i. Planification et préparation:
* Concept et thème:
* Brainstorm: Décidez de l'humeur, du style et de l'histoire que vous voulez raconter. Voulez-vous quelque chose d'éthéré, futuriste, abstrait ou quelque chose d'autre?
* Visualiser: Dessinez des motifs, des formes et des sentiers légers potentiels que vous utilisez. Réfléchissez à la façon dont ceux-ci interagiront avec votre sujet.
* Palette de couleurs: Choisissez une palette de couleurs. Considérez les couleurs des vêtements de votre sujet et les émotions que vous souhaitez évoquer.
* équipement:
* caméra: Un reflex numérique ou une caméra sans miroir en mode manuel est essentiel.
* Lens: Une lentille polyvalente (comme un premier 35 mm ou 50 mm, ou un zoom de 24 à 70 mm) fonctionne bien. Une lentille plus large peut être utile pour capturer des peintures légères plus larges.
* Trépied: Absolument crucial pour les prises de vue nettes et à longue exposition.
* Release d'obturation à distance (ou minuterie): Minimise la shake de la caméra.
* Sources lumineuses:
* lampe de poche (s): Choisissez des lampes de poche avec une luminosité et une concentration réglables. Les lampes de poche LED sont un bon choix.
* gels colorés: Pour changer la couleur de vos sources de lumière. Ce sont des gels simples collés sur la lampe de poche.
* Fiber Optic Wands: Crée des sentiers légers intéressants.
* fil (fil électroluminescent): Flexible et peut être façonné en dessins.
* Orbes légers / pixels: Sticks LED programmables pour des effets incroyables
* Laine d'acier et fouet (utilisez avec une extrême prudence!): Pour Spark Trails. Nécessite un équipement de sécurité complet (voir la section de sécurité ci-dessous).
* vêtements sombres (pour le peintre léger): Vous ne réfléchissez donc pas à la lumière et n'apparaissez pas sur la photo.
* toile de fond noire (facultatif): Aide à isoler votre sujet et la peinture légère.
* bande de gaffer: Pour sécuriser les gels et autres articles.
* Assistant (fortement recommandé): Rend le processus beaucoup plus facile.
* équipement de sécurité (si vous utilisez de la laine d'acier): Gants ignifuges, protection des yeux, manches longues, pantalon, chaussures à bout fermé, source d'eau et surface non frappée.
* Emplacement:
* Environnement sombre: Une pièce complètement sombre ou un emplacement extérieur est idéale. Minimiser la lumière ambiante.
* espace: Assurez-vous d'avoir suffisamment de place pour vous déplacer dans votre sujet tout en peignant avec de la lumière.
ii. Paramètres de la caméra:
* mode manuel (m): Terminez le contrôle sur les paramètres de votre appareil photo.
* ISO: Commencez par l'ISO le plus bas possible (généralement 100) pour minimiser le bruit. Augmentez-le uniquement si nécessaire.
* ouverture: Commencez autour de F / 8 ou F / 11 pour une bonne profondeur de champ, mais ajustez en fonction de la netteté et de la quantité de lumière souhaitées. Des ouvertures plus petites (Ni-Numbers F plus élevées) donnent une plus grande profondeur de champ et laissent entrer moins de lumière, nécessitant des expositions plus longues.
* vitesse d'obturation: C'est la clé. Réglez-le sur le mode bulbe (si disponible) ou une longue vitesse d'obturation (par exemple, 5 secondes, 10 secondes, 30 secondes). Ajustez en fonction du temps qu'il vous faut pour "peindre" avec de la lumière. Expérience!
* focus: Concentrez-vous manuellement sur votre sujet avant d'éteindre les lumières. Utilisez une lampe de poche pour vous aider à vous concentrer initialement, puis passez à la mise au point manuelle pour le verrouiller.
* Balance des blancs: Réglez-le sur une valeur fixe (par exemple, le tungstène pour les lumières à incandescence ou la lumière du jour pour l'extérieur) pour maintenir des couleurs cohérentes. Ou, tirez en cru et ajustez la balance des blancs en post-traitement.
* Format d'image: Tirez au format brut pour avoir le plus de flexibilité dans l'édition.
* désactiver la stabilisation de l'image: Comme la caméra est sur un trépied, vous n'avez pas besoin de stabilisation d'image, et il pourrait même introduire un flou.
iii. Le processus de peinture légère:
1. Configuration: Placez votre sujet en position et éteignez toutes les lumières.
2. Focus: Concentrez-vous manuellement sur votre sujet à l'aide d'une lampe de poche avant d'éteindre toutes les lumières.
3. Démarrez l'exposition: Utilisez votre déclencheur à distance (ou temporisateur) pour déclencher la caméra.
4. peigner avec la lumière: Pendant que l'obturateur est ouvert, déplacez-vous dans votre sujet, "peignant" avec votre (s) source (s) de lumière.
* cohérence: Déplacez votre source de lumière en douceur et uniformément. Évitez les mouvements saccadés.
* Distance: Variez la distance entre la source de lumière et votre sujet pour modifier l'intensité de la lumière.
* angles: Expérimentez avec différents angles pour créer des ombres et des reflets intéressants.
* Modèles: Créez des motifs, des formes et des lignes dans l'air.
* caché: Gardez autant que possible vous et votre source légère hors de la vue directe de la caméra. Déplacez-vous derrière le sujet ou les objets pour éviter d'être capturés.
5. Arrêtez l'exposition: Après avoir fini de peindre, relâchez l'obturateur.
6. Revoir et ajuster: Vérifiez l'image sur l'écran LCD de votre appareil photo.
* L'exposition est-elle trop brillante ou trop sombre? Ajustez votre ouverture, ISO ou la luminosité de votre source de lumière. Vous pouvez également raccourcir ou allonger le temps d'exposition.
* Les sentiers légers sont-ils trop faibles ou trop intenses? Ajustez la vitesse de votre mouvement, la distance entre la source lumineuse et le sujet, ou la luminosité de la source lumineuse.
* Le focus est-il tranchant? Refocus si nécessaire.
7. Répéter: Continuez à expérimenter et à affiner votre technique jusqu'à ce que vous obteniez le résultat souhaité.
iv. Conseils et techniques pour les portraits uniques:
* allume le sujet: Tout d'abord, illumine brièvement votre sujet avec une lampe de poche pour définir leurs fonctionnalités. Gardez la lumière en mouvement pour éviter les ombres difficiles.
* derrière le sujet: Créez des sentiers légers ou des motifs derrière votre sujet dans une toile de fond spectaculaire.
* autour du sujet: Peignez la lumière autour de votre sujet pour créer une aura rougeoyante ou un contour.
* sous-éclairage: Placez une source de lumière sous votre sujet pour un effet inhabituel et dramatique. Pensez au feu de camp.
* silhouettes: Positionnez votre sujet contre une peinture lumineuse vive pour créer une silhouette.
* Texte et dessins: Écrivez des mots ou dessinez des formes dans l'air. N'oubliez pas qu'ils seront inversés sur la photo à moins que vous ne le fassiez en arrière.
* Utilisez des pochoirs: Découpez les formes du carton et faites briller une lumière à travers eux pour projeter des motifs sur votre sujet ou votre arrière-plan.
* combiner des sources lumineuses: Utilisez plusieurs sources lumineuses avec différentes couleurs et intensités pour un effet plus complexe et dynamique.
* Expérimentez le mouvement: Utilisez différents mouvements et techniques de main pour créer des motifs lumineux uniques. Essayez les cercles, les spirales, les zigzags ou les formes abstraites de forme libre.
* interagir avec la lumière: Demandez à votre sujet de tenir ou d'interagir avec la source lumineuse. Ils peuvent également «peindre» eux-mêmes (nécessitent de pratiquer!).
* Expositions multiples (avancé): Créez des images encore plus complexes en combinant plusieurs expositions peintes en lumière dans le post-traitement.
v. Post-traitement:
* Traitement brut: Ajustez l'exposition, la balance des blancs, le contraste et la netteté.
* Correction des couleurs: Affinez les couleurs pour obtenir le look souhaité.
* Réduction du bruit: Si nécessaire, réduisez le bruit, en particulier à des paramètres ISO plus élevés.
* Croping: Cramez l'image pour améliorer la composition.
* Retouching (facultatif): Retirez tous les éléments ou imperfections indésirables.
* Affûtage: Aiguisez l'image finale pour une clarté optimale.
vi. Sécurité (en particulier avec la laine d'acier):
* Sécurité en laine d'acier: La photographie en laine d'acier est dangereuse et peut provoquer de graves brûlures ou des incendies si cela n'est pas fait correctement.
* Emplacement: Ne faites que la photographie en laine d'acier dans une grande zone ouverte et non inflammable (comme un parking de plage ou de béton) loin de la végétation, de l'herbe sèche ou des matériaux inflammables.
* temps: Ne faites jamais de photographie en laine d'acier dans des conditions venteuses.
* PPE (équipement de protection personnelle): Portez toujours des gants ignifuges, de la protection des yeux (lunettes), des manches longues, des pantalons et des chaussures à bout fermé. Une veste ignifuge est recommandée.
* Préparation: Faites tremper la zone environnante avec de l'eau avant de commencer.
* outils: Utilisez un fouet en métal et une chaîne ou un fil pour faire tourner la laine d'acier. Ne tenez jamais le fouet directement dans votre main.
* Extinction: Ayez un seau d'eau ou un extincteur facilement disponible pour éteindre les étincelles ou les incendies.
* Nettoyer: Nettoyez soigneusement tous les débris en laine en acier restants après avoir terminé.
* Règlements: Vérifiez les réglementations locales concernant les flammes ouvertes et les feux d'artifice avant de vous engager dans la photographie en laine d'acier.
vii. Clé du succès:
* Pratique: La peinture légère est une compétence qui prend du temps et de la pratique à maîtriser. Ne vous découragez pas si vos premières tentatives ne sont pas parfaites. Continuez à expérimenter et à affiner votre technique.
* Expérimentation: Essayez différentes sources lumineuses, couleurs, motifs et techniques pour trouver votre propre style unique.
* Patience: La peinture légère nécessite de la patience et de l'attention aux détails. Prenez votre temps et profitez du processus.
* Créativité: Plus important encore, soyez créatif et amusez-vous! Laissez votre imagination se déchaîner et voyez ce que vous pouvez créer.
* Communication avec votre sujet Soyez clair avec les instructions, en particulier en ce qui concerne le mouvement. Faites-leur savoir quand rester immobile et quand poser. Fournissez-les et encouragez-les.
Les portraits de peinture légère offrent des possibilités infinies pour créer des images uniques et expressives. En suivant ces directives et en embrassant l'expérimentation, vous pouvez créer des portraits étonnants qui capturent l'imagination et raconter une histoire à travers la lumière et l'ombre. Bonne chance et amusez-vous!