1. Obtenez une licence (meilleure option, mais peut être coûteuse):
* ce que c'est: Une licence vous accorde la permission du (s) titulaire (s) des droits d'auteur (généralement la maison de disques pour l'enregistrement et l'éditeur pour la chanson elle-même) pour utiliser leur musique dans votre vidéo.
* comment l'obtenir:
* Identifiez les détenteurs du droit d'auteur: Vous devrez identifier qui possède les droits de * à la fois * la chanson (la composition - paroles et mélodie) et l'enregistrement sonore (la performance réelle). Ce sont souvent des entités différentes. ASCAP, BMI, SESAC (aux États-Unis) et des organisations de droits de performance similaires (PRO) dans d'autres pays peuvent aider à identifier l'éditeur / compositeur. L'étiquette de disques est généralement répertoriée sur la plate-forme de téléchargement / streaming CD / numérique.
* Contactez-les directement: Cela peut prendre du temps. Vous devrez écrire à l'éditeur et à l'étiquette de disques demandant l'autorisation et décrivant votre utilisation prévue (par exemple, longueur de musique utilisée, type de vidéo, où elle sera distribuée, etc.).
* Utilisez une plate-forme de licence musicale: Des sites Web comme Songtradr, Marmoset, ArtList.io et d'autres fournissent des bibliothèques de musique organisées qui sont pré-protégées pour les licences. Ils offrent diverses options de licence en fonction de vos besoins (par exemple, type d'utilisation, taille d'audience, plate-forme).
* Types de licences:
* Licence de synchronisation (licence de synchronisation): Requis pour synchroniser la musique avec des images visuelles (c'est-à-dire l'utiliser dans votre vidéo). Vous obtenez cela de l'éditeur de musique (possède la chanson).
* Master Use License: Requis pour utiliser un enregistrement spécifique de la chanson. Vous obtenez cela de la maison de disques (possède l'enregistrement).
* Licence de droits de performance: Nécessaire si votre vidéo sera interprétée publiquement (par exemple, montrée dans un théâtre, diffusée à la télévision). Souvent géré par des pros comme ASCAP, BMI et SESAC. Vous pouvez ou non en avoir besoin en fonction de votre méthode de distribution, consultez leur site Web.
* Coût: Le coût d'une licence peut varier considérablement en fonction de la popularité de la chanson, de la longueur du clip que vous utilisez, du type de vidéo, de la taille de votre public et de l'endroit où vous avez l'intention de distribuer votre vidéo. Il peut aller de quelques dollars pour les pistes obscures à des milliers de dollars pour les chansons populaires.
* choses à considérer: Assurez-vous que la licence couvre tous les territoires où votre vidéo sera disponible. Lisez attentivement les petits caractères pour comprendre la portée de la licence (par exemple, les limitations de l'édition de la musique).
2. Utilisez de la musique de domaine libre ou du domaine public (la plus sûre et souvent la moins chère):
* Musique libre de droits: Musique que vous achetez une licence pour une fois, puis vous pouvez l'utiliser sans payer de redevances en cours pour chaque utilisation. Cependant, * vous avez toujours besoin d'une licence *. Le terme "libre de droits" ne signifie pas qu'il est gratuit; Cela signifie simplement que vous ne payez pas de redevances à chaque fois que quelqu'un considère votre vidéo. Des sites comme Epidemic Sound, ArtList.io et Premiumbeat offrent des bibliothèques musicales libres de droits. Lisez attentivement les accords de licence, car il peut y avoir des restrictions sur la façon dont vous pouvez utiliser la musique.
* Musique du domaine public: Musique dont le droit d'auteur a expiré ou perdu. Généralement, les œuvres publiées avant 1928 aux États-Unis sont maintenant dans le domaine public. Cependant, les * nouveaux enregistrements * des travaux de domaine public sont toujours soumis au droit d'auteur. Vous pouvez utiliser la chanson elle-même librement, mais vous ne pouvez pas en utiliser un enregistrement protégé par le droit d'auteur. Des sites Web comme Internet Archive et Mutopia Project offrent de la musique de domaine public.
3. Obtenez une autorisation explicite du titulaire du droit d'auteur (difficile):
* Si vous connaissez personnellement le titulaire du droit d'auteur, ou si vous avez une bonne raison de croire qu'ils seraient prêts à vous accorder la permission, vous pouvez essayer de les contacter directement et de le demander. Cela est moins susceptible de réussir pour les chansons populaires. Soyez prêt à offrir une attribution et potentiellement une forme de compensation. Obtenez une autorisation par écrit.
4. Utilisation équitable (complexe et risqué):
* ce que c'est: Une doctrine juridique qui permet une utilisation limitée du matériel protégé par le droit d'auteur sans l'autorisation à des fins telles que la critique, les commentaires, les reportages, l'enseignement, la bourse ou la recherche.
* pourquoi c'est risqué: L'utilisation équitable est très subjective et décidée au cas par cas par un tribunal. Il n'y a aucune garantie que votre utilisation sera considérée comme une utilisation équitable.
* Les quatre facteurs de l'utilisation équitable (loi américaine):
* Objectif et caractère de l'utilisation: Votre utilisation est-elle transformatrice (ajoute-t-elle quelque chose de nouveau, avec un objectif ou un caractère différent)? L'utilisation commerciale est moins susceptible d'être considérée comme une utilisation équitable.
* Nature de l'œuvre protégée par le droit d'auteur: L'utilisation d'œuvres factuelles est plus susceptible d'être considérée comme une utilisation équitable que l'utilisation d'œuvres créatives (comme les chansons).
* montant et substantialité de la partie utilisée: L'utilisation d'une petite partie des travaux est plus susceptible d'être considérée comme une utilisation équitable que l'utilisation de l'ensemble du travail ou du «cœur» du travail.
* Effet de l'utilisation sur le marché potentiel des travaux protégés par le droit d'auteur: Votre utilisation nuise-t-elle à la capacité du titulaire du droit d'auteur à gagner de l'argent à partir de leur travail?
* Remarque importante: S'appuyer sur une utilisation équitable est un pari. Le système d'identification de contenu de YouTube n'est pas juge à usage équitable. Vous pourriez toujours recevoir une réclamation sur le droit d'auteur, même si vous croyez que votre utilisation est juste. Vous devrez alors contester la réclamation et le titulaire du droit d'auteur décide finalement de divulguer la réclamation. S'ils rejettent votre différend, vous pourriez faire face à une grève du droit d'auteur.
5. Licences créatives Commons (vérifiez la licence spécifique):
* ce que c'est: Certains artistes publient leur musique sous des licences Creative Commons, qui vous permettent d'utiliser leur travail de certaines manières, à condition de remplir des conditions spécifiques (par exemple, l'attribution, l'utilisation non commerciale, le partage).
* comment l'utiliser: Trouvez de la musique sous licence sous Creative Commons (par exemple, sur des sites comme CCMixter). * Lisez soigneusement les termes de la licence spécifique * pour comprendre ce que vous êtes autorisé à faire. Les licences communes des communes créatives comprennent:
* Attribution (CC BY): Vous devez accorder un crédit approprié au Créateur.
* non commercial (CC NC): Vous ne pouvez pas utiliser le travail à des fins commerciales (par exemple, gagner de l'argent).
* partager de la même façon (CC SA): Si vous modifiez le travail, vous devez concéder à votre travail dérivé sous la même licence Creative Commons ou compatible.
* pas de dérivés (cc nd): Vous ne pouvez pas modifier le travail.
* Remarque importante: Ce n'est pas parce que quelque chose est sur un site Web de Creative Commons. Vérifiez que la personne offrant la musique a le droit de le faire.
6. Utilisation de la bibliothèque audio de YouTube (pour les vidéos YouTube uniquement):
* YouTube propose une bibliothèque de musiques libres de droits et d'effets sonores que vous pouvez utiliser dans vos vidéos. Il s'agit d'une option pratique et sûre si vous publiez du contenu sur YouTube. Cependant, la musique ne peut pas être utilisée sur d'autres plateformes.
Conséquences de la violation du droit d'auteur:
* Copyright Relatement (contenu ID): YouTube et d'autres plates-formes utilisent des systèmes d'identification de contenu pour identifier le matériel protégé par le droit d'auteur. Si votre vidéo contient de la musique protégé par le droit d'auteur, le titulaire du droit d'auteur peut:
* monétiser votre vidéo: Ils peuvent diffuser des annonces sur votre vidéo et percevoir les revenus.
* Suivez la comptabilité de votre vidéo: Ils peuvent voir combien de personnes regardent votre vidéo.
* Mute votre vidéo: L'audio de votre vidéo peut être muet.
* Retirez votre vidéo: Votre vidéo peut être entièrement supprimée.
* grève du droit d'auteur: La réception de trois frappes du droit d'auteur sur YouTube entraîne une résiliation permanente de votre compte et de tous les canaux associés.
* Action judiciaire: Le titulaire du droit d'auteur pourrait vous poursuivre pour violation du droit d'auteur, ce qui peut être très cher.
Recommandations:
* Obtenez toujours la permission: Les licences sont le moyen le plus sûr d'utiliser de la musique protégé par le droit d'auteur.
* Lisez attentivement les accords de licence: Comprenez les termes et conditions de toute licence avant d'utiliser la musique.
* Gardez les enregistrements: Gardez des copies de vos licences et autorisations.
* err du côté de la prudence: Si vous n'êtes pas sûr de savoir si votre utilisation est légale, n'utilisez pas la musique.
* Considérez les alternatives: Explorez la musique libre de droits, la musique du domaine public ou la création de votre propre musique.
en résumé:
L'utilisation de la musique protégée par le droit d'auteur sans autorisation peut entraîner de graves conséquences. Essayez toujours d'obtenir une licence ou d'utiliser de la musique que vous avez le droit d'utiliser. Une planification et des recherches minutieuses vous aideront à éviter les problèmes juridiques et à faire circuler vos projets créatifs.