1. Comprendre les bases:
* ce que c'est: Une lumière de capture est le reflet d'une source lumineuse dans la cornée de l'œil.
* pourquoi c'est important: Il ajoute de la profondeur et de la dimension aux yeux, attire l'attention du spectateur et donne au sujet un sentiment de vitalité et de connexion.
* La lumière naturelle est la clé: Nous nous concentrons sur la lumière naturelle, donc comprendre comment le manipuler est crucial.
2. Positionner votre sujet:
* Face à la source lumineuse: C'est le facteur le plus important. Positionnez votre sujet afin que leur visage soit incliné vers la source de lumière primaire (fenêtre, porte, ombre ouverte, etc.). La lumière doit frapper l'œil pour créer une réflexion.
* L'angle est crucial: Expérimentez avec de légers ajustements à l'angle du visage du sujet. Même quelques degrés peuvent faire une grande différence dans la question de savoir si vous obtenez ou non un léger léger. Observez les yeux de près pendant que vous vous adaptez.
* Évitez la lumière directe du soleil: La lumière directe du soleil peut créer des plis et des ombres dures, qui ne sont pas idéales pour les feux de capture. Vous voulez une lumière diffuse ou indirecte.
3. Choisir les bonnes conditions d'éclairage:
* Open Shade: C'est souvent la meilleure lumière naturelle pour les portraits. La lumière est douce, uniforme et flatteuse. Positionnez votre sujet juste à l'intérieur de l'ombre, face à l'extérieur vers la source lumineuse plus lumineuse.
* Days couverts: Les jours couverts fournissent une lumière naturellement diffusée, ce qui facilite la réalisation d'une lumière subtile et agréable.
* Golden Hour (Sunrise / Sunset): La lumière chaude et douce de l'heure dorée peut créer de belles feux de capture doux. Soyez attentif à l'angle et à l'intensité de la lumière.
4. Contrôlant la lumière:
* Réflecteurs: Un réflecteur est votre meilleur ami pour les portraits légers naturels. Il rebondit la lumière sur le visage du sujet, remplissant les ombres et améliorant la lumière de la capture.
* Positionner le réflecteur: Placez le réflecteur en face de la source lumineuse, incliné pour rebondir la lumière vers le visage du sujet et dans leurs yeux. Vous pourriez avoir besoin d'un assistant pour tenir le réflecteur.
* Types de réflecteurs: Les réflecteurs blancs, d'argent et d'or offrent des effets différents. Le blanc est subtil et naturel. L'argent est plus brillant et plus réfléchissant. L'or ajoute un ton chaud.
* diffuseurs: Si la lumière est trop dure, utilisez un diffuseur pour le ramollir. Vous pouvez utiliser un panneau de diffuseur commercial, un parapluie translucide ou même une fine feuille blanche. Placez le diffuseur entre la source lumineuse et le sujet.
* Trouvez un fond lumineux: Placer le sujet devant un arrière-plan plus lumineux peut aider à générer un peu de lumière, en particulier si l'environnement devant eux est plus sombre.
5. Pose et expression:
* Encouragez une expression détendue: La tension dans le visage peut affecter les yeux et réduire l'éclat. Engagez avec votre sujet, mettez-les à l'aise et encouragez les sourires naturels.
* Contact oculaire (ou contact oculaire proche): Bien que cela ne soit pas toujours nécessaire, le contact visuel direct avec la caméra peut créer une connexion puissante avec le spectateur et souligner le feu de capture.
* Légèrement ascendante: Demander au sujet d'incliner légèrement la tête peut aider à prendre plus de lumière dans leurs yeux.
6. Paramètres de la caméra:
* ouverture: Utilisez une ouverture plus large (plus petit, comme f / 2,8, f / 4 ou f / 5.6) pour créer une profondeur de champ peu profonde, qui aidera à isoler le sujet et à démarrer les yeux.
* ISO: Gardez votre ISO aussi bas que possible pour minimiser le bruit.
* vitesse d'obturation: Ajustez votre vitesse d'obturation pour obtenir une exposition appropriée.
7. Post-traitement (améliorations subtiles):
* Affûtage: Utilisez un affûtage subtil sur les yeux dans le post-traitement pour améliorer la lumière de la capture. Faites attention à ne pas sur-sharpen, car il peut sembler contre nature.
* contraste et luminosité: Vous pouvez légèrement ajuster le contraste et la luminosité dans les yeux pour faire éclater la lumière.
* Évitez les feux de capture artificiels: Essayez d'éviter d'ajouter artificiellement les captures de capture en post-traitement, car elles semblent souvent fausses. Concentrez-vous sur le bien de la caméra.
Conseils et astuces:
* Observer et apprendre: Faites attention à la capture de feux de portraits professionnels et essayez d'analyser la façon dont ils ont été réalisés.
* La pratique rend parfaite: Expérimentez avec différentes conditions d'éclairage, réflecteurs et positions de sujet pour voir ce qui fonctionne le mieux.
* La communication est la clé: Parlez à votre sujet et expliquez ce que vous essayez de réaliser. Ils peuvent vous aider en ajustant leur position ou leur expression.
* faites attention à la forme: Les légers peuvent être toutes sortes de formes. Les grandes boîtes soft-softs donnent des feux de captage rectangulaires ou carrés, tandis que les fenêtres ou le soleil donnent une forme plus ronde. Utilisez-le à votre avantage pour créer un aspect spécifique.
* se rapprocher: Plus vous vous rapprochez de votre sujet (ou plus votre objectif), plus il sera facile de voir et d'ajuster le feu de capture.
En suivant ces directives et en pratiquant, vous pouvez maîtriser l'art de créer de belles feux de capture dans vos portraits légers naturels. Bonne chance!