i. Comprendre les défis et objectifs
* défis:
* Lumière dure: Le flash à la caméra peut créer une lumière plate, dure et peu flatteuse.
* Eye rouge: Problème commun avec le flash direct.
* arrière-plans sombres: Le flash peut surexposer le sujet, laissant l'arrière-plan sous-exposé et noir.
* look non naturel: Flash peut rendre le sujet "coincé" sur l'arrière-plan.
* Objectifs:
* Sujet bien exposé: Sujet correctement éclairé et détaillé.
* lumière naturelle: Imiter la lumière naturelle autant que possible.
* CONTEXTE VISIBLE: Maintenir des détails et un contexte en arrière-plan.
* Tons de peau agréables: Évitez les reflets et les ombres difficiles.
* Eye rouge minimal: Réduire ou éliminer les yeux rouges.
ii. Équipement essentiel
* caméra: DSLR ou caméra sans miroir (pour le contrôle manuel).
* Flash externe: Speedlight (ou stroboscope) offre plus de puissance et de contrôle que le flash intégré.
* diffuseur: Adoucit la sortie flash. Les exemples incluent:
* softbox: (Plus grand et généralement utilisé hors caméra)
* parapluie: (Réfléchissant ou pousse)
* Dom / cap du diffuseur flash: (Attache à la tête flash)
* Gary Fong Lightsphere: Une option populaire, mais parfois controversée.
* support lumineux: (Si vous utilisez un flash hors caméra).
* Déclencheur distant: (Sans fil ou câblé, pour tirer le flash hors caméra).
* réflecteur: (Facultatif, faire rebondir la lumière et remplir les ombres).
iii. Techniques clés
* 1. Le mode manuel est votre ami:
* Paramètres de la caméra (mode manuel):
* ouverture (f-stop): Contrôle la profondeur du champ (quelle part de l'image est mise au point). Les nuls F inférieurs (par exemple, f / 2,8, f / 4) créent une profondeur de champ peu profonde, brouillant le fond et mettant l'accent sur le sujet. Des nombres F plus élevés (par exemple, f / 8, f / 11) augmentent la profondeur de champ, en gardant davantage la scène au point. Un bon point de départ est f / 2,8 ou f / 4.
* vitesse d'obturation: Contrôle la quantité de lumière ambiante capturée. Une vitesse d'obturation plus lente laisse une lumière plus ambiante, révélant l'arrière-plan. Une vitesse d'obturation plus rapide assombrit l'arrière-plan. Commencez avec 1/60 ou 1/125 de seconde et ajustez en fonction de l'exposition à l'arrière-plan. Soyez conscient de flou de mouvement à des vitesses plus lentes.
* ISO: Contrôle la sensibilité de la caméra à la lumière. Gardez ISO aussi bas que possible pour minimiser le bruit (grain). Commencez avec ISO 100 ou 200 et augmentez uniquement si nécessaire pour égayer l'arrière-plan ou permettre une vitesse d'obturation plus rapide.
* Balance des blancs: Réglez-le sur Auto, Flash ou une température Kelvin spécifique (par exemple, 5500K) si vous voulez une couleur plus cohérente.
* Paramètres flash (mode manuel):
* Flash Power: C'est le cadre le plus crucial. Commencez par un réglage de faible puissance (par exemple, 1/32, 1/16) et augmentez-le progressivement jusqu'à ce que le sujet soit correctement exposé. Le flash manuel vous donne le plus de contrôle et de cohérence.
* Zoom Head: Ajustez la tête de zoom sur votre flash pour correspondre à la distance focale de votre objectif. Cela aide à concentrer la lumière et à améliorer l'efficacité. Un réglage de zoom plus large étalera davantage la lumière, tandis qu'un réglage de zoom plus étroit concentrera davantage la lumière.
* 2. Flash hors caméra (OCF) est roi:
* Avantages: Crée une lumière plus naturelle, permet un meilleur contrôle sur les ombres et ajoute de la dimension au portrait.
* placement:
* Angle de 45 degrés: Positionnez le flash à un angle de 45 degrés par rapport au visage du sujet et légèrement au-dessus du niveau des yeux. Cela crée des ombres et des reflets flatteurs.
* Éclairage latéral: Positionnez le flash sur le côté du sujet pour un look plus dramatique.
* Feathering: Anglez le flash légèrement loin du sujet de sorte que le bord du faisceau lumineux tombe dessus. Cela crée une transition plus douce et plus progressive de la lumière à l'ombre.
* Réglage de la puissance: Expérimentez avec une puissance flash jusqu'à ce que le sujet soit correctement exposé.
* 3. Flash rebond (si vous êtes coincé avec la caméra):
* comment cela fonctionne: Visez le flash sur une surface voisine (plafond, mur) pour diffuser la lumière.
* Avantages: Adoucit la lumière et réduit les ombres dures.
* Considérations:
* Couleur du plafond: Évitez les plafonds colorés, car ils teinteront la lumière. Les plafonds blancs ou neutres sont les meilleurs.
* Hauteur du plafond: Le flash rebondissant est le plus efficace dans les pièces avec des plafonds relativement bas.
* tête pivotante: Assurez-vous que votre flash a une tête pivotante qui vous permet de le viser dans différentes directions.
* Carte de rebond: Si vous ne pouvez pas rebondir sur un plafond ou un mur, utilisez une carte de rebond (un morceau de carte blanche attachée au flash) pour rediriger une partie de la lumière vers l'avant.
* 4. Équilibrage Flash avec lumière ambiante:
* Le but: Créez une image d'aspect naturel en équilibrant la lumière flash avec la lumière ambiante disponible.
* Techniques:
* faites glisser l'obturateur: Utilisez une vitesse d'obturation plus lente pour permettre à une lumière plus ambiante dans la scène. Cela égayera l'arrière-plan et rendra le portrait plus naturel. Utilisez un trépied pour éviter le flou de mouvement.
* Compensation d'exposition au flash (FEC): Ajustez la puissance flash relative à la lumière ambiante. Utilisez la FEC négative pour réduire la puissance flash et permettre à une lumière plus ambiante de contribuer à l'exposition. Utilisez la FEC positive pour augmenter la puissance du flash et égayer le sujet.
* 5. La diffusion est la clé:
* pourquoi: La lumière diffuse est plus douce et plus flatteuse que le flash direct.
* Méthodes:
* softbox: Un grand diffuseur clos qui crée très doux et même léger.
* parapluie: Un parapluie réfléchissant ou poussé qui étale la lumière sur une zone plus large.
* Dom / cap du diffuseur flash: Un petit diffuseur qui se fixe à la tête flash. Ce n'est pas aussi efficace qu'une boîte à soft ou un parapluie, mais c'est mieux que d'utiliser Direct Flash.
* DIY DIFFUSERS: Vous pouvez faire vos propres diffuseurs à l'aide de matériaux comme du papier de tissu ou du papier de traçage.
* 6. Réduction des yeux rouges:
* Causes: Lumière se reflétant de la rétine.
* prévention:
* flash hors caméra: Éloigner le flash de l'objectif réduit le risque d'œil rouge.
* Mode de réduction des yeux rouges: La caméra tire un pré-flash pour resserrer les élèves du sujet. Ce n'est pas toujours efficace et peut être ennuyeux pour le sujet.
* Évitez le flash direct: Le rebond ou la diffusion du flash réduit l'œil rouge.
* post-traitement: Utilisez un logiciel de retouche photo pour supprimer les yeux rouges.
iv. Étapes et exemples pratiques
1. Configurez votre appareil photo: Passez en mode manuel (M). Choisissez une ouverture (f / 2,8-f / 5.6), ISO (100-400) et vitesse d'obturation (1/60 - 1/200).
2. Positionnez votre sujet: Choisissez un fond avec des détails intéressants.
3. Configurez votre flash:
* flash hors caméra: Placez le flash sur un support léger à un angle de 45 degrés par rapport au sujet, légèrement au-dessus du niveau des yeux. Fixez un diffuseur (softbox, parapluie ou dôme). Utilisez un déclencheur à distance pour tirer le flash.
* Flash à la caméra: Fixez un diffuseur au flash. Passons la tête flash pour faire rebondir la lumière d'un plafond ou d'un mur.
4. Ajustez la puissance flash: Commencez avec un réglage de faible puissance (par exemple, 1/32) et prenez une photo de test. Augmentez la puissance flash jusqu'à ce que le sujet soit correctement exposé.
5. ajuster la lumière ambiante: Ajustez la vitesse d'obturation pour contrôler la luminosité de l'arrière-plan. Les vitesses d'obturation plus lentes égayeront l'arrière-plan, tandis que les vitesses d'obturation plus rapides l'assombriront.
6. amende: Vérifiez l'exposition, la balance des blancs et la netteté de vos images. Ajustez l'appareil photo et les paramètres flash selon les besoins.
Exemple de scénario:portrait de nuit avec flash hors caméra
* Emplacement: City Street la nuit.
* Sujet: Une personne se tenant près d'un bâtiment avec des détails architecturaux intéressants.
* Équipement: DSLR, flash externe, support lumineux, softbox, déclencheur à distance.
* Paramètres de la caméra:
* Mode:manuel
* Ouverture:f / 2.8
* Vitesse d'obturation:1/60
* ISO:200
* Balance blanche:Auto
* Paramètres flash:
* Mode:manuel
* Puissance:1/8 (ajuster au besoin)
* Zoom:correspond à la distance focale de l'objectif (par ex. 50 mm)
* placement flash:
* Positionnez le flash sur un support lumineux à un angle de 45 degrés par rapport au sujet, légèrement au-dessus du niveau des yeux.
* Fixez une softbox au flash.
* étapes:
1. Configurez l'appareil photo et flash en fonction des paramètres ci-dessus.
2. Positionnez le sujet près du bâtiment.
3. Prenez un coup de test.
4. Ajustez la puissance du flash jusqu'à ce que le sujet soit correctement exposé.
5. Ajustez la vitesse d'obturation jusqu'à ce que l'arrière-plan ait le niveau de luminosité souhaité.
6. affinez les paramètres au besoin.
v. Conseils et astuces
* Pratique: Expérimentez avec différents paramètres et techniques pour trouver ce qui vous convient le mieux.
* Utilisez un modèle: Avoir un sujet coopératif facilite le test et l'affiner vos paramètres.
* Regardez les tutoriels: Il existe de nombreux excellents tutoriels en ligne qui peuvent vous aider à en savoir plus sur l'utilisation des portraits Flash pour la nuit.
* Apprenez à lire l'histogramme: Utilisez l'histogramme sur votre appareil photo pour vérifier l'exposition de vos images. Assurez-vous que les points forts ne sont pas coupés (surexposés) et que les ombres ne sont pas bloquées (sous-exposées).
* post-traitement: Utilisez un logiciel de retouche photo pour effectuer des ajustements mineurs à l'exposition, à la couleur et à la netteté de vos images.
En comprenant ces techniques et en pratiquant régulièrement, vous serez sur la bonne voie pour créer de beaux portraits de nuit d'apparence professionnelle avec Flash. Bonne chance!