Tirer un autoportrait pour soutenir votre identité de marque:un guide complet
Un autoportrait n'est pas seulement une image de vous; C'est une représentation visuelle de votre marque. Il devrait communiquer vos valeurs, votre personnalité et le sentiment général que vous voulez que les gens s'associent à votre marque. Voici une ventilation de la façon de tirer un autoportrait qui prend en charge et renforce votre identité de marque:
1. Comprenez l'identité de votre marque:
* Définissez vos valeurs fondamentales: Quels sont les principes clés qui guident votre entreprise? (par exemple, innovation, fiabilité, créativité, durabilité)
* public cible: Qui essayez-vous d'atteindre? Considérez leurs données démographiques, leurs intérêts et ce qu'ils apprécient.
* Personnalité de la marque: Si votre marque était une personne, comment le décririez-vous? (par exemple, amical, professionnel, énervé, ludique, sophistiqué)
* esthétique de la marque: Quel style visuel représente votre marque? (par exemple, minimaliste, audacieux, rustique, coloré, classique) Pensez à votre logo, à la conception de sites Web et à d'autres éléments visuels.
* Mots-clés: Notez 3 à 5 mots clés qui décrivent votre marque. Ceux-ci guideront vos décisions pendant la séance photo.
2. Planification et préparation:
* Mood Board: Créez une collection visuelle d'images qui inspirent l'apparence et la sensation que vous visez. Incluez des exemples d'éclairage, de poses, de couleurs et d'esthétique globale. Pinterest est idéal pour cela.
* Développement du concept: En fonction de votre identité de marque, développez un concept pour votre autoportrait. Demandez-vous:
* * Quelle histoire voulez-vous raconter? *
* * Quelle émotion voulez-vous évoquer? *
* * Quel message souhaitez-vous transmettre? *
* Scoutisme de localisation: Choisissez un emplacement qui s'aligne sur l'esthétique de votre marque. Considérer:
* à l'intérieur: Votre bureau à domicile, studio, un espace de co-travail, une pièce de style créative.
* extérieur: Un parc, une rue de la ville, un sentier naturel, un cadre architectural spécifique.
* Background: Les arrière-plans propres et épurés sont souvent les meilleurs, mais un arrière-plan pertinent et visuellement attrayant peut ajouter de la profondeur et du contexte.
* Sélection de la garde-robe: Choisissez des vêtements qui reflètent la personnalité de votre marque. Considérer:
* Palette de couleurs: Tenez-vous à la palette de couleurs de votre marque ou aux couleurs complémentaires.
* style: Tenue professionnelle, vêtements décontractés ou quelque chose d'unique à votre marque.
* Fit: Assurez-vous que vos vêtements s'adaptent bien et sont confortables.
* accessoires (facultatif): Utilisez des accessoires liés à votre marque ou à votre industrie. Exemples:
* Ordinateur portable, appareil photo, carnet de croquis (pour les créatifs)
* Livres, cahiers (pour les auteurs, les éducateurs)
* Outils de votre métier (pour artisans, artisans)
* Plantes (pour les marques éco-conscientes)
* Éclairage:
* lumière naturelle: Golden Hour (peu de temps après le lever du soleil ou avant le coucher du soleil) fournit une lumière douce et flatteuse. Les jours couverts peuvent également fournir un éclairage diffusé.
* lumière artificielle: Si vous utilisez une lumière artificielle, envisagez d'utiliser des boîtes aux soft ou des diffuseurs pour créer une lumière plus douce et plus flatteuse. Les lumières annulaires peuvent être utiles mais peuvent créer un look distinct (parfois un "halo" dans les yeux). Expérience!
* Équipement:
* caméra: Un appareil photo DSLR ou sans miroir est idéal, mais un smartphone avec un bon appareil photo peut également fonctionner.
* Trépied: Essentiel à la stabilité et vous permettant d'être dans la photo.
* Release d'obturation à distance: Un déclencheur à distance est fortement recommandé pour faciliter l'utilisation et éviter les poses maladroites. Alternativement, utilisez la fonction de soi de votre appareil photo ou l'activation vocale de votre téléphone.
* réflecteur (facultatif): Un réflecteur peut faire rebondir la lumière sur votre visage, remplir des ombres et créer une image plus flatteuse.
* Éclairage artificiel (facultatif): Si la lumière naturelle ne suffit pas.
3. La séance photo:
* Test CHAPS: Avant de commencer, prenez quelques clichés pour vérifier votre éclairage, votre composition et votre concentration. Ajustez vos paramètres au besoin.
* Paramètres de la caméra:
* ouverture: Utilisez une ouverture plus large (numéro F plus petit, comme f / 2,8 ou f / 4) pour une profondeur de champ peu profonde, brouillant l'arrière-plan et concentrant l'attention sur vous. Utilisez une ouverture plus petite (nombre F plus grand, comme f / 8 ou f / 11) pour une plus grande profondeur de champ, en gardant davantage la scène au point.
* ISO: Gardez votre ISO aussi bas que possible (idéalement ISO 100) pour minimiser le bruit. Augmentez-le uniquement si nécessaire pour obtenir une exposition appropriée.
* vitesse d'obturation: Assurez-vous que votre vitesse d'obturation est suffisamment rapide pour éviter le flou du mouvement. Une règle générale consiste à utiliser une vitesse d'obturation qui est au moins le réciproque de la distance focale de votre objectif (par exemple, si vous utilisez une lentille de 50 mm, utilisez une vitesse d'obturation d'au moins 1 / 50e de seconde). L'utilisation d'un trépied vous permet d'utiliser des vitesses d'obturation plus lentes.
* focus: Utilisez la mise au point automatique si votre appareil photo l'a ou concentrez-vous manuellement sur vos yeux. Si vous utilisez un déclencheur distant, préfabriquant et verrouillez-le avant de prendre la photo.
* posant:
* Détendez-vous et soyez vous-même: Essayez de paraître naturel et confortable. Forcer un sourire ou une pose aura l'air contre nature.
* Considérez votre langage corporel: Votre langage corporel devrait refléter la personnalité de votre marque. Confiant et affirmé, accessible et amical, ou créatif et expressif.
* Expérimentez avec différents angles: Essayez de tirer sous différents angles (par exemple, légèrement au-dessus, légèrement en dessous, profil latéral).
* Engagez avec la caméra: Effectuez un contact visuel avec la caméra pour vous connecter avec votre public. Ou, détournez délibérément le regard d'un look plus franc ou réfléchi.
* Évitez les poses raides: Gardez votre corps lâche et détendu. Essayez des mouvements subtils pour ajouter du dynamisme à vos photos.
* montrez votre personnalité: Laissez votre personnalité briller. Si vous êtes connu pour votre humour, n'ayez pas peur d'être ludique. Si vous êtes connu pour votre professionnalisme, maintenez un comportement sérieux et confiant.
* Prenez beaucoup de photos: Plus vous prenez de photos, plus vous devrez choisir d'options. N'ayez pas peur d'expérimenter et d'essayer différentes choses.
* Passez en revue vos images: Passez périodiquement vos images sur l'écran de votre appareil photo pour vérifier votre éclairage, votre composition et votre pose. Faire des ajustements au besoin.
4. Post-traitement (montage):
* Logiciel: Utilisez un logiciel d'édition de photos comme Adobe Lightroom, Photoshop, Capture One ou des alternatives gratuites comme Gimp ou Photopea.
* Ajustements de base:
* Exposition: Ajustez la luminosité globale de l'image.
* Contraste: Ajustez la différence entre les zones claires et sombres de l'image.
* Faits saillants et ombres: Ajustez séparément la luminosité des reflets et des ombres.
* Balance des blancs: Ajustez la température de couleur de l'image pour la rendre plus naturelle.
* Clarité et vibrance: Ajoutez de la clarté pour améliorer les détails et les vibrance pour augmenter les couleurs.
* Retouching (subtil): Abordez toutes les imperfections mineures, mais évitez de sur-retrait. L'objectif est d'améliorer, pas de créer une personne complètement différente.
* Gradage des couleurs: Ajustez les couleurs de l'image pour créer une humeur ou un style spécifique. C'est là que vous pouvez vraiment attacher votre autoportrait à la palette de couleurs de votre marque et à l'esthétique visuelle de votre marque. Envisagez d'utiliser des préréglages ou de créer votre propre profil de couleur.
* Croping: Cramez l'image pour améliorer la composition et concentrer l'attention sur votre visage.
* cohérence: Utilisez le même style d'édition sur tous vos autoportraits pour maintenir une image de marque cohérente.
5. Choisir la bonne image et utilisation:
* Critères de sélection: Sélectionnez l'image qui représente le mieux votre identité de marque et communique efficacement votre message.
* haute résolution: Assurez-vous que l'image est haute résolution pour une utilisation sur votre site Web, les médias sociaux et le matériel marketing.
* Format de fichier: Enregistrez l'image dans un format de fichier approprié (JPEG pour Web, TIFF ou PSD pour imprimer).
* Optimiser pour le Web: Compressez l'image pour réduire sa taille de fichier pour des temps de chargement plus rapides sur votre site Web.
* Placement stratégique: Utilisez votre autoportrait stratégiquement sur votre site Web, vos profils de médias sociaux, les signatures par e-mail et les supports marketing pour renforcer votre identité de marque.
* cohérence sur les plates-formes: Utilisez le même autoportrait (ou un style cohérent) sur toutes vos plateformes en ligne pour maintenir une image de marque cohésive.
* Considérez des versions alternatives: Créez des versions recadrées de votre autoportrait pour différentes plates-formes et applications de médias sociaux (par exemple, une version carrée pour Instagram, une version horizontale pour LinkedIn).
Considérations clés pour les identités de marque spécifiques:
* professionnel / d'entreprise: Concentrez-vous sur une image polie, confiante et accessible. Choisissez une tenue professionnelle et une expérience propre et épurée.
* créatif / artistique: Embrassez la créativité et l'expression de soi. Expérimentez avec des poses, un éclairage et des arrière-plans uniques.
* minimaliste: Gardez les choses simples et propres. Concentrez-vous sur un fond neutre, des vêtements simples et un éclairage naturel.
* amical / accessible: Souriez et établissez un contact visuel avec la caméra. Choisissez des vêtements confortables et une pose détendue.
* durable / écologique: Choisissez un cadre extérieur naturel ou incorporez des plantes dans votre plan. Portez des vêtements durables et utilisez la lumière naturelle.
En conclusion:
Le tournage d'un autoportrait qui soutient votre identité de marque est un investissement dans votre marque. En planifiant, en exécutant et en modifiant soigneusement votre autoportrait, vous pouvez créer une représentation visuelle puissante de votre marque qui se connecte avec votre public et renforce votre message. N'oubliez pas d'être authentique, cohérent et fidèle aux valeurs de votre marque. Bonne chance!