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Comment tirer des paysages au coucher du soleil

La prise de vue des paysages au coucher du soleil est un moyen fantastique de capturer des images dramatiques et belles. Voici une ventilation de la façon de le faire:

1. La planification et la préparation sont essentielles:

* Scoutisme de localisation: Trouvez un emplacement convaincant à l'avance. Considérez des éléments comme:

* Intérêt de premier plan: Un rocher, un arbre, une clôture, un plan d'eau - quelque chose pour conduire l'œil dans la scène.

* Éléments de composition: Recherchez des lignes, des formes et des motifs intéressants qui créeront une composition équilibrée et visuellement engageante.

* élévation: Des points de vue plus élevés peuvent offrir des vues plus larges et des perspectives plus dramatiques.

* Considérez le chemin du soleil: Utilisez des applications comme Photopills, l'éphémère du photographe ou le géomètre du soleil pour suivre la position et l'angle du soleil. Cela vous aidera à prédire où la lumière tombera et planifiera votre tir en conséquence.

* Vérifiez la météo: Les couleurs du coucher du soleil sont souvent améliorées par les nuages. Le ciel partiellement nuageux est généralement idéal, car un ciel complètement clair peut être moins intéressant. Cependant, les tempêtes qui roulent peuvent également créer des couchers de soleil étonnants et dramatiques.

* Arrivez tôt: Donnez-vous beaucoup de temps pour installer, composer votre tir et expérimenter avec différents paramètres. La lumière change rapidement pendant le coucher du soleil, vous devez donc être prêt. Visez à arriver au moins une heure avant l'heure du coucher du soleil prévue.

* Liste de contrôle des équipements:

* caméra: Tout appareil photo qui permet des commandes manuelles (reflex numérique, compact sans miroir, avancé) fonctionnera.

* objectifs:

* objectif grand angle (16-35 mm, 24-70 mm): Idéal pour capturer de vastes paysages.

* téléobjectif (70-200 mm, ou plus): Peut être utilisé pour comprimer la scène, isoler les détails et agrandir le soleil.

* Trépied: Essentiel pour les images nettes, en particulier en basse lumière.

* Filtres:

* Filtre de densité neutre graduée (GND): Assombrit le ciel brillant, vous permettant de capturer plus de détails dans le ciel et le premier plan. Un filtre GND à bord doux est généralement plus polyvalent.

* Filtre polarisant: Réduit les reflets et les réflexions, sature les couleurs (en particulier les bleus et les verts) et peut aider à couper la brume. Faites attention à ne pas trop polariser, car il peut sembler contre nature.

* Release d'obturation à distance ou version de câble: Minimise Camera Shake lorsque vous utilisez de longues expositions. Vous pouvez également utiliser l'autophile de votre appareil photo.

* Batteries supplémentaires et cartes mémoire: Vous ne voulez pas manquer de puissance ou d'espace au milieu d'un beau coucher de soleil!

* lampe frontale ou lampe de poche: Utile pour naviguer dans l'obscurité après le coucher du soleil.

* Tissu de nettoyage des lentilles: Gardez votre objectif libre de taches et de poussière.

2. Paramètres de la caméra:

* Shoot in Raw: Les fichiers bruts contiennent plus de données que les JPEG, vous offrant une plus grande flexibilité dans le post-traitement.

* ouverture:

* f / 8 à f / 16: Généralement, une ouverture plus petite (plus grand numéro F) vous donnera une plus grande profondeur de champ, garantissant que davantage de votre scène est au point. Cependant, la diffraction peut se produire à de très petites ouvertures (par exemple, f / 22), ce qui peut adoucir votre image. Expérimentez pour trouver le point idéal pour votre objectif.

* ISO:

* ISO 100 ou l'ISO natif le plus bas: Gardez votre ISO aussi bas que possible pour minimiser le bruit. Si vous devez augmenter l'ISO pour atteindre une vitesse d'obturation raisonnable, essayez de rester en dessous de l'ISO 400.

* vitesse d'obturation:

* Ajustez pour obtenir une exposition appropriée: Votre vitesse d'obturation dépendra de votre ouverture, de votre ISO et de la quantité de lumière disponible. Utilisez le compteur léger de votre appareil photo comme guide.

* Expérimentez avec de longues expositions: Si vous avez un trépied, vous pouvez utiliser des vitesses d'obturation plus longues (plusieurs secondes ou même des minutes) pour brouiller le mouvement, comme les nuages ​​ou l'eau, créant un effet de rêve.

* Balance des blancs:

* Auto White Balance (AWB): Peut souvent produire de bons résultats, mais envisager d'expérimenter avec d'autres contextes.

* nuageux ou nuage: Peut réchauffer les couleurs de votre image, améliorant la lueur du coucher du soleil.

* Balance des blancs manuels: Utilisez une carte grise pour définir une balance blanche personnalisée pour les couleurs les plus précises.

* Mode de mesure:

* Meilleur évaluatif / matrice: La caméra évalue toute la scène pour déterminer la meilleure exposition. C'est souvent un bon point de départ.

* Spot Metering: Ne mesure la lumière que dans une petite zone de la scène. Utile pour mesurer des zones spécifiques, comme la partie la plus brillante du ciel.

* Meilleur pondéré au centre: Donne plus de poids au centre de la scène.

* Focus:

* Focus manuel: Souvent la meilleure option pour la photographie de paysage, surtout lors de la prise de vue avec une large ouverture. Utilisez Live View pour zoomer sur un élément clé de votre scène et réalisez une orientation critique.

* automatique (un seul point): Sélectionnez un point de mise au point sur un élément clé de votre scène (par exemple, un rocher ou un arbre au premier plan).

* Stabilisation d'image (IS) / Réduction des vibrations (VR): Éteignez-le lorsque vous utilisez un trépied. Les systèmes IS / VR peuvent parfois introduire un flou lorsque la caméra est stationnaire.

3. Techniques de composition:

* Règle des tiers: Divisez votre scène en neuf parties égales avec deux lignes horizontales et deux lignes verticales. Placez les éléments clés de votre composition dans ce sens ou à leurs intersections.

* lignes de tête: Utilisez des lignes (routes, rivières, clôtures, etc.) pour attirer l'œil du spectateur dans la scène.

* Intérêt de premier plan: Incluez un élément au premier plan pour ajouter de la profondeur et de l'échelle à votre image.

* équilibre: Créez un sentiment d'équilibre dans votre composition. Cela peut être réalisé en plaçant des éléments symétriquement ou asymétriquement.

* Espace négatif: Utilisez un espace vide pour créer un sentiment de calme et pour souligner votre sujet.

* ligne d'horizon: Considérez le placement de votre ligne Horizon. Une ligne à horizon inférieure mettra l'accent sur le ciel, tandis qu'une ligne d'horizon supérieure mettra l'accent sur le premier plan.

* couches: Recherchez des opportunités pour créer des couches dans votre composition. Par exemple, vous pourriez avoir un élément de premier plan, un terrain d'entente et un arrière-plan.

* symétrie: Recherchez des scènes symétriques, comme les réflexions dans un lac.

* simplicité: Parfois, moins c'est plus. Essayez de simplifier votre composition en supprimant les éléments distrayants.

4. Capturer la lumière:

* Hour d'or: L'heure après le lever du soleil et l'heure avant le coucher du soleil. La lumière est chaude, douce et dorée pendant cette période.

* Hour bleue: L'heure après le coucher du soleil et l'heure avant le lever du soleil. La lumière est fraîche, douce et bleue pendant cette période.

* Shoot avant et après le coucher du soleil: Ne faites pas l'emballement dès que le soleil plonge sous l'horizon. Souvent, les couleurs du ciel deviennent encore plus intenses dans les minutes qui ont suivi le coucher du soleil.

* silhouettes: Positionnez-vous pour que le soleil soit derrière votre sujet pour créer une silhouette.

* Sunstars: Utilisez une petite ouverture (f / 16 ou moins) pour créer un effet étoilé lorsque le soleil est partiellement masqué par des nuages ​​ou d'autres objets.

* Exposer pour les points forts: Protégez les points forts du ciel pour éviter l'écrasement (perte de détails). Vous pouvez ensuite faire monter les ombres en post-traitement.

* HDR (gamme dynamique élevée): Si vous avez du mal à capturer la gamme dynamique complète de la scène, envisagez de tirer plusieurs expositions (une sous-exposée, une correctement exposée et une surexposée) et de les mélangeant ensemble en post-traitement.

5. Post-traitement:

* Utilisez des logiciels comme Lightroom, Photoshop ou capturez un: Ces programmes offrent un large éventail d'outils pour modifier vos photos.

* Ajustements de base:

* Exposition: Ajustez la luminosité globale de l'image.

* Contraste: Ajustez la différence entre les points forts et les ombres.

* Faits saillants: Récupérez les détails dans les zones lumineuses de l'image.

* ombres: Apportez des détails dans les zones sombres de l'image.

* Blancs et Noirs: Réglez les points blancs et noirs pour maximiser la plage dynamique de l'image.

* Clarité et texture: Ajoutez une netteté et un détail à l'image.

* Vibrance et saturation: Ajustez l'intensité des couleurs.

* Réglage des couleurs:

* Balance des blancs: Affinez la balance des blancs pour obtenir la couleur de couleur souhaitée.

* teinte, saturation et luminance (HSL): Ajustez les couleurs individuelles de l'image.

* Gradage des couleurs: Ajoutez un moulage de couleur subtile aux reflets, aux mi-tons et aux ombres.

* Ajustements locaux:

* Filtre gradué: Assombrir le ciel ou ajouter de la couleur au ciel.

* Brosse de réglage: Faites des ajustements ciblés à des zones spécifiques de l'image.

* Affûtage: Aiguisez l'image pour faire ressortir les détails.

* Réduction du bruit: Réduisez le bruit, en particulier dans l'ombre.

* Corrections de l'objectif: Corrigez la distorsion de l'objectif et le vignet.

* Croping: Cramez l'image pour améliorer la composition.

* être subtil: Évitez de trop traiter vos photos. L'objectif est d'améliorer la beauté naturelle de la scène, et non de créer une image complètement irréaliste.

Conseils et astuces:

* Pratique: Plus vous tirez, mieux vous deviendrez pour anticiper et capturer de beaux couchers de soleil.

* Apprenez des autres: Étudiez le travail d'autres photographes de paysage et essayez d'apprendre de leurs techniques.

* Expérience: N'ayez pas peur d'essayer de nouvelles choses et de enfreindre les règles.

* Amusez-vous! Profitez du processus de création de belles images.

En suivant ces conseils et techniques, vous serez sur la bonne voie pour capturer de superbes photographies de paysage du coucher du soleil. Bonne chance et bonne prise de vue!

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