1. Importation et évaluation initiale:
* Importez votre image: Importez votre fichier brut ou jpeg dans Lightroom. Les fichiers bruts sont généralement préférés pour une flexibilité maximale dans l'édition.
* Impression initiale: Prenez un moment pour analyser l'image.
* quelle est l'histoire? Qu'essayez-vous de transmettre? Paix, drame, dureté, tranquillité? Cela guidera vos modifications.
* Éléments clés: Identifiez le sujet principal, le premier plan, le milieu et le fond.
* Tonal Range: Est-ce principalement brillant, sombre ou un mélange?
* Forces et faiblesses: Qu'est-ce qui nécessite une amélioration? Le contraste manque-t-il? Y a-t-il des éléments distrayants?
2. Ajustements de base (développez le module):
* Corrections de profil: Dans le panneau "Corrections de l'objectif", vérifiez "supprimer l'aberration chromatique" et "Activer les corrections de profil". Cela aidera à réparer les distorsions de l'objectif ou les franges de couleurs.
* Balance des blancs: En convertissant en noir et blanc, vous pourriez vous interroger sur la balance des blancs. Il * compte * toujours. L'ajuster l'influencera les valeurs tonales après la conversion. Expérience! Des températures plus fraîches créent souvent des images en noir et blanc de mauvaise humeur. Un léger réchauffement peut ajouter une touche de sensation vintage.
* Exposition: Corrigez la luminosité globale. Visez une image bien exposée sans highlights ou ombres d'écrasement (vérifiez l'histogramme).
* Contraste: Ceci est crucial pour le noir et blanc. Augmentez le contraste pour ajouter la définition et le punch. Soyez attentif à en faire trop, car cela peut conduire à la dureté.
* Faits saillants et ombres: Utilisez ces curseurs pour récupérer les détails dans des zones lumineuses (reflets) et rédigez des détails dans les zones sombres (ombres). Ceci est important pour équilibrer l'image.
* Blancs et Noirs: Ces curseurs définissent les extrémités extrêmes de la gamme tonale. Utilisez-les pour définir les "vrais" points blancs et noirs de l'image. Maintenez l'alt (option sur Mac) tout en faisant glisser les curseurs pour voir l'écrasement (zones devenant complètement blanches ou noires).
* Clarity: Ajoute un contraste localisé, en mettant l'accent sur les textures. Utilisez avec parcimonie, car trop peut paraître artificiel.
* dehaze: Réduit la brume atmosphérique et le brouillard, augmentant le contraste et la clarté, en particulier dans les paysages lointains.
3. Conversion en noir et blanc:
* Méthode 1:panneau noir et blanc (recommandé):
* La meilleure façon de contrôler votre conversion en noir et blanc.
* Ce panneau vous permet d'ajuster indépendamment les valeurs tonales de chaque canal de couleur.
* Comprendre les canaux: Imaginez que votre image couleur est composée de couches de rouge, d'orange, de jaune, de vert, aqua, bleu, violet et magenta. Les curseurs contrôlent combien chaque couleur contribue à l'image finale en noir et blanc.
* Expérience: Par exemple, si le ciel est trop brillant, réduisez le curseur bleu. Si le feuillage est trop sombre, augmentez le curseur vert.
* outil de réglage ciblé (TAT): Cliquez sur le petit cercle dans le coin supérieur gauche du panneau. Cela vous permet de cliquer sur une zone de votre image et de glisser vers le haut / vers le bas pour ajuster les canaux de couleur sous-jacents, offrant un moyen intuitif de remonter les tons.
* Méthode 2:Panneau de base> Traitement> noir et blanc:
* Cela fournit une conversion plus simple et moins contrôlée. Il désaturation efficacement l'image. Bien que plus rapide, il offre un contrôle moins créatif.
4. Raffinement et ajustements locaux:
* Filtre gradué (outil de gradient):
* Excellent pour assombrir le ciel, éclaircissant les premier plans ou ajouter des ajustements de contraste subtils à travers une partie de l'image.
* ciel: Utilisez-le pour assombrir le ciel, faisant ressortir les nuages. Réduire les points forts, augmenter le contraste et ajouter une touche de clarté.
* au premier plan: Utilisez-le pour égayer un premier plan sombre et révéler les détails.
* Brosse de réglage (outil de pinceau):
* Pour les ajustements précis et localisés.
* esquiver et brûler: Éclairer ou assombrir des zones spécifiques (comme les arbres, les roches ou les nuages individuels) pour dessiner l'œil du spectateur ou créer de la profondeur. Utilisez des paramètres de débit et de densité très faibles pour des effets progressifs et naturels.
* Amélioration de la texture: Brossez les zones avec des textures intéressantes (par exemple, les roches, le bois) et augmentez la clarté et la netteté pour les faire ressortir.
* Filtre radial:
* Crée un ajustement elliptique.
* vignet: Utilisez une exposition négative à l'intérieur de l'ellipse pour créer une vignette subtile et attirer l'attention sur le centre de l'image. Ou, utilisez une exposition positive pour égayer le sujet.
5. Détail et affûtage:
* Panneau d'affûtage: Essentiel pour ajouter une netteté.
* Montant: Contrôle la quantité globale d'aiguisation. Démarrez bas et augmentez progressivement.
* rayon: Détermine la taille de la zone aiguisée. Les valeurs plus faibles sont généralement meilleures pour les paysages (environ 0,8-1,2).
* Détail: Contrôle la quantité de détails affûtés. Augmentez pour faire ressortir de beaux détails, mais veillez à ne pas introduire de bruit.
* masquage: Le cadre le plus important. Tenez Alt (option sur Mac) tout en faisant glisser le curseur de masquage pour voir quelles zones sont affûtées. Utilisez-le pour protéger les zones lisses (comme le ciel) de la surchauffe et du bruit. Aiguiser principalement les bords et les textures.
* Panneau de réduction du bruit:
* Si vous voyez un bruit excessif, en particulier dans les ombres, utilisez le curseur de luminance pour le réduire.
* Ajoutez une réduction du bruit de couleur si nécessaire.
* texture: (Sous le panneau de détail) améliore ou réduit les détails fins sur votre photo. C'est un contrôle d'affûtage plus raffiné.
6. Effets créatifs (facultatif):
* Split Toning: Ajoute des teintes de couleurs subtiles aux reflets et aux ombres. Utilisez-le avec parcimonie pour un look vintage ou stylisé.
* vignet (panneau d'effets): Crée un effet d'assombrissement ou d'éclair autour des bords de l'image. Utilisez-le pour une sensation plus dramatique ou nostalgique.
Conseils et considérations:
* Commencez par une bonne image: Plus la composition et l'éclairage d'origine sont mieux, plus il sera facile de créer une superbe image en noir et blanc.
* pensez au contraste: Le noir et blanc s'appuie fortement sur le contraste pour définir les formes et créer de la profondeur.
* faites attention à la texture: Mettez en surbrillance les textures avec clarté et affûtage.
* Utilisez l'histogramme: Surveillez l'histogramme pour éviter d'écraser les reflets ou les ombres. Visez une gamme complète tonale.
* N'ayez pas peur d'expérimenter: Essayez différents paramètres et techniques pour voir ce qui fonctionne le mieux pour chaque image.
* moins est souvent plus: Évitez le trop-traitement. Les ajustements subtils sont souvent plus efficaces que les dramatiques.
* Enregistrer les préréglages: Si vous développez un style que vous aimez, enregistrez-le comme un préréglage pour une utilisation future.
* Étudiez les maîtres: Regardez le travail de célèbres photographes de paysage en noir et blanc (Ansel Adams, par exemple) pour l'inspiration.
Exemple de workflow:
1. Corrections de lentilles.
2. Balance blanche: Ajuster pour influencer le ton général.
3. Exposition: Correction globale de la luminosité.
4. Contraste: Augmenter pour ajouter du punch.
5. Highlights / Shadows / Whites / Blacks: Équilibrez la plage tonale, récupérez les détails.
6. Panneau noir et blanc: Ajustez les canaux de couleur individuels sur des tons affinés. Utilisez l'outil de réglage ciblé.
7. Filtre gradué (ciel): Assombrir le ciel, ajouter le contraste, la clarté.
8. Brosse de réglage: Esquiver / brûler, amélioration de la texture.
9. Affûtage: Postulez soigneusement avec le masquage.
10. Réduction du bruit (si nécessaire).
11. Effets créatifs (facultatif): Toning divisé, vignet.
En suivant ces étapes et en expérimentant différentes techniques, vous pouvez transformer vos photos de paysage en images frappantes et intemporelles en noir et blanc. Bonne chance!