1. Maître les principes fondamentaux de la photographie (fondation technique):
* Triangle d'exposition (ouverture, vitesse d'obturation, ISO): C'est * le * le plus crucial. Comprenez comment chaque paramètre a un impact sur votre image et comment ils fonctionnent ensemble. Entraînez-vous à régler ces paramètres dans différentes situations d'éclairage. Apprenez quand prioriser l'ouverture pour la profondeur du champ (paysage) par rapport à la vitesse d'obturation pour capturer le mouvement (faune).
* Composition: Apprenez les règles de composition comme la règle des tiers, les lignes de tête, la symétrie, les modèles et l'espace négatif. Plus important encore, apprenez * quand * pour les briser de manière créative. La composition est la façon dont vous organisez les éléments de votre cadre pour guider l'œil du spectateur et raconter une histoire. Expérimentez avec différentes perspectives (tir bas, haut, gros plan, large).
* Focus: Modes maîtres Autofocus (focalisation simple, continue, arrière-bouton). Apprenez la focalisation manuelle pour des situations délicates (faible lumière, par le feuillage). Comprendre la profondeur de champ et comment l'utiliser de manière créative. La netteté est essentielle dans la plupart des photographies de la nature.
* Balance des blancs: Comprenez comment la balance des blancs affecte la couleur coulée de vos images. Apprenez à utiliser les préréglages et les paramètres de balance des blancs personnalisés pour obtenir des couleurs précises et agréables. Tirez au format brut pour permettre une plus grande flexibilité dans le post-traitement.
* Soutien: Découvrez comment fonctionne le compteur lumineux de votre appareil photo et comment utiliser différents modes de mesure (évaluative / matrice, pondéré au centre, spot). Comprendre comment compenser les situations d'éclairage stimulantes (neige vive, forêts sombres).
2. Connaissez votre équipement (et utilisez-le à bon escient):
* Corps de la caméra: Vous n'avez pas besoin de la caméra la plus chère, mais une bonne plage dynamique et des performances de faible luminosité est importante. Considérez les corps scellés si vous prévoyez de tirer dans des conditions difficiles.
* objectifs: Les lentilles sont sans doute plus importantes que le corps de la caméra.
* grand angle (par exemple, 16-35 mm): Pour les paysages, capturant des scènes expansives.
* Mid de gamme (par exemple, 24-70 mm): Polyvalent pour la photographie de nature générale.
* téléobjectif (par exemple, 70-200 mm, 100-400 mm, 150-600 mm): Essentiel à la faune, rapprochant des sujets distants.
* macro (par exemple, macro de 100 mm): Pour les détails rapprochés des plantes, des insectes et d'autres petits sujets.
* Trépied: Absolument essentiel pour les paysages, les macro et la faune (en particulier avec les longs objectifs). Investissez dans un trépied robuste.
* Filtres:
* Filtre polarisant: Réduit l'éblouissement, approfondit les couleurs et coupe la brume.
* Filtre de densité neutre (ND): Réduit la quantité de lumière entrant dans l'objectif, permettant des expositions plus longues (pour floue l'eau ou les nuages). Les filtres ND gradués aident à équilibrer l'exposition dans les scènes avec un ciel brillant.
* Release d'obturation à distance: Minimise Camera Shake, en particulier pour les longues expositions.
* sac photo: Protège votre équipement et le rend facile à transporter.
* couverture de pluie: Essentiel pour le tournage dans des conditions humides.
* Supplies de nettoyage de l'objectif: Gardez vos objectifs propres pour les images nettes.
3. Embrassez la lumière (timing et qualité):
* les heures d'or: Tirez pendant l'heure suivant le lever du soleil et l'heure avant le coucher du soleil. La lumière est chaude, douce et flatteuse.
* Hour bleue: L'heure avant le lever du soleil et après le coucher du soleil. La lumière est fraîche et douce, créant une atmosphère de rêve.
* Days couverts: Peut fournir un éclairage doux, uniforme, parfait pour photographier des détails et des textures. Évitez les ombres dures.
* Apprenez à lire la lumière: Faites attention à la direction, à l'intensité et à la couleur de la lumière. Comment cela affecte-t-il la scène? Comment pouvez-vous l'utiliser à votre avantage?
* étoiles du soleil: Utilisez une petite ouverture (f / 16 ou supérieure) pour créer des étoiles du soleil lorsque le soleil jette un œil à travers des arbres ou d'autres objets.
4. Emplacement, emplacement, emplacement (recherche et éclaireur):
* Recherche: Ne vous contentez pas de vous présenter et espérez le meilleur. Les emplacements de recherche à l'avance en utilisant des ressources, des cartes en ligne et des guides. Recherchez des fonctionnalités intéressantes, des points de vue et des sujets potentiels. Vérifiez les prévisions météorologiques.
* scout: Visitez l'emplacement avant votre tournage prévu pour évaluer les conditions, trouver les meilleurs points de vue et identifier les compositions potentielles. Le dépistage est particulièrement important pour la photographie de la faune.
* Visites de retour: Le même emplacement peut être complètement différent en fonction de l'heure de la journée, de la saison et des conditions météorologiques. Revenez à vos endroits préférés à différents moments pour capturer des images uniques.
* Pensez au-delà de l'évidence: Recherchez des joyaux cachés et des perspectives uniques. Ne vous contentez pas de photographier les monuments emblématiques; Explorez les zones environnantes.
5. Patience et persévérance (essentiels au succès):
* La photographie de la nature nécessite de la patience. Vous devrez peut-être attendre la lumière parfaite, le bon moment ou l'animal pour apparaître.
* n'abandonnez pas facilement. Continuez à essayer, même si vous n'obtenez pas la photo que vous voulez lors de la première tentative.
* Embrassez le processus. Profitez d'être dans la nature et d'observer le monde qui vous entoure. Les meilleures photos viennent souvent lorsque vous ne vous y attendez pas.
6. Respectez la nature (ne laissez aucune trace):
* ne laissez aucune trace: Emballez tout ce que vous faites de votre emploi. Minimisez votre impact sur l'environnement.
* Restez sur des sentiers marqués: Évitez de piétiner la végétation ou de perturber la faune.
* Respectez la faune: Observez les animaux à une distance sûre. Ne les nourrissez jamais ou ne les harcelez jamais.
* Soyez conscient de votre environnement: Attention aux dangers tels que des roches glissantes, des falaises abruptes et des plantes toxiques.
* Obtenir les permis: Vérifiez si les permis sont requis pour la photographie dans la région.
7. Développez votre propre style (vision créative):
* Expérience: Essayez différentes techniques, compositions et styles d'édition.
* Trouvez votre passion: Concentrez-vous sur les types de photographie de la nature que vous appréciez le plus.
* Étudiez le travail d'autres photographes: Apprenez des Masters, mais ne les copiez pas.
* Développez une perspective unique: Que voulez-vous dire avec vos photos? Qu'est-ce qui rend votre travail différent de tous les autres?
* N'ayez pas peur d'être différent: Brisez les règles et créez votre propre style.
8. Post-traitement (améliorer, ne pas trop):
* Shoot in Raw: Cela vous donne le plus de flexibilité dans le post-traitement.
* Apprenez à utiliser le logiciel: Adobe Lightroom et Photoshop sont des normes de l'industrie.
* Ajustements de base: Exposition, contraste, points forts, ombres, blancs, noirs, clarté, vibrance, saturation.
* Correction des couleurs: Ajustez la balance des blancs, HSL (teinte, saturation, luminance).
* Affûtage: Utilisez un affûtage avec parcimonie pour éviter de créer des artefacts.
* Réduction du bruit: Réduisez le bruit dans les images prises à des paramètres ISO élevés.
* Ajustements locaux: Utilisez des pinceaux et des gradients pour ajuster sélectivement certaines zones de l'image.
* Crop pour la composition: Affinez votre composition en post-traitement.
* Développez un style cohérent: Maintenez une apparence cohérente sur votre portefeuille.
* Évitez le surproduction: L'objectif est d'améliorer l'image, de ne pas créer quelque chose qui ne semble pas naturel.
9. Partagez votre travail et obtenez des commentaires (amélioration continue):
* Créez un portfolio: Présentez votre meilleur travail en ligne.
* Partagez vos photos sur les réseaux sociaux: Obtenez des commentaires d'autres photographes et construisez un public.
* Rejoignez les communautés de photographie: Participez à des forums en ligne, assistez aux ateliers et connectez-vous avec d'autres photographes.
* Entrez des concours photo: Faites juger votre travail par des professionnels et reconnaissez-vous.
* Critiquez votre propre travail: Soyez honnête avec vous-même sur ce qui fonctionne et ce qui ne fonctionne pas.
* Apprenez de vos erreurs: Chaque photo est une opportunité d'apprentissage. Analysez vos images et identifiez les zones d'amélioration.
* N'arrêtez jamais d'apprendre: La photographie est un domaine en constante évolution. Restez à jour sur les dernières techniques et technologies.
En appliquant régulièrement ces conseils et en vous consacrant à l'artisanat, vous serez en bonne voie de devenir un grand photographe de la nature. Bonne chance!