Photographie de paysage rétro-éclairé:pourquoi vous devriez tirer au soleil (et comment le faire correctement!)
Le tournage directement au soleil en photographie de paysage peut sembler contre-intuitif. Après tout, on nous dit souvent de garder le soleil à notre dos pour même l'éclairage et les couleurs vibrantes. Cependant, les paysages rétro-éclairés peuvent être incroyablement dramatiques et atmosphériques, offrant des perspectives uniques et des opportunités créatives.
Voici pourquoi vous devriez envisager de tirer au soleil et quelques conseils pour clouer ces superbes photos:
Pourquoi tirer au soleil pour les paysages?
* crée un drame et une atmosphère: Le rétro-éclairage entraîne souvent des silhouettes, des rayons lumineux dramatiques (également connus sous le nom de rayons crépusculaires ou de rayons de Dieu) et une sensation de rêve et éthérée. L'effet global est souvent plus captivant et visuellement convaincant qu'une scène traditionnellement éclairée.
* met en évidence la texture et la forme: Le rétro-éclairage peut souligner la texture du feuillage, des rochers et d'autres éléments paysagers. Il aide également à définir les formes des objets sur le fond lumineux.
* capture de superbes Sunstars: L'utilisation d'une ouverture étroite (nombre F élevé comme f / 16 ou f / 22) peut transformer le soleil en un Sunstar éblouissant, ajoutant un point focal et un sentiment d'émerveillement à vos images.
* crée des silhouettes: Les silhouettes sont un moyen puissant de simplifier une composition et de concentrer l'attention sur la forme et la forme de votre sujet. Le rétro-éclairage est idéal pour créer des silhouettes graphiques fortes d'arbres, de montagnes ou d'autres caractéristiques paysagères.
* Éclairage de jante (effet halo): Les objets entre vous et le soleil peuvent être décrits avec un bord lumineux de lumière, créant un bel effet "halo" qui les sépare de l'arrière-plan et ajoute de la dimension.
* capture la brume et le brouillard: Le rétro-éclairage peut éclairer magnifiquement la brume, le brouillard ou la fumée, les faisant paraître plus prononcés et ajoutant de la profondeur et de l'humeur à la scène.
Conseils pour réussir la photographie de paysage rétro-éclairé:
1. Protégez vos yeux et votre appareil photo: Regarder directement le soleil peut endommager vos yeux. Évitez de le faire pendant de longues périodes. De même, une exposition prolongée au soleil direct peut surchauffer votre capteur de caméra. Utilisez l'écran en direct avec parcimonie et envisagez d'utiliser un capot d'objectif.
2. Utilisez un ISO faible: Étant donné que vous tournez en lumière vive, gardez votre ISO aussi bas que possible (généralement ISO 100) pour minimiser le bruit.
3. Contrôlez votre ouverture:
* large ouverture (f / 2,8 - f / 5.6): Crée une profondeur de champ peu profonde, brouillant l'arrière-plan et mettant l'accent sur le sujet plus près de la caméra. Peut également être utilisé pour créer des images douces et rêveuses à la lumière brumeuse.
* ouverture de milieu de gamme (f / 8 - f / 11): Fournit un bon équilibre entre la netteté et la profondeur de champ. Excellent pour les scènes avec une variété d'éléments que vous voulez en concentration.
* ouverture étroite (f / 16 - f / 22): Crée Sunstars et maximise la profondeur de champ, garantissant que tout, du premier plan au fond est net. Soyez conscient de la diffraction, qui peut adoucir vos images à de très petites ouvertures.
4. Master Metering:
* Spot Metering: Mètre au large d'une zone à mi-tons de la scène, loin de la lumière directe du soleil, pour obtenir une exposition plus précise. Cela aide à prévenir la surexposition des zones lumineuses.
* Meilleur évaluatif / matrice: Votre appareil photo analyse toute la scène et tente de trouver la meilleure exposition globale. Nécessite souvent une compensation d'exposition (généralement sous-exposée) dans des situations rétro-éclairées.
* histogramme: Apprenez à lire l'histogramme de votre appareil photo. Il vous montrera si vous coupez les reflets (perdre les détails dans les zones les plus brillantes). Ajustez votre compensation d'exposition en conséquence.
5. adopter la compensation d'exposition: Le rétro-éclairage trompe souvent le compteur de votre appareil photo, ce qui entraîne des images sous-exposées. Soyez prêt à utiliser une compensation d'exposition positive (+1, +2, ou même plus) pour égayer la scène, surtout si vous visez un look brillant et aéré. Alternativement, utilisez une compensation négative (-1, -2) pour assombrir et intensifier l'ambiance avec des silhouettes plus importantes.
6. Utilisez des filtres (soigneusement):
* Filtre de densité neutre graduée (GND): Aide à équilibrer l'exposition entre le ciel brillant et le premier plan plus sombre, vous permettant de capturer les détails dans les deux zones. Un filtre GND doux est généralement meilleur pour les résultats d'aspect naturel.
* Filtre polarisant: Peut aider à réduire les reflets et les réflexions, à améliorer les couleurs et à assombrir le ciel. Cependant, évitez de l'utiliser en conjonction avec un objectif très grand angle car il peut créer une polarisation inégale dans le ciel.
* ND Filtre (densité neutre): Vous permet d'utiliser une ouverture plus large ou une vitesse d'obturation plus lente en lumière vive, permettant un flou de mouvement (eau, nuages) ou une profondeur de champ moins profonde.
7. Composez soigneusement:
* lignes de tête: Utilisez des routes, des rivières ou d'autres éléments pour attirer l'œil du spectateur dans la scène.
* Règle des tiers: Placer les éléments clés de la composition le long de la règle des lignes de grille des tiers ou à leurs intersections.
* Intérêt de premier plan: Incluez des éléments de premier plan intéressants (roches, fleurs, etc.) pour ajouter de la profondeur et de la perspective.
* symétrie: Utilisez des éléments symétriques comme les réflexions dans l'eau pour créer une composition équilibrée et visuellement attrayante.
8. Focus avec précision: Faites une attention particulière à votre point de concentration. Si vous visez la netteté tout au long de la scène, utilisez une ouverture étroite et concentrez-vous un tiers du chemin dans la scène (distance hyperfocale). Si vous vous concentrez sur un sujet spécifique, assurez-vous qu'il est net.
9. Tirez pendant l'heure d'or (et l'heure bleue): L'heure après le lever du soleil et l'heure avant le coucher du soleil (heure d'or) fournissent la lumière la plus belle et gérable pour le rétro-éclairage. L'heure bleue (la période du crépuscule juste avant le lever du soleil et juste après le coucher du soleil) peut également offrir des conditions d'éclairage douces uniques.
10. Recherchez des conditions météorologiques intéressantes: Le ciel nuageux, la brume, le brouillard et la pluie peuvent tous améliorer le drame et l'atmosphère des paysages rétro-éclairés.
11. Modifiez vos photos: Le post-traitement est un élément essentiel de la photographie de paysage. Utilisez un logiciel d'édition pour ajuster l'exposition, le contraste, l'équilibre des couleurs et la netteté pour créer l'image finale que vous envisagez.
12. Expérience! N'ayez pas peur de enfreindre les règles et d'essayer différentes techniques. La meilleure façon d'apprendre est d'expérimenter et de voir ce qui vous convient le mieux.
Exemples de scénarios et de paramètres:
* arbre silhouetté au coucher du soleil:
* Ouverture:f / 8 - f / 11 (pour une bonne profondeur de champ)
* ISO:100
* Soutien:compteur de taches sur le ciel près du soleil, mais évitez dire directement le soleil.
* Compensation d'exposition:-1 à -3 arrêts (pour une forte silhouette)
* Sunstar sur les montagnes:
* Ouverture:f / 16 - f / 22 (pour un effet maximal de SunStar)
* ISO:100
* Soutien:mesure d'évaluation
* Compensation d'exposition:ajustez au besoin pour éviter les reflets d'écraser.
* Trépied:essentiel pour les images nettes aux ouvertures étroites.
* paysage brumeux avec rayons solaires:
* Ouverture:f / 8 - f / 11
* ISO:100
* Soutien:compteur ponctuel sur une zone brillante du brouillard.
* Compensation d'exposition:+1 à +2 arrêts (pour égayer le brouillard).
En relevant le défi de tirer au soleil et d'appliquer ces conseils, vous pouvez capturer des photographies de paysage étonnantes et uniques qui se démarquent de la foule. Bonne chance et bonne prise de vue!