Arguments pour les portraits stylisés:
* Contrôle créatif: Vous avez un contrôle maximal sur l'apparence des images. Vous pouvez créer une humeur spécifique, raconter une histoire et exécuter parfaitement une vision.
* Bâtiment de marque: Les portraits stylisés sont excellents pour établir une esthétique unique et construire une marque cohérente, surtout si vous êtes un photographe professionnel.
* Opportunités éditoriales / artistiques: Les pousses de style permettent l'expérimentation de l'éclairage, de la pose, du maquillage, des cheveux, de la garde-robe et des accessoires, poussant votre créativité et votre portefeuille.
* Collaboration: Ils impliquent souvent de travailler avec une équipe (styliste, maquilleur, coiffeur), qui peut être une expérience collaborative enrichissante et créer des résultats de meilleure qualité.
* Valeur de marché: Les portraits de haute qualité et stylisés peuvent commander des prix plus élevés, en particulier sur les marchés de niche.
* Bâtiment de portefeuille: Idéal pour étendre votre portefeuille avec des images diverses et impressionnantes pour présenter vos compétences.
* attentes du client: Certains clients * s'attendent à * des portraits stylisés (par exemple, des tournages de mode, des portraits conceptuels, des tirs en théâtre).
* thème / concept motivé: Si vous avez un thème ou un concept spécifique que vous souhaitez donner vie, le style est généralement essentiel.
Arguments contre les portraits stylisés (ou quand considérer les alternatives):
* Coût: Le style peut être cher. Vous devez budgétiser les locations / achats de garde-robe, les maquilleurs, les coiffures, les accessoires, les locations de studio (si nécessaire), et peut-être même un styliste.
* Investissement de temps: Les pousses de style prennent beaucoup de temps pour planifier, coordonner et exécuter. Trouver la bonne équipe, les emplacements de dépistage, la collecte d'accessoires et le tournage réel lui-même nécessitent un engagement de temps substantiel.
* complexité: Gérer une équipe et tous les éléments impliqués dans le style peuvent être complexes et stressants, en particulier pour les débutants.
* manque d'authenticité (potentiellement): La sur-style peut parfois se sentir artificielle ou déconnectée de la véritable personnalité du sujet. Il est important de trouver un équilibre.
* Comfort du client: Tous les sujets ne sont pas à l'aise avec un style lourd ou une pose approfondie. Il est crucial de considérer leurs préférences et leur niveau de confort.
* Type de photographie: Pour les genres comme la photographie documentaire, les portraits de rue ou les photos de la famille candide, le style est généralement inapproprié et nuit au naturel.
* Focus du sujet: Parfois, le style peut éclipser le sujet. L'objectif est d'améliorer le sujet, pas de distraire d'eux.
* compétence: Le style nécessite des connaissances et des compétences que vous ne possédez peut-être pas (par exemple, sens de la mode, maquillage artistique).
Alternatives au style à grande échelle:
* Styling simple: Concentrez-vous sur quelques éléments clés (par exemple, un bijou de déclaration, une écharpe bien choisie).
* Consultation de la garde-robe: Offrez des conseils à vos sujets sur ce qu'il faut porter, en les encourageant à choisir des tenues qui reflètent leur personnalité et flattent leur silhouette.
* Emplacement en tant qu'élément de style: Choisissez un emplacement qui offre un intérêt visuel et complète le style du sujet.
* lumière naturelle et pose minimale: Embrassez la lumière naturelle et détendez-vous pour créer des portraits authentiques et intemporels.
* collaborer avec le sujet: Impliquez le sujet dans le processus de style, leur permettant de contribuer leurs propres idées et préférences.
* Retouching: Une retouche subtile peut améliorer l'image finale sans avoir besoin d'un style étendu.
Questions à vous poser:
* Quel est le but des portraits? (par exemple, usage personnel, tirs à la tête professionnels, publication éditoriale, expression artistique)
* Qui sont les sujets? (Leur personnalité, leur niveau de confort et leur style personnel)
* quel est mon budget?
* combien de temps dois-je consacrer au tournage?
* quelles compétences je possède dans le style, le maquillage, les cheveux, etc.?
* Quelle est l'esthétique souhaitée?
* Quelles sont les attentes de mon client?
* qu'est-ce que j'essaie de communiquer avec l'image?
en résumé:
* Choisissez des portraits stylés quand: Vous voulez un contrôle créatif maximal, vous construisez une marque, vous créez un travail éditorial / artistique, vous avez le budget et le temps, et votre client s'y attend.
* Considérez les alternatives lorsque: Vous avez un budget serré, vous manquez de temps, vous manquez de compétences de style, vous voulez vous concentrer sur l'authenticité, ou vos sujets sont mal à l'aise avec un style lourd.
En fin de compte, la meilleure approche dépend des circonstances spécifiques de chaque projet. En considérant soigneusement les avantages et les inconvénients des portraits stylisés, vous pouvez prendre une décision éclairée qui s'aligne sur vos objectifs et crée des images étonnantes et percutantes. Bonne chance!