Prendre des portraits de speedlight simples et efficaces:un guide débutant
La vitesse (ou des flashs) peut élever considérablement votre photographie de portrait, ajoutant le contrôle, la lumière et l'impact. Voici une ventilation de la façon de prendre des portraits simples mais efficaces à l'aide d'un speedlight:
i. Équipement dont vous aurez besoin:
* speedlight (flash): Un speedlight de base avec contrôle manuel est suffisant pour commencer. La mesure TTL (à travers l'objectif) peut être utile mais n'est pas essentielle au départ. Considérez des marques comme Godox, Yongnuo, Canon, Nikon ou Sony.
* caméra: Tout reflex numérique ou caméra sans miroir avec contrôle manuel de l'exposition fonctionnera.
* Lens: Une lentille portrait (environ 50 mm-85 mm sur une caméra complète, ou équivalent sur des capteurs de recadrage) est idéal, mais même une lentille de kit peut fonctionner. Considérez l'ouverture (Number F inférieur =profondeur de champ moins profonde, plus de flou d'arrière-plan).
* support d'éclairage (facultatif mais recommandé): Vous permet de positionner le flash hors caméra pour un éclairage plus créatif.
* Speedlight Trigger (facultatif mais fortement recommandé): La radio déclenche sans fil votre appareil photo au speedlight, permettant un flash hors caméra. Les déclencheurs de Godox X-Pro sont populaires.
* Modificateur de lumière (essentiel pour la lumière douce):
* parapluie (pousse-tir ou réfléchissant): Abordable et offre une lumière large et douce.
* softbox: Lumière plus contrôlée et directionnelle qu'un parapluie.
* Carte de rebond (blanc ou argent): Reflète la lumière. Peut être aussi simple qu'un morceau de planche en mousse blanche.
* réflecteur (facultatif): Rebondit léger pour remplir les ombres.
* (facultatif) Gels de couleur: Pour les effets créatifs.
ii. Comprendre les bases:
* Le mode manuel est votre ami: Abandonnez les modes automatiques de votre appareil photo et flash. Le contrôle manuel de maîtrise est la clé.
* le "triangle d'exposition": L'ISO, l'ouverture et la vitesse d'obturation contrôlent la luminosité globale de votre image. Comprendre comment ils interagissent.
* puissance et distance flash: Plus le flash est proche de votre sujet, plus la lumière est lumineuse. Réduisez la puissance flash pour compenser la proximité et éviter la surexposition.
* Lumière ambiante vs lumière flash:
* vitesse d'obturation contrôle principalement la lumière ambiante (existante) dans votre scène. Une vitesse d'obturation plus rapide assombrira l'arrière-plan. Visez une vitesse d'obturation qui n'est pas trop lente (par exemple, 1 / 60e de seconde ou plus rapide pour éviter le flou de mouvement). Les vitesses de synchronisation plus rapides sont bénéfiques, mais peuvent nécessiter des capacités de synchronisation à grande vitesse (HSS).
* ouverture et iso affecter à la fois la lumière ambiante et la lumière flash. Une ouverture plus large (nombre F inférieur) laisse plus la lumière (ambiante et flash) mais réduit également la profondeur du champ. Un ISO inférieur réduit le bruit et augmente la qualité de l'image.
* Flash Power contrôle la luminosité de la lumière émise par le flash.
* loi carrée inverse: L'intensité de la lumière diminue rapidement à mesure que la distance de la source de lumière augmente. Comprendre cela vous aidera à prédire comment la puissance flash affectera votre sujet.
iii. Guide étape par étape:
1. Paramètres de la caméra:
* Définissez votre appareil photo sur le mode manuel (M).
* Choisissez votre ouverture: Commencez par f / 2,8 à f / 5.6 pour une profondeur de champ peu profonde et un fond flou. Ajustez en fonction de votre objectif et de votre effet souhaité. Les ouvertures plus petites (f / 8, f / 11) augmenteront la profondeur du champ, utile pour les prises de vue de groupe.
* Définissez votre ISO: Commencez par l'ISO le plus bas possible (généralement 100) pour minimiser le bruit. Augmenter uniquement si nécessaire.
* Réglez votre vitesse d'obturation: Commencez avec 1/125e ou 1 / 200e de seconde (ou vitesse de synchronisation flash de votre appareil photo) et ajustez * vers le bas * si nécessaire pour assombrir la lumière ambiante en arrière-plan. * Ne pas aller plus haut que votre vitesse de synchronisation à moins que vous n'utilisiez une synchronisation à haute vitesse (HSS), ce qui nécessite une compatibilité spéciale de déclenchement / flash. *
* Prenez une photo de test * sans * flash: Ajustez votre vitesse d'obturation jusqu'à ce que la lumière ambiante en arrière-plan ressemble à la façon dont vous le souhaitez. L'arrière-plan doit être légèrement sous-exposé. Ceci est votre base de référence.
2. Configuration de la speedlight:
* montez le speedlight: Soit sur la chaussure chaude de votre appareil photo (pour le flash direct), soit sur un support léger à l'aide d'un support de speedlight (pour le flash hors caméra).
* Attachez le modificateur lumineux: Fixez votre parapluie ou votre softbox au speedlight. Assurez-vous qu'il est monté en toute sécurité.
* flash hors caméra (recommandé): Si vous utilisez un support lumineux, positionnez la vitesse et le modificateur sur le côté de votre sujet, légèrement devant eux, à un angle de 45 degrés. Cela crée des ombres et une dimension flatteuses. Visez une hauteur légèrement au-dessus de la tête de votre sujet.
3. Paramètres flash:
* Définissez le Speedlight sur le mode manuel: Cela vous donne un contrôle total sur la puissance du flash.
* Commencez par une faible puissance flash: Commencez par 1/32 ou 1/64 puissance.
* Prenez un coup de test * avec * flash: Analyser l'image. Le sujet est-il correctement exposé?
* Ajustez la puissance flash:
* trop sombre: Augmentez la puissance flash (par exemple, passez de 1/64 à 1/32, puis à 1/16, etc.)
* trop brillant: Diminuez la puissance flash (par exemple, passez de 1/16 à 1/32, puis à 1/64, etc.)
* amende: Continuez à régler l'alimentation du flash jusqu'à ce que votre sujet soit bien éclairé.
4. réflecteur (facultatif):
* Utilisez un réflecteur pour faire rebondir la lumière dans l'ombre sur le visage de votre sujet. Positionnez-le en face de la vitesse.
5. Configuration d'éclairage commun:
* une vitesse, lumière clé: Positionné d'un côté, crée des ombres et une dimension.
* une vitesse, lumière clé + réflecteur: Lumière clé d'un côté, réflecteur du côté opposé pour remplir les ombres. Une configuration classique et flatteuse.
* une vitesse, flash direct: Les plus simples, mais peuvent être durs. Utilisez un diffuseur pour adoucir la lumière.
* Flash rebondi (à la caméra): Anglez la tête flash vers un plafond ou un mur pour faire rebondir la lumière, créant un aspect plus doux et plus naturel. Les surfaces blanches ou de couleur claire fonctionnent mieux. Évitez les murs colorés.
iv. Conseils clés pour les grands portraits:
* Focus sur les yeux: Une concentration nette sur les yeux est essentielle pour captiver les portraits. Utilisez la mise au point automatique en un seul point et concentrez-vous directement sur les yeux.
* Posez votre sujet: Guidez votre sujet dans des poses flatteuses. Évitez les poses raides ou contre nature. Les angles sont votre ami.
* Communiquez et connectez: Parlez à votre sujet, mettez-les à l'aise et encouragez les expressions naturelles.
* Shoot in Raw: Cela vous donne le plus de flexibilité dans le post-traitement.
* post-traitement: Utilisez un logiciel comme Adobe Lightroom ou capturez-en un pour ajuster l'exposition, le contraste, la balance des blancs et supprimer les imperfections.
* Pratique, pratique, pratique: Plus vous tirez, mieux vous vous comprenez à comprendre la lumière et à créer de beaux portraits. Expérimentez avec différents paramètres, configurations d'éclairage et poses.
v. Dépannage:
* Images surexposées: Diminuez la puissance du flash, augmentez l'ouverture (nombre F plus élevé) ou déplacez le flash plus loin.
* images sous-exposées: Augmentez la puissance du flash, diminuez l'ouverture (nombre F inférieur) ou rapprochez le flash.
* ombres durs: Utilisez un modificateur de lumière plus grand (parapluie plus grand ou softbox) ou déplacez la source de lumière plus loin. Utilisez un réflecteur pour remplir les ombres.
* Eye rouge: Évitez le flash direct à la caméra. Utilisez un flash hors caméra ou faites rebondir le flash d'un plafond ou d'un mur. Certaines caméras ont une fonction de réduction des yeux rouges.
* Blur de mouvement: Augmentez la vitesse d'obturation (mais restez dans les limites de vitesse de synchronisation de la flash de votre appareil photo ou utilisez HSS en cas de prise en charge).
vi. Techniques avancées (une fois que vous êtes à l'aise avec les bases):
* Sync à grande vitesse (HSS): Vous permet d'utiliser des vitesses d'obturation plus rapides que la vitesse de synchronisation flash de votre appareil photo, permettant une profondeur de champ peu profonde en plein soleil.
* Speedlights multiples: Pour des configurations d'éclairage plus complexes.
* gels: Pour les effets de couleur créative.
* Éclairage de jante: Placer une lumière derrière votre sujet pour créer un point culminant autour de leurs bords.
En comprenant les bases, en pratiquant régulièrement et en expérimentant différentes techniques, vous pouvez créer des portraits Speedlight étonnants et efficaces. Bonne chance!