Opinion:Pourquoi Photoshop ruine la photographie de paysage
La photographie de paysage, à la base, visait à capturer la beauté inhérente et le pouvoir brut de la nature. Il s'agissait d'être au bon endroit au bon moment, de comprendre la lumière et la composition, et d'attendre patiemment ce moment éphémère où tout s'est aligné. Maintenant, de plus en plus, il semble que ce soit quelque chose d'autre:la manipulation numérique. Et tandis que les progrès technologiques sont inévitables, la dépendance excessive sur Photoshop (et logiciels similaires) érode sans doute l'âme même de la photographie de paysage.
Voici pourquoi:
* La poursuite de la "perfection" conduit à l'irréalité: Photoshop permet la suppression des imperfections, l'exagération des couleurs et les coutures transparentes ensemble de plusieurs images pour créer des scènes qui n'existent tout simplement pas dans la réalité. Bien qu'une touche de post-traitement soit compréhensible pour des choses comme les ajustements d'exposition mineurs ou l'élimination de la poussière du capteur, la tendance actuelle est de créer des images hyper-réelles, presque picturales qui ressemblent peu à la scène d'origine. Cette poursuite de la «perfection» pousse les photographes à hiérarchiser la magie technique par rapport à une représentation authentique. Nous ne regardons plus la nature; Nous regardons des constructions artificielles idéalisées.
* déformant la perception du spectateur de la réalité: Lorsque les gens sont constamment bombardés d'images fortement manipulées de paysages, leur perception de ce qui est «naturel» devient déformé. Ils peuvent commencer à croire que les paysages du monde réel sont en quelque sorte inadéquats ou décevants par rapport aux versions numériquement améliorées qu'ils voient en ligne. Cela peut conduire à un sentiment de déception et à une déconnexion de la beauté réelle qui les entoure. Pourquoi prendre la peine d'apprécier un coucher de soleil lorsque vous avez vu un numériquement amélioré à une intensité impossible, presque néon?
* diminuer les compétences et l'art de "être là": La capacité de planifier méticuleusement un tournage, d'attendre patiemment la lumière optimale et de capturer habilement une composition convaincante à la caméra devient un art perdu. Pourquoi passer des heures à repérer les emplacements et à attendre le moment idéal où vous pouvez simplement composer différents éléments de plusieurs plans dans Photoshop? Cela dévalue la compétence, la patience et le dévouement qui étaient autrefois des caractéristiques de la grande photographie de paysage. Il permet à toute personne ayant des logiciels d'édition d'imiter les résultats d'un photographe chevronné, quelle que soit leur expérience réelle ou sa vision artistique.
* préoccupations éthiques et fausses déclarations: À quel moment la manipulation approfondie passe-t-elle la ligne de l'interprétation artistique à une fausse déclaration pure et simple? Lorsque nous présentons des paysages construits numériquement comme des «photographies», sommes-nous honnêtes avec notre public? Bien que l'expression artistique soit certainement valable, il est important de considérer les implications éthiques de la présentation d'une réalité fabriquée comme une représentation fidèle de la nature. Les frontières entre la photographie, l'art numérique et la fabrication pure et simple deviennent de plus en plus floues, ce qui soulève des questions sur l'intégrité du genre.
* Homogénéisation du style: La facilité avec laquelle Photoshop permet aux photographes d'appliquer des «looks» spécifiques et des filtres contribue à une homogénéisation du style. De nombreuses photos de paysage partagent désormais une esthétique similaire - des couleurs trop saturées, un ciel dramatique et des textures exagérées. Ce manque d'originalité et d'individualité rend difficile la distinction du travail d'un photographe d'une autre. La vision unique et l'expression personnelle qui devraient être au cœur de la photographie artistique sont souvent perdues dans la poursuite des techniques de tendance.
Bien sûr, les outils numériques peuvent être utilisés de manière responsable et créative. Des améliorations subtiles peuvent améliorer une image sans compromettre son authenticité. Cependant, l'obsession actuelle de la manipulation extrême est finalement préjudiciable à la photographie de paysage, sapant son intégrité, déformant notre perception de la nature et diminuant la valeur de la véritable compétence photographique. Il est temps de récupérer l'esprit de capturer le monde réel, de ne pas en créer une imitation fantastique. Il est temps de valoriser l'art de la * photographie * sur l'art de * Photoshop *.