1. Arrière-plans pauvres ou distrayants
* Erreur: L'arrière-plan est encombré, distrayant ou ne complète pas le sujet. Il peut retirer la mise au point de la personne que vous photographiez.
* Correction:
* Choisissez des arrière-plans simples: Recherchez des murs simples, un feuillage flou ou des espaces ouverts.
* Créer une séparation: Utilisez une large ouverture (bombe F faible comme f / 2,8 ou f / 4) pour brouiller l'arrière-plan (profondeur de champ peu profonde). Éloignez-vous de votre sujet de l'arrière-plan.
* changez votre angle: Un léger changement de perspective peut faire une énorme différence.
* Considérez la palette de couleurs: Assurez-vous que les couleurs d'arrière-plan complètent, plutôt que de s'affronter avec, votre sujet et leurs vêtements.
2. Mauvais éclairage
* Erreur: Des ombres dures, des reflets soufflés, des angles de lumière peu flatteurs ou une lumière insuffisante.
* Correction:
* Hour d'or: Tirez pendant l'heure après le lever du soleil ou avant le coucher du soleil pour une lumière douce, chaude et flatteuse.
* Days couverts: Les jours nuageux fournissent un éclairage diffusé, voire.
* Évitez la lumière directe du soleil: Cela provoque des ombres dures et des plis. Si vous devez tirer au soleil, trouvez de l'ombre ou utilisez un diffuseur.
* Réflecteurs: Bouncez la lumière sur votre sujet pour remplir les ombres.
* lumière artificielle: Apprenez à utiliser les stroboscopes, les feux de vitesse ou l'éclairage continu. Utilisez des modificateurs (softboxs, parapluies) pour adoucir la lumière. Considérez les techniques d'éclairage à trois points.
3. Posing peu flatteur
* Erreur: Des poses raides et non naturelles qui ne flattent pas la forme du corps du sujet.
* Correction:
* Corps incliné: Demandez au sujet de tourner légèrement de côté pour créer une silhouette plus flatteuse.
* plier les membres: Évitez les bras et les jambes raides et raides. Les articulations de flexion crée un look plus détendu et naturel.
* Distribution de poids: Demandez au sujet de déplacer leur poids à une jambe pour une pose plus dynamique.
* Chin en avant et en bas: Cela allonge le cou et minimise les doubles mentons. (Les ajustements subtils sont essentiels.)
* Guide, ne dicte pas: Offrez des suggestions et des encouragements, mais laissez la personnalité du sujet briller. Montrez des exemples de poses, mais ne les obligez pas.
* faites attention aux mains. Les mains qui sont détendues, dans les poches, ou interagir avec quelque chose seront toujours plus belles que les poings serrés.
4. Paramètres de caméra incorrects
* Erreur: En utilisant la mauvaise ouverture, la vitesse d'obturation ou l'ISO, entraînant des images floues, une exposition / sous-exposition ou un bruit excessif.
* Correction:
* Mode prioritaire d'ouverture (AV ou A): Contrôler la profondeur de champ. Utilisez une large ouverture (par exemple, f / 2,8, f / 4) pour une profondeur peu profonde de champ et un flou d'arrière-plan. Utilisez une ouverture plus étroite (par exemple, f / 8, f / 11) pour des images plus nettes avec plus de mise au point.
* vitesse d'obturation: Utilisez une vitesse d'obturation assez rapidement pour éviter le flou du mouvement (au moins 1 / focale, par exemple 1/50 pour un objectif de 50 mm). Des vitesses d'obturation plus rapides sont nécessaires pour les sujets en mouvement.
* ISO: Gardez l'ISO aussi bas que possible pour minimiser le bruit. Augmentez-le uniquement lorsque cela est nécessaire pour obtenir une exposition appropriée avec l'ouverture et la vitesse d'obturation choisies.
* Comprendre le triangle d'exposition: L'ouverture, la vitesse d'obturation et l'ISO fonctionnent ensemble pour créer une image correctement exposée.
5. Mauvaise composition
* Erreur: Placer le sujet au centre du cadre sans but, couper maladroitement les membres ou ignorer les règles de composition de base.
* Correction:
* Règle des tiers: Imaginez diviser le cadre en tiers, à la fois horizontalement et verticalement. Placer les éléments clés du portrait dans ce sens ou aux intersections.
* lignes de tête: Utilisez des lignes dans la scène pour attirer l'œil du spectateur vers le sujet.
* Espace négatif: Laissez un espace vide autour du sujet pour créer un sentiment d'équilibre et attirez l'attention sur eux.
* Évitez les cultures aux articulations: Ne recriez pas de photos sur les coudes, les genoux ou les poignets. Si vous cultivez des membres, faites-le à mi-chemin entre les articulations.
* niveau des yeux: Tirez au niveau des yeux de votre sujet pour créer une connexion. Parfois, le tir légèrement au-dessus ou en dessous peut ajouter de l'intérêt, mais soyez conscient de la façon dont il affecte l'apparence du sujet.
6. Red Eye
* Erreur: Causée par le flash réfléchissant sur la rétine de l'œil du sujet, entraînant des élèves rouges.
* Correction:
* Évitez le flash direct: Utilisez un flash hors caméra ou faites rebondir le flash d'un plafond ou d'un mur pour diffuser la lumière.
* Mode de réduction des yeux rouges: Utilisez le mode flash de réduction des yeux rouges intégrés de votre appareil photo (il tire un pré-flash pour restreindre les élèves).
* post-traitement: Retirez les yeux rouges dans le logiciel de retouche photo.
7. Manque de connexion avec le sujet
* Erreur: Le sujet semble inconfortable, contre nature ou désengagé.
* Correction:
* Communiquez: Parlez à votre sujet. Expliquez ce que vous essayez de réaliser. Les rendre à l'aise.
* Créer des relations: Engagez dans la conversation, racontez des blagues et soyez authentique.
* Fournir une direction: Donnez des instructions claires et concises.
* Afficher l'enthousiasme: Votre énergie sera contagieuse.
* Capture des moments francs: Ne vous concentrez pas seulement sur les photos posées. Recherchez des sourires naturels et des expressions entre les poses.
8. Sure-édition
* Erreur: Utilisation excessive des filtres, lissage cutané, affûtage ou autres techniques d'édition qui se traduisent par une image non naturelle et à l'aspect artificiel.
* Correction:
* La subtilité est la clé: Moins c'est souvent plus.
* Focus sur les améliorations naturelles: Ajustez l'exposition, le contraste et la balance des blancs.
* Retouching Skin judicieusement: Retirez les imperfections, mais évitez le lissage excessif qui élimine la texture et les détails.
* Affûtage: Appliquez une affûtage avec parcimonie et seulement là où il est nécessaire.
* Utiliser l'édition non destructive: Travaillez avec des calques et des calques de réglage dans Photoshop ou un logiciel similaire afin que vous puissiez toujours revenir à l'original.
9. Ignorer les yeux
* Erreur: Les yeux sont hors de mise au point, manquent de feuillets ou ne s'engagent pas.
* Correction:
* Focus sur les yeux: Utilisez la mise au point automatique en un seul point et assurez-vous que le point de mise au point est directement sur les yeux (en particulier l'œil le plus proche de la caméra).
* Catchlights: Reflets de lumière dans les yeux qui ajoutent l'éclat et la vie. Positionnez votre sujet pour qu'ils aient des feux de rattrapage.
* Contact oculaire: Encouragez votre sujet à regarder directement la caméra (ou légèrement hors caméra, selon l'effet souhaité).
10. Négliger la garde-robe et le style
* Erreur: Des vêtements peu flatteurs, distrayants ou ne conviennent pas au style du portrait. Pauvres cheveux ou maquillage.
* Correction:
* Planifiez à l'avance: Discutez des options de garde-robe avec votre sujet à l'avance.
* Choisissez des vêtements simples et intemporels: Évitez les modèles ou les logos occupés.
* couleurs flatteuses: Considérez le teint et la couleur des cheveux du sujet lors du choix des couleurs.
* Vêtements bien ajustés: Les vêtements qui s'adaptent correctement seront toujours plus beaux.
* Cheveux et maquillage professionnels (facultatif): Peut améliorer considérablement le résultat final.
* Vêtements de fer / vapeur: Les rides peuvent être gênantes.
11. Utilisation du mauvais objectif
* Erreur: Utilisation d'un objectif qui déforme les fonctionnalités du sujet ou ne crée pas la perspective souhaitée.
* Correction:
* lentilles de portrait: Les lentilles de la gamme de 50 mm à 135 mm sont généralement considérées comme idéales pour les portraits.
* Évitez les objectifs à grand angle pour les gros plans: Les lentilles grand angle peuvent déformer les fonctionnalités lorsqu'elles sont utilisées de près.
* Considérez la compression: Lases focales plus longues (par exemple, 85 mm, 135 mm) compresser les fonctionnalités et créer une perspective flatteuse.
12. Ne pas prêter attention aux détails
* Erreur: Surplombant les petits détails qui peuvent nuire au portrait, tels que des poils errants, des vêtements ridés ou des objets distrayants en arrière-plan.
* Correction:
* Prenez votre temps: Ne précipitez pas le tournage.
* Vérifiez le cadre: Avant de prendre la photo, scannez soigneusement tout le cadre pour toutes les distractions.
* Ajustez les vêtements et les cheveux: Assurez-vous que tout est en place.
* Communiquez avec votre sujet: Demandez-leur de vérifier leur propre apparence.
13. Tir sans vision
* Erreur: Pointer et tirer sans une idée claire de ce que vous voulez réaliser.
* Correction:
* Planifiez votre tournage: Pensez à l'humeur, au style et à l'histoire que vous souhaitez transmettre.
* Créez un tableau d'humeur: Rassemblez des images qui vous inspirent.
* Emplacements des scouts: Trouvez des arrière-plans intéressants et appropriés.
* Communiquez votre vision: Partagez vos idées avec votre sujet.
14. Ne pas sauvegarder vos photos
* Erreur: Perdre vos images précieuses en raison d'une défaillance du disque dur, d'un vol ou d'un autre incident.
* Correction:
* plusieurs sauvegardes: Créez plusieurs copies de vos photos.
* Storage cloud: Utilisez un service de sauvegarde basé sur le cloud comme Google Photos, Dropbox ou Backblaze.
* Drives durs externes: Stockez des copies sur les disques durs externes.
* La règle 3-2-1: Gardez trois copies de vos données, sur deux supports différents, avec une copie hors site.
15. Ne pas apprendre et pratiquer
* Erreur: Se tenir aux mêmes techniques et ne pas chercher à améliorer vos compétences.
* Correction:
* Étudiez d'autres photographes: Analysez le travail des photographes que vous admirez.
* Lisez des livres et des articles: Découvrez les techniques de photographie de portraits.
* suivez des cours en ligne: Développez vos connaissances et vos compétences.
* Pratiquez régulièrement: Plus vous tirez, mieux vous deviendrez.
* recherchez des commentaires: Demandez aux autres photographes des critiques de votre travail.
En étant conscient de ces erreurs courantes et en mettant en œuvre les correctifs suggérés, vous serez en bonne voie pour créer des portraits étonnants et mémorables. Bonne chance!