i. Préparation et planification
* concept et narration: Quelle histoire voulez-vous raconter avec le portrait? Pensez à la personnalité du sujet, aux intérêts ou à l'humeur que vous souhaitez évoquer. Cela guidera vos choix d'éclairage, vos couleurs et votre composition globale.
* Communication du sujet: Expliquez le processus à votre sujet. La peinture légère nécessite l'immobilité et la patience. Discutez de la pose et de l'expression souhaitée. Rassurez-les que l'obscurité fait partie du processus.
* Scoutisme de localisation: Choisissez un emplacement sombre et spacieux (intérieur ou extérieur). Considérez l'arrière-plan. Un fond simple et sombre est préférable pour minimiser les distractions. Un mur texturé intéressant peut également ajouter à l'image. Recherchez les sources de lumière existantes que vous pouvez bloquer ou incorporer de manière créative.
* Liste des équipements:
* dslr ou caméra sans miroir: Avec mode manuel et mode bulbe.
* Trépied: Essentiel pour les longues expositions. Un robuste est le meilleur.
* Release d'obturation à distance (ou minuteur de la caméra): Pour éviter la shake de la caméra.
* Sources lumineuses: C'est là que vous êtes créatif!
* lampe de poche: Différentes tailles, forces et motifs de faisceau.
* panneaux / bandes LED: Offrez même l'éclairage.
* Fiber Optic Wands: Créez des lignes de lumière délicates.
* laine d'acier (soigneusement!): Pour des étincelles dramatiques (nécessite un équipement de sécurité).
* gels colorés: Pour ajouter des teintes à vos sources lumineuses.
* El Wire: Flexible et brille uniformément.
* Lumières de Noël: Lumières à cordes ou feux de fée.
* briquets / matchs (soigneusement!): Pour de petites éclats de lumière.
* Smartphones avec lumières LED: Peut être utilisé pour les petits effets.
* tissu noir / ruban: Pour bloquer la lumière parasite.
* vêtements sombres pour vous (et idéalement le sujet): Vous aide à vous mélanger dans l'obscurité.
* bande de gaffer: Pour sécuriser les gels, les lumières, etc.
* équipement de sécurité (si vous utilisez de la laine en acier ou une flamme ouverte): Gants, protection des yeux et une surface non inflammable.
ii. Paramètres et techniques de la caméra
* mode manuel (m): Contrôle complet sur l'ouverture, la vitesse d'obturation et l'ISO.
* ISO: Commencez avec un ISO faible (100-400) pour minimiser le bruit. Augmentez-le si nécessaire, mais gardez-le aussi bas que possible.
* ouverture: Choisissez une ouverture en fonction de la profondeur de champ souhaitée. Une ouverture plus large (par exemple, f / 2,8, f / 4) crée une profondeur de champ peu profonde, brouillant l'arrière-plan et se concentrant sur le sujet. Une ouverture plus étroite (par exemple, f / 8, f / 11) augmente la profondeur du champ, en gardant davantage la scène au point.
* vitesse d'obturation: C'est crucial. Utilisez le mode "bulbe" (b). Cela vous permet de garder l'obturateur ouvert aussi longtemps que vous maintenez le déclencheur. Expérimentez pour trouver la bonne durée pour votre peinture légère. Attendez-vous à des expositions qui durent plusieurs secondes à plusieurs minutes.
* focus: L'autofocus peut être délicat dans l'obscurité.
* Utilisez une lampe de poche pour se concentrer: Faites éclairer votre sujet, concentrez-vous sur leurs yeux, puis passez à la mise au point manuelle pour le verrouiller.
* pré-mise: Si vous savez où sera le sujet, concentrez-vous à l'avance et utilisez du ruban adhésif pour verrouiller l'anneau de mise au point.
* Balance des blancs: Réglez-le sur une valeur fixe qui convient à vos sources lumineuses. Le tungstène / incandescent est un bon point de départ pour de nombreuses lampes de poche. Vous pouvez également vous ajuster en post-traitement.
* Démarrez simple: Commencez par des techniques d'éclairage de base avant de passer à des techniques plus complexes.
* Pratique: Prenez des photos de test pour affiner vos paramètres et techniques d'éclairage.
* Restez en dehors du plan: Portez des vêtements sombres et déplacez-vous rapidement et délibérément. Toute lumière que vous réfléchissez sur votre corps sera enregistrée.
iii. Techniques de peinture légère
* Illumination de base:
* Éclairage avant: Faites briller une lumière directement sur le sujet pour éclairer leur visage. Peut être trop plat, donc légèrement l'angle.
* Éclairage latéral: Faites briller une lumière du côté pour créer des ombres et souligner la texture.
* rétro-éclairage: Faites briller une lumière derrière le sujet pour créer une silhouette ou une lumière de jante.
* peinture avec lumière:
* Traçage: Utilisez une lumière pour tracer le contour de votre sujet ou objet dans la scène.
* Coloriage: Utilisez des gels colorés ou plusieurs lumières colorées pour ajouter des teintes vibrantes.
* Écriture légère: Écrivez des mots ou dessinez des formes dans l'air avec une source lumineuse. N'oubliez pas d'écrire en arrière!
* orbes: Créez des sphères de lumière en déplaçant une source de lumière dans un mouvement circulaire.
* Trails légers: Déplacez une source de lumière rapidement dans l'air pour créer des stries de lumière.
* Contrôle de la lumière:
* Feathering: Déplacer la source lumineuse rapidement et doucement pour adoucir la lumière et éviter les ombres dures.
* esquiver et brûler: Couvrir les zones avec votre main ou un morceau de tissu sombre tout en peignant pour éclaircir sélectivement certaines parties de l'image.
* idées uniques à essayer:
* Double exposition: Créez plusieurs expositions dans la même photo, chacune avec différents éléments de peinture lumineuse. (Certaines caméras offrent une double exposition à la caméra.)
* Spinning en laine d'acier: Tournez soigneusement la laine d'acier éclairée pour créer une douche d'étincelles. Extrêmement important:Pratiquez dans une zone sûre et ouverte loin des matériaux inflammables, portant un équipement de protection (gants, protection des yeux).
* à l'aide de pochoirs: Découpez les formes du carton ou d'autres matériaux et utilisez-les pour projeter la lumière sur le sujet ou l'arrière-plan.
* Ajout d'accessoires: Utilisez des accessoires brillants ou illuminés, comme des parapluies LED, des vêtements à fibre optique ou des enseignes au néon.
* Formes abstraites: Créez des motifs abstraits avec des sentiers légers ou en déplaçant la caméra pendant l'exposition.
* Effets environnementaux: Utilisez le brouillard ou la fumée pour améliorer les faisceaux lumineux et créer une atmosphère de mauvaise humeur.
* Réflexions de peinture légère: Réfléchissez la lumière sur le sujet à partir de miroirs ou d'autres surfaces réfléchissantes.
iv. Post-traitement
* Format brut: Tirez au format brut pour avoir une flexibilité maximale dans le post-traitement.
* Ajustements de base:
* Balance des blancs: Affinez la balance du blanc pour corriger les couleurs de couleurs.
* Exposition: Ajustez la luminosité globale de l'image.
* Contraste: Ajouter ou réduire le contraste pour améliorer ou adoucir l'image.
* Highlights / Shadows: Récupérez les détails dans les points forts et les ombres.
* Réduction du bruit: Appliquez une réduction du bruit pour minimiser le bruit, surtout si vous avez utilisé un ISO plus élevé.
* Gradage des couleurs: Ajustez les couleurs pour créer une humeur ou un style spécifique.
* Affûtage: Aiguisez l'image pour améliorer les détails.
* Retrait des points: Retirez les taches ou les imperfections indésirables.
* Raffinement de composition: Cramez l'image pour améliorer la composition.
* superposition et mélange: Utilisez des calques et des modes de mélange dans Photoshop pour combiner différents éléments de peinture lumineuse ou pour créer des effets plus complexes.
v. Conseils pour réussir
* Pratiquez la patience: La peinture légère prend du temps et de la pratique. Ne vous découragez pas si vos premières tentatives ne sont pas parfaites.
* Expérience: Essayez différentes sources de lumière, techniques et paramètres de la caméra pour trouver ce qui vous convient le mieux.
* Soyez créatif: N'ayez pas peur d'expérimenter et d'essayer de nouvelles choses. Les possibilités sont infinies!
* Travaillez avec un partenaire: Avoir un ami pour aider à l'éclairage peut être très utile. Une personne peut contrôler la caméra tandis que les autres peindent avec la lumière.
* Sécurité d'abord: Prioriser toujours la sécurité lorsque vous travaillez avec des sources lumineuses, en particulier les flammes ouvertes ou l'électricité.
En suivant ces conseils et techniques, vous pouvez créer des portraits de peinture légers uniques et étonnants qui présentent votre créativité et votre vision. N'oubliez pas de vous amuser et de profiter du processus!