Création de portraits environnementaux convaincants:conseils et exemples
Les portraits environnementaux visent à capturer un sujet dans leur habitat naturel, révélant quelque chose sur leur personnalité, leur travail ou leur vie à travers le contexte de leur environnement. Ils vont au-delà d'un simple coup de tête pour raconter une histoire. Voici comment créer des portraits environnementaux convaincants:
i. Planification et préparation:
* Comprendre le sujet:
* Recherche: Renseignez-vous sur le sujet à l'avance. Comprenez leur profession, leurs passe-temps, leurs passions et tout ce qui est pertinent pour leur environnement.
* Conversation: Parlez-leur au préalable ou pendant le tournage. Quels aspects de leur environnement sont les plus importants pour eux? Quelle histoire veulent-ils raconter?
* Scoutisme de localisation:
* variété: Les emplacements potentiels scourent qui reflètent la personnalité et les intérêts du sujet. Recherchez des éléments visuellement intéressants, un bon éclairage et des opportunités de composition.
* Permission: Obtenez les autorisations nécessaires pour le tournage dans des endroits privés.
* Éclairage:
* lumière naturelle: Analysez la lumière naturelle à différents moments de la journée. Comment tombe-t-il sur le sujet et l'environnement?
* lumière artificielle: Planifiez l'éclairage supplémentaire si nécessaire. Pensez à utiliser des réflecteurs, des diffuseurs ou des stroboscopes portables pour remplir les ombres ou créer des effets dramatiques.
* Équipement:
* Caméra et objectifs: Utilisez une caméra avec des commandes manuelles. Le choix de l'objectif dépend de la perspective souhaitée (plus à ce sujet plus tard).
* Équipement d'éclairage: Réflecteurs, diffuseurs, stroboscopes, vitesse (au besoin).
* Trépied: Utile pour les situations à faible luminosité ou créant des images nettes avec des vitesses d'obturation plus lentes.
* Éléments de composition:
* Règle des tiers: Un moyen classique et efficace de cadrer votre sujet.
* lignes de tête: Utilisez des lignes dans l'environnement pour dessiner l'œil du spectateur sur le sujet.
* cadrage: Utilisez des éléments naturels comme les portes, les fenêtres ou les arbres pour encadrer le sujet.
* Profondeur de champ: Utilisez une profondeur de champ peu profonde (large ouverture) pour isoler le sujet ou une profondeur profonde de champ (ouverture étroite) pour montrer davantage l'environnement.
ii. Techniques de prise de vue:
* Communication et direction:
* Détendez le sujet: Faites-les se sentir à l'aise et à l'aise. Engager une conversation.
* donnez des instructions claires: Être précis sur la pose et les expressions. Cependant, permettez le mouvement naturel et la spontanéité.
* Choix et perspective de l'objectif:
* objectifs grand angle (par exemple, 24 mm, 35 mm): Capturez une vision plus large de l'environnement. Idéal pour montrer le contexte et raconter une histoire sur l'espace. Peut également introduire une distorsion si elle est utilisée trop près.
* objectifs standard (par exemple, 50 mm): Une option polyvalente qui offre une perspective naturelle. Bon pour les portraits qui équilibrent le sujet et l'environnement.
* téléobjectif (par exemple, 85 mm, 135 mm): Compressez l'arrière-plan et créez une profondeur de champ peu profonde. Utile pour isoler le sujet et flou des éléments distrayants. Nécessite plus de distance.
* ouverture et profondeur de champ:
* profondeur de champ peu profonde (par exemple, f / 2,8, f / 4): Isole le sujet en brouillant le fond, attirant l'attention sur leur visage et leur expression. Bon pour minimiser les distractions dans un environnement encombré.
* profondeur profonde du champ (par exemple, f / 8, f / 11): Garde à la fois le sujet et l'environnement en focalisation, offrant plus de contexte et de détails. Idéal pour montrer la relation entre le sujet et leur environnement.
* lumière et ombre:
* observer et utiliser la lumière naturelle: Faites attention à la direction et à la qualité de la lumière. Utilisez-le à votre avantage pour créer une humeur et mettez en surbrillance des fonctionnalités spécifiques.
* Remplissant Flash: Utilisez un flash de remplissage subtil pour réduire les ombres dures et égayez le visage du sujet. Faites attention de ne pas exagérer la lumière naturelle.
* lumière artificielle: Positionner et modifier les lumières artificielles pour créer des effets souhaités. Faites attention à la température de la couleur et évitez de mélanger différentes sources lumineuses.
* posant et expression:
* Posing naturel: Encouragez le sujet à interagir avec leur environnement. Demandez-leur d'effectuer une tâche, de tenir un objet ou de vous détendre simplement dans une posture naturelle.
* Expressions faciales: Capturer les émotions authentiques. Encouragez le sujet à sourire, à rire ou à montrer d'autres expressions qui reflètent leur personnalité.
* Contact oculaire: Considérez la direction du regard du sujet. Le contact visuel direct peut créer une connexion forte avec le spectateur, tandis que le détournement peut créer un sentiment d'introspection.
* plusieurs coups:
* Expérience: Essayez différents angles, perspectives et compositions. Déplacez-vous et tirez de diverses positions.
* Variations: Capturez une variété de poses, d'expressions et de conditions d'éclairage. Cela vous donne plus d'options à choisir pendant le post-traitement.
iii. Post-traitement:
* Correction des couleurs: Ajustez la balance des blancs, l'exposition, le contraste et la saturation pour obtenir un aspect naturel et agréable.
* Affûtage: Aiguisez l'image pour améliorer les détails et la clarté.
* Retouching: Retirez toutes les distractions ou les imperfections qui nuisent à l'image. Faites attention à ne pas trop recoucher et à supprimer les imperfections naturelles.
* Croping: Affinez la composition en recadrant l'image pour souligner le sujet et leur environnement.
* Conversion en noir et blanc: Pensez à convertir l'image en noir et blanc pour créer un effet intemporel et dramatique.
iv. Exemples et inspiration:
Voici quelques exemples de portraits environnementaux avec une analyse d'accompagnement:
* Exemple 1:un charpentier dans son atelier
* Sujet: Un charpentier travaillant dans son établissement.
* Environnement: Un atelier encombré mais organisé, avec des outils, des restes de bois et des projets en cours.
* Éclairage: Lumière naturelle d'une fenêtre, complétée d'un réflecteur pour remplir les ombres.
* Lens: Une lentille de 35 mm capture le sujet et l'atelier environnant.
* ouverture: F / 4 fournit une profondeur de champ peu profonde, brouillant légèrement l'arrière-plan mais en gardant le sujet et un établi au point.
* histoire: Le portrait raconte l'histoire d'un artisan qualifié passionné par son travail. Les outils, les restes de bois et les projets en cours fournissent un contexte et ajoutent au récit.
* pose: Le menuisier fonctionne activement.
* Exemple 2:un musicien dans un studio d'enregistrement
* Sujet: Un musicien assis devant une planche de mixage.
* Environnement: Un studio d'enregistrement faiblement éclairé, avec des instruments, des microphones et des panneaux d'insuffisance.
* Éclairage: Lumière douce et ambiante des moniteurs de studio, complétée par un flash de remplissage subtil.
* Lens: Un objectif de 50 mm offre une perspective naturelle.
* ouverture: F / 2.8 crée une profondeur de champ peu profonde, isolant le musicien de l'arrière-plan occupé.
* histoire: Le portrait capture l'atmosphère créative d'un studio d'enregistrement et la concentration du musicien sur leur métier.
* pose: Le musicien écoute réfléchi la musique.
* Exemple 3:un chef de sa cuisine de restaurant
* Sujet: Un chef debout dans une cuisine de restaurant animée.
* Environnement: Appareils en acier inoxydable, pots à vapeur et autres chefs travaillant en arrière-plan.
* Éclairage: Les lumières fluorescentes au-dessus et la lueur des fours, équilibrée pour maintenir un aspect réaliste.
* Lens: Lentille de 24 mm de large angle pour capturer l'échelle de la cuisine et de l'atmosphère occupée.
* ouverture: f / 8 pour garder le chef et l'environnement environnant immédiat.
* histoire: Transmet la nature à haute pression et rapide d'une cuisine professionnelle. L'expression ciblée du chef suggère le leadership et le contrôle.
* pose: Le chef tient un ustensile de cuisine, regardant directement la caméra.
v. Conseils pour réussir:
* être respectueux du sujet et de leur environnement.
* faites attention aux détails. Les petits éléments peuvent ajouter de la profondeur et du sens au portrait.
* N'ayez pas peur d'expérimenter et d'essayer de nouvelles choses.
* Pratiquez et apprenez de vos erreurs.
* Étudiez le travail d'autres photographes de portraits environnementaux pour l'inspiration.
En suivant ces conseils et exemples, vous pouvez créer des portraits environnementaux convaincants qui racontent une histoire et capturent l'essence de votre sujet. N'oubliez pas que la clé est de comprendre votre sujet, de faire attention à son environnement et d'utiliser vos compétences techniques pour créer une image visuellement engageante. Bonne chance!