu profonde: Utilisez une large ouverture (par exemple, f / 2,8, f / 4) pour brouiller l'arrière-plan et isoler votre sujet. Cela fonctionne bien lorsque vous souhaitez minimiser les distractions et souligner la personne.
* profondeur profonde de champ: Utilisez une ouverture plus petite (par exemple, f / 8, f / 11) pour garder à la fois le sujet et l'environnement dans le foyer. Ceci est idéal lorsque l'environnement est une partie cruciale de l'histoire.
* Perspectives variées: Expérimentez avec différents angles - haut, bas et supérieur. Rapprochez-vous et reculez pour capturer une variété de plans.
3. Éclairage et exposition:
* La lumière naturelle est votre ami: Dans la mesure du possible, utilisez la lumière naturelle. Apprenez à lire la lumière et à positionner votre sujet en conséquence.
* Golden Hour Magic: Tirez pendant l'heure d'or (l'heure après le lever du soleil et l'heure avant le coucher du soleil) pour une lumière chaude et douce.
* Days couverts: Les jours couverts fournissent une lumière douce et diffuse, minimisant les ombres dures et créant des portraits flatteurs.
* Remplissant Flash: Utilisez un flash de remplissage pour égayer les ombres et équilibrez l'exposition, en particulier dans les situations avec un rétro-éclairage fort. Réduisez la puissance flash pour la rendre subtile et naturelle.
* Réflecteurs: Utilisez un réflecteur pour faire rebondir la lumière sur votre sujet, en remplissant des ombres et en ajoutant une lueur subtile.
* Compensation d'exposition: Soyez attentif au système de mesure de votre appareil photo. Si l'arrière-plan est très brillant ou sombre, utilisez une compensation d'exposition pour vous assurer que votre sujet est correctement exposé.
* Balance des blancs: Réglez votre balance des blancs de manière appropriée pour les conditions d'éclairage. La balance des blancs auto peut être peu fiable.
4. Interaction et pose du sujet:
* La relaxation est la clé: Rendez votre sujet à l'aise et détendu. Engagez une conversation, offrez des encouragements et fournissez des commentaires positifs.
* poses naturelles: Évitez les poses raides et non naturelles. Encouragez votre sujet à interagir naturellement avec leur environnement. Demandez-leur de faire quelque chose qu'ils feraient normalement dans cet espace.
* Direction, pas la dictée: Fournissez des conseils et des suggestions, mais évitez de diriger trop votre sujet. Permettez à leur personnalité de briller.
* Capture des moments francs: N'ayez pas peur de capturer des moments francs où votre sujet n'est pas au courant de la caméra. Celles-ci peuvent souvent être les plus authentiques et les plus révélatrices.
* Contact oculaire: Considérez si vous souhaitez que votre sujet établit un contact visuel avec la caméra. Le contact visuel direct peut créer une connexion forte avec le spectateur, tandis que le détournement peut transmettre un sentiment d'introspection ou d'action.
* Placement des mains: Faites attention au placement des mains. Évitez les positions des mains maladroites ou distrayantes. Les mains peuvent être utilisées pour exprimer des émotions ou mettre l'accent sur les actions.
5. Post-traitement:
* Améliorations subtiles: Gardez votre post-traitement subtil et naturel. Évitez la surextraction, ce qui peut nuire à l'authenticité du portrait.
* Correction des couleurs: Ajustez la balance des blancs et les tons de couleur pour créer une image visuellement attrayante.
* Ajustements d'exposition: Ajustez l'exposition, le contraste et les points forts pour équilibrer les tons de l'image.
* Affûtage: Affinez légèrement l'image pour améliorer les détails.
* Croping: Créez l'image pour améliorer la composition et éliminer les distractions.
* Conversion en noir et blanc: Pensez à convertir l'image en noir et blanc pour souligner la texture, la forme et l'émotion.
Exemples et analyse:
Analysons quelques exemples de portraits environnementaux efficaces et mettons en évidence les techniques utilisées:
* Exemple 1:un charpentier dans son atelier
* Emplacement: Un atelier encombré mais organisé rempli d'outils et de bois.
* Composition: Le sujet est positionné légèrement décentré, entouré de ses outils. Les principales lignes créées par l'ouchette et les étagères attirent l'œil vers le sujet.
* Éclairage: La lumière naturelle douce d'une fenêtre illumine la scène.
* posant: Le sujet est montré fonctionnant sur un morceau de bois, les mains couvertes de sciure.
* histoire: Ce portrait raconte l'histoire d'un artisan qualifié qui est fier de son travail. L'environnement de l'atelier fait partie intégrante de son identité.
* Exemple 2:un musicien sur scène
* Emplacement: Une scène faiblement éclairée avec des instruments et des lumières de la scène.
* Composition: En gros plan du musicien jouant son instrument. La profondeur peu profonde du champ brouille l'arrière-plan, concentrant l'attention sur le visage et les mains du musicien.
* Éclairage: L'éclairage de scène dramatique crée des reflets et des ombres, ajoutant l'humeur et l'atmosphère.
* posant: Le musicien est montré au milieu d'une performance, les yeux fermés, perdus dans la musique.
* histoire: Ce portrait capture la passion et l'intensité d'une performance en direct. L'environnement de scène renforce le rôle du musicien en tant qu'interprète.
* Exemple 3:un jardinier dans son jardin
* Emplacement: Un jardin luxuriant rempli de fleurs et de plantes.
* Composition: Le sujet se tient au milieu de son jardin, entouré de fleurs colorées. La profondeur de champ approfondie maintient à la fois le sujet et le jardin.
* Éclairage: La lumière du soleil douce et diffuse illumine la scène.
* posant: Le sujet est montré en attendant ses plantes, souriant avec contentement.
* histoire: Ce portrait décrit l'amour du sujet du jardinage et sa connexion avec la nature. L'environnement du jardin est une extension de sa personnalité.
Prise des clés:
* Racontez une histoire: Les portraits environnementaux les plus efficaces révèlent quelque chose sur la vie, la personnalité ou la profession du sujet.
* Considérez l'environnement: Choisissez un emplacement significatif et pertinent pour le sujet.
* Master Light and Composition: Utilisez la lumière et la composition pour créer des images visuellement convaincantes qui dessinent l'œil du spectateur.
* Connectez-vous avec votre sujet: Faites en sorte que votre sujet se sente à l'aise et détendu et permettez à leur personnalité de briller.
* Pratique et expérience: Plus vous vous entraînez, mieux vous deviendrez dans la fabrication de portraits environnementaux convaincants. N'ayez pas peur d'expérimenter différentes techniques et approches.
En suivant ces conseils et en étudiant des exemples de portraits environnementaux réussis, vous pouvez développer vos compétences et créer des images captivantes qui racontent des histoires et capturent l'essence de vos sujets. Bonne chance et bonne prise de vue!