i. Principes généraux des hommes de pose:
* Confiance et authenticité: La chose la plus importante est de rendre votre sujet à l'aise et confiant. Une véritable expression bat toujours une pose forcée. Parlez-lui, apprenez à connaître sa personnalité et encouragez-le à être lui-même.
* lignes et formes fortes: Les hommes ont souvent l'air bien avec des lignes et des angles forts. Pensez à la façon dont le corps crée ces formes. Les lignes droites peuvent transmettre la force et la confiance.
* Évitez la rigidité: L'ennemi d'une bonne pose est une raideur. Encouragez votre sujet à détendre leurs épaules, leurs mains et leur visage. Les petits ajustements peuvent faire une énorme différence.
* faites attention aux mains: Les mains peuvent être un cadeau de nervosité ou de maladresse. Donnez-leur quelque chose à faire ou demandez-lui de les détendre naturellement.
* Considérez les vêtements: Les vêtements influencent la pose. Un costume pourrait exiger une position plus formelle, tandis que les vêtements décontractés permettent des poses plus détendues.
* réalisation, ne dictant pas: Guidez votre sujet, mais ne les obligez pas à des positions inconfortables. Utilisez des phrases comme "pourriez-vous essayer ..." ou "Et si vous ..." plutôt que de commander.
* rétroaction continue: Montrez-lui l'arrière de la caméra et donnez des commentaires positifs. Cela l'aide à comprendre ce qui fonctionne et renforce la confiance.
ii. Idées et techniques de pose spécifiques:
Voici une ventilation des idées de pose, regroupées par position et intention. Adaptez-les pour s'adapter à votre sujet et au look souhaité.
a. Poses debout:
* la position classique:
* Description: Pieds à la largeur de l'épaule, poids légèrement déplacé vers une jambe, une épaule légèrement vers l'avant. Les mains peuvent être dans des poches, jointes à l'avant ou une main dans une poche, l'autre se détendit sur le côté.
* pourquoi cela fonctionne: Crée une posture détendue mais confiante.
* Variations: Léger maigre en avant, regard dirigé hors caméra, sourire subtil.
* la pose de puissance:
* Description: Pieds plus larges que la largeur des épaules, les mains sur les hanches ou croisées à l'avant. Poitrine, épaules en arrière.
* pourquoi cela fonctionne: Transforme l'autorité et la domination (utiliser avec parcimonie, peut être trop agressive).
* Variations: Les bras pliés (soyez prudent, peuvent avoir l'air défensifs), un léger sourire narquois.
* la pose penchée:
* Description: S'appuyant contre un mur, un arbre ou un autre soutien. Une jambe légèrement pliée, une épaule s'est détendue contre le soutien.
* pourquoi cela fonctionne: Décontracté, détendu et ajoute un intérêt visuel.
* Variations: Tête inclinée, regard dirigé vers la caméra ou sur le côté. Une main dans la poche, l'autre tenant un accessoire.
* la pose "main dans la poche":
* Description: Une ou les deux mains dans des poches (partiellement ou entièrement).
* pourquoi cela fonctionne: Détends les bras et ajoute une touche de fraîcheur.
* Variations: Juste le pouce dans la poche, un maigre décontracté, un léger tour du corps.
* la pose croisée:
* Description: Les bras traversés sur la poitrine.
* pourquoi cela fonctionne: Peut transmettre la confiance, la gravité ou une attitude détendue (selon l'expression et la posture). Soyez prudent qu'il n'a pas l'air défensif ou fermé.
* Variations: Léger maigre, un petit sourire, un bras partiellement en face.
* Pose de marche / mouvement:
* Description: Capturez-le à mi-essai.
* pourquoi cela fonctionne: Crée un dynamisme et un sentiment d'énergie.
* Variations: En regardant la caméra, en regardant au loin, une promenade déterminée, une promenade décontractée.
* Astuce: Utilisez le mode Burst pour capturer le moment parfait.
b. Posés assis:
* le Sit détendu:
* Description: Assis sur une chaise, un tabouret ou un rebord avec des jambes légèrement réparties, un bras reposant sur un genou, l'autre détendu sur le côté ou à l'arrière de la chaise.
* pourquoi cela fonctionne: Confortable et accueillant.
* Variations: Se penchant en avant, regardant directement la caméra, tête inclinée.
* les "bras sur les genoux" pose:
* Description: Assis avec les pieds à plat sur le sol, les coudes reposant sur les genoux, les mains jointes ou pendantes.
* pourquoi cela fonctionne: Crée une humeur réfléchie et contemplative.
* Variations: Léger maigre en avant, regard dirigée vers le bas ou sur le côté.
* Le SIT décontracté:
* Description: Assis avec une jambe étendue et l'autre pliée, se penchant en arrière sur les mains.
* pourquoi cela fonctionne: Détendu et informel.
* Variations: Léger tour de la tête, un petit sourire.
* le "penché en avant" assis:
* Description: Assis avec des coudes sur les genoux, se penchant légèrement en avant.
* pourquoi cela fonctionne: Engagé et attentif.
* Variations: Les mains jointes, regardant directement la caméra.
c. Pose inclinable:
* l'inclinaison occasionnelle:
* Description: Allongé sur le sol ou un canapé, calé sur un coude.
* pourquoi cela fonctionne: Détendu et accessible.
* Variations: Une jambe pliée, l'autre s'étendait. En regardant directement la caméra ou sur le côté.
* l'inclinaison pensive:
* Description: Allongé sur le dos, mains derrière la tête, levant les yeux.
* pourquoi cela fonctionne: Réfléchissant et réfléchi.
d. Poses d'action / dynamique:
* Sports / Hobbies: Capturez-le engagé dans des activités dont il aime. C'est un moyen naturel de mettre en valeur la personnalité.
* Atteindre: Demandez-lui de atteindre quelque chose de légèrement hors du cadre.
* tournant: Demandez-lui de tourner la tête ou le corps vers la caméra.
iii. Conseils de photographie masculine pour diriger votre sujet:
* Commencez par les bases: "Tenez-vous droit", "Détendez vos épaules", "Breathe".
* Utilisez des signaux visuels: Démontrez la pose vous-même (surtout s'il a du mal).
* Donnez des instructions spécifiques: "Inclinez légèrement votre tête vers la gauche", "Détendez votre mâchoire", "Tourne les yeux."
* Focus sur les yeux: Les yeux sont la fenêtre de l'âme. Encouragez-le à se connecter avec la caméra (ou à avoir l'air réfléchi de la caméra).
* Utilisez un renforcement positif: "Ça a fière allure!" "Parfait!" L'encouragement renforce la confiance.
* N'ayez pas peur d'expérimenter: Essayez différents angles, perspectives et poses. Vous ne savez jamais ce que vous pourriez découvrir.
* Surveillez les "signes révélateurs" de l'inconfort: Agiter, sourires forcés, posture rigide. Résoudre ces problèmes immédiatement.
* Parlez du "pourquoi": Expliquez le * sentiment * que vous essayez de capturer. "Je veux que cela se sente fort et confiant", ou "je veux que cela se sente détendu et accessible."
* Utilisez des accessoires de manière réfléchie: Un accessoire peut ajouter du contexte et de la personnalité. Considérez des choses comme des livres, des instruments de musique, des outils ou des équipements sportifs. Assurez-vous que l'hélice est naturelle et ne distrait pas du sujet.
* N'oubliez pas de varier les angles:
* Angle bas: Peut rendre le sujet plus puissant.
* Angle élevé: Peut faire apparaître le sujet vulnérable ou plus petit.
* niveau des yeux: Crée une connexion plus personnelle et intime.
iv. Considérations clés pour différents types de corps:
* Ensemble plus grand / plus lourd: Évitez les poses qui compriment le corps. Les poses debout avec une bonne posture sont généralement flatteuses. Évitez les vêtements serrés.
* Slim / Lean: Essayez des poses qui ajoutent du volume, comme des bras croisés ou des positions légèrement plus larges. Les couches de vêtements peuvent également ajouter un intérêt visuel.
* Athlétique / musclé: Présentez le physique avec des poses qui mettent en évidence les muscles. Faites attention à l'éclairage pour accentuer la définition.
v. Éclairage et arrière-plan:
* Éclairage:
* lumière naturelle: Souvent les plus flatteurs, surtout pendant les heures d'or (tôt le matin et la fin de l'après-midi).
* Éclairage du studio: Permet plus de contrôle sur l'ambiance et le style. Utilisez des modificateurs (softboxs, parapluies) pour adoucir la lumière.
* Évitez les ombres durs: Des ombres dures peuvent accentuer les rides et autres imperfections.
* Background:
* Gardez les choses simples: Évitez les arrière-plans distrayants.
* Considérez le contexte: L'arrière-plan devrait compléter le sujet et l'humeur globale de la photo.
* Utilisez la profondeur de champ: Blur l'arrière-plan pour attirer l'attention sur le sujet (en utilisant une large ouverture).
vi. Réflexions finales
La pose des hommes consiste à trouver l'équilibre entre la force, la vulnérabilité et l'authenticité. Pratiquez, expérimentez et, surtout, connectez-vous à votre sujet pour créer des images à la fois flatteuses et significatives. Bonne chance!