Remplissez Flash Photography:Comment obtenir de beaux portraits (même en mauvaise lumière)
Remplissant Flash est une technique puissante qui peut améliorer considérablement votre photographie de portrait, en particulier lorsque vous êtes confronté à des conditions d'éclairage difficiles. Il s'agit d'utiliser un flash pour * compléter * la lumière existante, plutôt que de la maîtriser. Cet article vous guidera à travers tout ce que vous devez savoir pour maîtriser l'art de remplir Flash et créer de superbes portraits, quelle que soit la situation.
Pourquoi utiliser Fill Flash?
Avant de plonger dans le mode d'emploi, comprenons le * pourquoi *. Remplissant Flash résout plusieurs problèmes de photographie de portrait communs:
* ombres durs: La lumière du soleil brillant, en particulier vers midi, peut créer des ombres dures et peu flatteuses sur le visage de votre sujet. Remplir le flash adoucit ces ombres, ce qui entraîne une lumière plus uniforme et agréable.
* rétro-éclairage: Lorsque votre sujet est rétro-éclairé (source de lumière derrière eux), leur visage peut apparaître sombre et sous-exposé. Remplissez les équilibres Flash à l'exposition, en faisant sortir leur visage de l'ombre.
* Days couverts: Bien que les jours couverts fournissent une lumière douce et diffuse, ils peuvent également rendre votre sujet plat et sans vie. Une touche de Fill Flash ajoute un éclat et une dimension subtils.
* Éclairage intérieur: L'éclairage intérieur est souvent inadéquat ou a une coulée peu flatteuse. Remplissant Flash fournit une source lumineuse plus propre et plus lumineuse.
Comprendre les bases:puissance flash et exposition
La touche du succès de Fill Flash est d'équilibrer la sortie flash avec la lumière ambiante. Vous ne voulez pas que le flash soit la source légère * principale *; Il doit simplement "remplir" les ombres.
Voici une ventilation des termes essentiels:
* lumière ambiante: La lumière existante dans la scène (lumière du soleil, éclairage intérieur, etc.).
* Flash Power / Output: Habituellement mesuré en fractions (par exemple, 1/1, 1/2, 1/4, 1/8, 1/16, 1/32, 1/64, 1/128). 1/1 est pleine puissance, tandis que les fractions diminuent l'intensité du flash. Certains flashs peuvent utiliser des niveaux de puissance ou des ajustements EV.
* ttl (à travers l'objectif): Un système de mesure flash où l'appareil photo ajuste automatiquement la sortie flash en fonction de la lumière qu'il lit à travers l'objectif. TTL fournit généralement un bon point de départ pour le flash de remplissage.
* Flash manuel: Vous définissez la puissance flash manuellement. Cela fournit plus de contrôle mais nécessite plus d'expérimentation.
* Compensation d'exposition au flash (FEC): Vous permet de réprimer la sortie flash * en haut * de la mesure TTL. C'est votre meilleur ami pour obtenir un flash de remplissage parfait.
Équipement nécessaire
* caméra: Toute caméra compacte DSLR, sans miroir ou avancé avec une chaussure chaude pour fixer un flash externe.
* flash externe (speedlight): Une unité flash dédiée qui monte sur la chaussure chaude de votre appareil photo. Recherchez-en un avec des capacités TTL et des paramètres d'alimentation réglables. Le flash hors caméra peut également être utilisé avec des déclencheurs pour un éclairage plus créatif.
* diffuseur (facultatif): Un diffuseur adoucit la lumière de votre flash, le rendant plus naturel et moins dur. Vous pouvez utiliser une attachement de diffuseur dédié ou improviser avec un tissu ou un mouchoir.
Guide étape par étape pour utiliser Fill Flash
1. Définissez votre appareil photo sur le mode priorité d'ouverture (AV ou A): Cela vous permet de contrôler la profondeur de champ, ce qui est crucial pour le portrait. Choisissez une ouverture appropriée pour le look souhaité (par exemple, f / 2.8 pour une profondeur de champ peu profonde, f / 8 pour plus de la scène au point).
2. mètre la lumière ambiante: Sans le flash allumé, prenez un coup de test de votre sujet et ajustez l'ISO et l'ouverture jusqu'à ce que l'exposition soit correcte pour l'arrière-plan (ou la partie la plus brillante de la scène). Portez une attention particulière à la vitesse d'obturation. Vous voulez éviter une vitesse d'obturation trop lente (ce qui peut provoquer un flou de mouvement) ou trop rapidement (ce qui peut entraîner des problèmes de synchronisation avec votre flash). Habituellement, quelque chose autour du 1 / 125e ou 1 / 200e de seconde est un bon point de départ.
3. Allumez votre flash et définissez-le sur le mode TTL (si disponible): La plupart des flashs ont un mode TTL. Cela permettra à l'appareil photo de calculer automatiquement la sortie flash. Assurez-vous que le flash est pointé vers votre sujet.
4. Prenez un coup de test avec le flash: Passez en revue l'image sur l'écran LCD de votre appareil photo. Évaluer ce qui suit:
* Le flash est-il trop fort? Votre sujet sera trop brillant et contre nature.
* Le flash est-il trop faible? Les ombres seront toujours trop sombres et l'effet flash sera à peine perceptible.
5. ajuster la compensation d'exposition au flash (FEC): C'est là que la magie se produit.
* si le flash est trop fort: Réduisez la FEC par un arrêt ou deux (par exemple, -1 eV, -2 eV). Une valeur FEC inférieure indique au flash de sortir moins de lumière.
* si le flash est trop faible: Augmentez la FEC par un arrêt ou deux (par exemple, +1 eV, +2 eV). Une valeur FEC plus élevée indique au flash de produire plus de lumière.
6. Prenez un autre coup de test: Continuez à ajuster la FEC et à prendre des photos de test jusqu'à ce que vous atteigniez l'équilibre souhaité entre la lumière ambiante et le flash. L'objectif est de faire en sorte que le flash remplisse doucement l'ombre sans être évident.
7. Affiner et expérimenter:
* Zoom le flash: Expérimentez avec le zoom de la tête flash. Le zoom dans concentre la lumière pour plus de portée, tandis que le zoom out étend la lumière pour un effet plus doux.
* Utilisez un diffuseur: Un diffuseur adoucit la lumière et réduit les ombres dures. Essayez de faire rebondir le flash d'une surface voisine (par exemple, un mur blanc ou un plafond) pour une lumière encore plus douce.
* changez votre angle: Parfois, un léger changement dans votre angle de prise de vue peut affecter considérablement l'éclairage.
* Mode manuel: Si vous êtes à l'aise avec les paramètres manuels, vous pouvez basculer votre flash en mode manuel et définir directement le niveau d'alimentation. Cela vous donne le plus de contrôle, mais cela nécessite plus d'expérimentation et de pratique.
Scénarios et conseils spécifiques
* lumière brillante: En plein soleil, commencez par une FEC négative (par exemple, -1 eV ou -2 eV) pour éviter de maîtriser la lumière ambiante. Envisagez d'utiliser une vitesse d'obturation plus rapide, si possible (tout en restant dans la vitesse de synchronisation flash de votre appareil photo), pour réduire la quantité de lumière ambiante.
* rétro-éclairage: Dans les situations rétro-éclairées, vous aurez probablement besoin d'une FEC positive (par exemple, +1 eV ou +2 eV) pour mettre le visage du sujet dans une exposition appropriée. Positionnez-vous pour que le voyant d'arrière-plan soit derrière votre sujet, mais ne brille pas directement dans votre objectif.
* Days couverts: Les jours couverts, un flash de remplissage subtil peut ajouter une touche d'éclat et de dimension. Commencez par une FEC légèrement négative ou neutre (par exemple, -0,5 eV ou 0 eV).
* Éclairage intérieur: Expérimentez avec le rebond du flash d'un plafond ou d'un mur pour créer une lumière douce et diffuse. Si le rebond n'est pas possible, utilisez un diffuseur. Faites attention à la température de couleur de la lumière ambiante et ajustez vos paramètres flash en conséquence (certains flashs ont des gels de couleur à cet effet).
* flash hors caméra: L'utilisation de votre caméra flash avec un déclencheur à distance vous donne plus de contrôle sur la direction et la qualité de la lumière. Vous pouvez positionner le flash sur le côté ou au-dessus de votre sujet pour des résultats plus dramatiques et flatteurs.
* Sync à grande vitesse (HSS): Cette fonctionnalité vous permet d'utiliser des vitesses d'obturation plus rapides que la vitesse de synchronisation flash standard de votre appareil photo. Ceci est utile en plein soleil lorsque vous souhaitez utiliser une large ouverture pour créer une profondeur de champ peu profonde. Notez que HSS réduira la puissance de sortie du flash.
* Pratique, pratique, pratique: La clé de maîtrise du Fill Flash est la pratique. Expérimentez avec différents paramètres et conditions d'éclairage pour développer votre propre style et vos préférences.
Dépannage
* Red-Eye: L'œil rouge se produit lorsque le flash est trop proche de l'objectif. Augmentez la distance entre le flash et l'objectif en utilisant une unité flash externe ou en permettant le paramètre de réduction des yeux rouges sur votre appareil photo.
* ombres durs: Assurez-vous de diffuser le flash ou de le rebondir sur une surface.
* flash ne tirant pas: Assurez-vous que votre flash est allumé, les batteries sont chargées et le flash est correctement connecté à la chaussure chaude de votre appareil photo. Vérifiez également les paramètres flash de votre appareil photo pour vous assurer que le flash est activé.
* Banding en images: Cela peut se produire avec certains types d'éclairage (comme LED) et les vitesses d'obturation. Ajustez légèrement votre vitesse d'obturation pour éliminer les bandes.
Conclusion
Fill Flash est une technique inestimable pour les photographes de portraits. En maîtrisant l'art d'équilibrer la sortie Flash avec une lumière ambiante, vous pouvez créer des portraits époustouflants dans n'importe quelle situation d'éclairage. N'ayez pas peur d'expérimenter et de pratiquer - plus vous utilisez Flash Flash, mieux vous deviendrez pour créer de beaux portraits bien éclairés. Bonne chance et bonne prise de vue!