1. Composition non inspirée (ne pas avoir de sujet clair)
* l'erreur: Se promener et prendre des photos de jolis paysages sans point focal spécifique. L'image n'a pas une histoire ou un point d'intérêt clair. C'est juste ... là.
* pourquoi c'est important: Un manque de composition claire conduit à des images visuellement ennuyeuses et ne parvient pas à capter l'attention du spectateur.
* comment le réparer:
* Trouvez un sujet: Demandez-vous:"Quelle est la première chose que je veux que le spectateur voie?" Ce pourrait être un arbre, une formation rocheuse, un bâtiment solitaire, un sommet de montagne spécifique ou une rupture dans les nuages.
* Utilisez la règle des tiers: Imaginez votre scène divisée en neuf parties égales par deux lignes horizontales et deux lignes verticales. Placez votre sujet à l'intersection ou près de ces lignes. Cela crée une composition plus équilibrée et engageante.
* lignes de tête: Utilisez des lignes naturelles (routes, rivières, clôtures, chemins, etc.) pour attirer l'œil du spectateur dans la scène et vers votre sujet.
* cadrage: Utilisez des éléments au premier plan (arbres, branches, arches) pour encadrer votre sujet et ajouter de la profondeur à l'image.
* Simplify: Parfois, moins c'est plus. Identifiez les éléments essentiels et éliminez les distractions du cadre.
2. Ignorer la lumière (tir au mauvais moment de la journée)
* l'erreur: Tirer à midi lorsque le soleil est haut et dur, entraînant de fortes ombres et des reflets soufflés.
* pourquoi c'est important: La lumière dure peut laver les couleurs, réduire le contraste et créer des ombres peu flatteuses, ce qui rend votre paysage plat et peu attrayant.
* comment le réparer:
* tirer pendant les heures d'or: L'heure après le lever du soleil et l'heure avant le coucher du soleil fournissent une lumière chaude, douce et directionnelle qui est idéale pour la photographie de paysage.
* Embrasser Blue Hour: L'heure après le coucher du soleil et l'heure avant le lever du soleil offrent une lumière douce, fraîche et même qui peut créer une atmosphère magique.
* jours nuageux: Le ciel couvert agit comme une softbox géante, offrant même l'éclairage et réduisant les ombres. C'est idéal pour capturer des détails et des couleurs dans le paysage. Recherchez des scènes avec des formes fortes ou des textures intéressantes.
* Utilisez un filtre polarisant: Ce filtre peut réduire les reflets, approfondir les bleus dans le ciel et améliorer les couleurs, même dans la lumière moins que parfaite.
* attendez que la lumière change: Sois patient. Si la lumière est mauvaise, attendez qu'un nuage passe devant le soleil ou revenez plus tard lorsque la lumière est plus favorable.
3. Profondeur de champ peu profonde (pas assez dans le focus)
* l'erreur: Utilisation d'une large ouverture (par exemple, f / 2,8, f / 4) pour créer une profondeur de champ peu profonde, ce qui ne résulte qu'en une petite partie du paysage.
* pourquoi c'est important: Dans la photographie de paysage, vous voulez généralement que tout, du premier plan à l'arrière-plan, est net et clair.
* comment le réparer:
* Utilisez une ouverture plus petite: Augmentez votre ouverture à f / 8, f / 11, ou même f / 16. Cela augmentera la profondeur de champ et garantira que davantage de scène est au point.
* Empilement de mise au point: Prenez plusieurs photos de la même scène avec différents points de mise au point, puis combinez-les en post-traitement pour créer une image finale avec une netteté complète.
* Distance hyperfocale: Découvrez la distance hyperfocale et comment la calculer pour votre objectif et votre capteur. Cela vous permet de maximiser la profondeur de champ et de vous assurer que tout, de la mi-parcours à l'infini est mis au point. (Il existe des applications pour vous aider).
* Focus soigneusement: Concentrez-vous manuellement sur un point environ un tiers du chemin dans la scène. Cela vous donnera souvent la meilleure netteté globale.
4. Mauvaise ligne d'horizon (tordu ou mal placé)
* l'erreur: Avoir une ligne d'horizon tordu ou le placer au centre du cadre, ce qui entraîne une composition distrayante et déséquilibrée.
* pourquoi c'est important: Une ligne à horizon tordu est immédiatement perceptible et peut rendre le spectateur mal à l'aise. Une ligne d'horizon au centre peut diviser l'image en deux et créer un manque de dynamisme.
* comment le réparer:
* Utilisez le niveau de votre appareil photo: La plupart des caméras ont un niveau intégré (électronique ou visuel). Utilisez-le pour vous assurer que la ligne Horizon est droite.
* Ajustez en post-traitement: Si vous n'avez pas bien compris à la caméra, utilisez l'outil de redressement de votre logiciel d'édition pour corriger la ligne Horizon.
* Positionnez l'horizon stratégiquement: Utilisez la règle des tiers pour placer la ligne de l'horizon dans le tiers supérieur ou inférieur du cadre, selon la partie de la scène que vous souhaitez souligner. Si le ciel est ennuyeux, abaissez l'horizon. Si le ciel est spectaculaire, soulevez-le.
* Considérez le sujet: Si la ligne d'horizon est secondaire à la scène, rendez-le moins important en utilisant des éléments de premier plan.
5. Négliger le premier plan (ignorer l'importance du contexte)
* l'erreur: Se concentrer uniquement sur le fond et négliger le premier plan, résultant en une image plate et sans intérêt.
* pourquoi c'est important: Le premier plan fournit le contexte, l'échelle et la profondeur de l'image, attirant le spectateur dans la scène et créant un sentiment d'immersion.
* comment le réparer:
* Trouvez des éléments de premier plan intéressants: Recherchez des rochers, des fleurs, des arbres, de l'eau ou d'autres objets intéressants qui peuvent ajouter de la texture et de l'intérêt au premier plan.
* Rendez-vous bas au sol: La baisse de votre angle de la caméra peut souligner le premier plan et créer une perspective plus dramatique.
* Utilisez un objectif grand angle: Un objectif grand angle peut vous aider à capturer à la fois le premier plan et l'arrière-plan dans une seule trame.
* Créer une profondeur: Utilisez des éléments qui se chevauchent et des lignes convergentes pour créer un sentiment de profondeur et conduire l'œil du spectateur dans la scène.
6. Trop traitement (création d'images contre nature)
* l'erreur: Exagérer les couleurs, affûter trop et utiliser un HDR excessif, résultant en une image irréaliste et artificielle.
* pourquoi c'est important: Le trop-traitement peut nuire à la beauté du paysage naturel et rendre vos images amateur.
* comment le réparer:
* moins c'est plus: Efforcez-vous d'un look naturel et équilibré. Faites des ajustements subtils à l'exposition, au contraste et à la couleur pour améliorer l'image sans la rendre artificielle.
* Utilisez des masques et des filtres gradués: Appliquez des ajustements sélectivement à des zones spécifiques de l'image, comme le ciel ou le premier plan.
* faites attention à l'affûtage: Aiguisez vos images avec parcimonie et seulement si nécessaire. Trop d'affûtage peut créer des artefacts indésirables.
* Évitez le HDR excessif: Utilisez HDR avec prudence et uniquement lorsque cela est nécessaire pour équilibrer la plage dynamique extrême. Concentrez-vous sur la création d'un résultat d'aspect naturel.
* Calibrez votre moniteur: Assurez-vous que votre moniteur est correctement calibré pour vous assurer que vous voyez des couleurs précises.
7. Ignorer la météo (sans s'adapter aux conditions)
* l'erreur: Abandonner le tournage lorsque le temps n'est pas parfait ou ne pas adapter votre photographie aux conditions dominantes.
* pourquoi c'est important: Le temps dramatique peut ajouter de l'humeur, du drame et de l'intérêt à vos photographies de paysage.
* comment le réparer:
* Embrasser le mauvais temps: La pluie, le brouillard, la neige et le ciel dramatique peuvent créer des images étonnantes et uniques.
* Protégez votre équipement: Utilisez des couvertures de pluie, des sacs imperméables et d'autres équipements de protection pour protéger votre appareil photo et vos objectifs des éléments.
* Recherchez des opportunités: Après une tempête de pluie, la lumière peut être particulièrement vibrante et les couleurs plus saturées.
* Soyez prêt: Vérifiez les prévisions météorologiques avant de sortir et de vous habiller de manière appropriée.
8. N'utilisant pas les filtres (opportunités manquantes pour des résultats améliorés)
* l'erreur: Ne pas utiliser de filtres essentiels qui peuvent améliorer la qualité de vos photographies de paysage.
* pourquoi c'est important: Les filtres peuvent aider à gérer la lumière, à réduire les reflets et à améliorer les couleurs, ce qui entraîne des images plus vibrantes et dynamiques.
* comment le réparer:
* Filtre polarisant: Réduisez l'éblouissement et les réflexions, approfondissez le ciel bleu et améliorez les couleurs, en particulier dans l'eau et le feuillage. Un incontournable!
* Filtre de densité neutre (ND): Réduisez la quantité de lumière entrant dans l'objectif, vous permettant d'utiliser des vitesses d'obturation plus lentes pour les effets floues de mouvement, même dans des conditions lumineuses.
* Filtre de densité neutre graduée (GND): Équilibrez l'exposition entre un ciel brillant et un premier plan plus sombre, empêchant les reflets soufflés dans le ciel.
En évitant ces erreurs courantes et en mettant en œuvre les correctifs suggérés, vous serez en bonne voie pour capturer des photographies de paysage étonnantes et mémorables. Bonne chance et bonne prise de vue!