1. Comprendre la lumière de remplissage
* Objectif: Remplissage de la lumière * remplit * dans les ombres créées par la source de lumière principale (également appelée lumière clé). Il réduit le rapport de contraste, ce qui rend l'image moins dure et révélatrice des détails dans les zones plus sombres.
* avantage clé: Équilibre. Sans remplissage, vous pourriez avoir des reflets et des ombres complètement sombres, perdant des informations cruciales dans votre image.
* pas un remplacement de la lumière clé: La lumière clé est toujours la principale source d'éclairage et définit la forme et la forme de votre sujet. La lumière de remplissage est secondaire.
* Intensité est importante: La lumière de remplissage doit toujours être plus faible que la lumière clé. S'ils sont de la même intensité, vous obtiendrez une image plate et sans intérêt avec des ombres minimales.
2. Types de lumière de remplissage
* Lumière de remplissage naturel:
* Open Shade: La prise de vue à l'ombre ouverte (comme sous un arbre ou un auvent) fournit une lumière douce et diffuse qui remplit naturellement les ombres. Le ciel agit comme une softbox géante. C'est un grand remplissage facilement disponible.
* Réflecteurs (lumière de rebond): Les réflecteurs rebondissent sur la lumière existante sur votre sujet, remplissant les ombres. Les réflecteurs en argent sont les plus réfléchissants et donnent un ton plus frais. Les réflecteurs blancs fournissent un remplissage plus doux et plus neutre. Les réflecteurs d'or ajoutent de la chaleur. Les planches de base en mousse sont une option bon marché et excellente.
* Lumière de remplissage artificiel:
* Flash à la caméra: L'utilisation du flash intégré sur votre appareil photo (ou un flash externe monté sur la chaussure chaude) peut fournir une lumière de remplissage rapide et facile. Cependant, le flash direct à la caméra semble souvent dur. Utilisez un diffuseur ou rebondissez-le sur un plafond / mur pour le ramollir.
* flash hors caméra: L'utilisation d'un speedlight ou d'une caméra stroboscopique vous donne beaucoup plus de contrôle sur la direction et l'intensité de la lumière de remplissage. Vous pouvez utiliser des modificateurs comme les boîtes aux soft, les parapluies ou les techniques de bulbe nu pour façonner la lumière.
* Éclairage continu (panneaux LED, etc.): L'éclairage continu fournit une source constante de remplissage. Ils sont plus faciles à voir l'effet en temps réel par rapport à Flash et peuvent également être utiles pour la vidéo.
3. Comment utiliser efficacement la lumière de remplissage:un guide étape par étape
* Étape 1:Établissez votre lumière clé: Déterminez votre source de lumière primaire et sa position. Cela définira le look et l'humeur globaux de votre photo.
* Étape 2:Observez les ombres: Remarquez les ombres créées par la lumière clé. Sont-ils trop sombres? Est-ce qu'ils obscurcissent les détails? Cela vous dira de combien vous avez besoin.
* Étape 3:Positionnez votre lumière de remplissage:
* Réflecteurs: Placer le réflecteur en face de la lumière clé, inclinée pour rebondir la lumière dans l'ombre. Expérimentez la distance et l'angle pour contrôler la quantité de remplissage.
* flash / lumière continue: Positionnez votre source de lumière pour remplir les ombres créées par la lumière clé. Souvent, cela signifie le placer légèrement sur le côté de la caméra ou même derrière le sujet, visant à l'avant.
* Étape 4:Ajustez l'intensité:
* Réflecteurs: Ajustez la distance et l'angle du réflecteur pour contrôler la quantité de lumière réfléchie. Un réflecteur plus grand ou le rapprocher fournira plus de remplissage.
* flash: Réduisez la puissance flash pour éviter le sur-éclairage. Utilisez des mesures TTL (à travers l'objectif) pour une exposition automatique, ou définissez le flash sur manuel et ajustez la puissance de sortie. Un bon point de départ est 1/4 de puissance ou moins.
* lumière continue: Réglez le réglage d'alimentation sur la source lumineuse. Rapprochez la lumière ou plus loin pour contrôler l'intensité.
* Étape 5:compteur et prenez des photos de test: Utilisez le compteur léger de votre appareil photo pour vérifier l'exposition. Prenez plusieurs photos de test et examinez attentivement les résultats. Faites attention aux ombres et aux reflets.
* Étape 6:affiner et ajuster: En fonction de vos photos de test, effectuez de petits ajustements à la position et à l'intensité de la lumière de remplissage. Continuez à expérimenter jusqu'à ce que vous atteigniez l'équilibre souhaité de la lumière et de l'ombre.
4. Considérations et conseils clés
* Ratio de la lumière clé pour remplir la lumière: Un rapport classique est de 2:1 (la lumière clé est deux fois plus brillante que la lumière de remplissage). Cela fournit un remplissage subtil et naturel. Pour un éclairage plus dramatique, vous pouvez utiliser un rapport plus élevé comme 4:1 ou même 8:1. Pour un éclairage très doux, même visez un rapport inférieur comme 1:1 ou même remplit plus brillant que la clé (bien que ce soit rarement souhaité). Expérimentez pour trouver ce qui fonctionne le mieux pour votre style.
* Température de couleur: Assurez-vous que la température de couleur de votre lumière de remplissage est compatible avec votre lumière clé. Mélanger différentes températures de couleur peut créer des moulages de couleurs désagréables. Utilisez des gels sur votre flash pour correspondre à la lumière ambiante. Balance des blancs en conséquence.
* Diffusion: Adoucissez votre lumière de remplissage en utilisant un diffuseur (softbox, parapluie, virer, etc.). Cela créera des transitions plus lisses entre la lumière et l'ombre.
* trop de remplissage: Faites attention de ne pas remplir les ombres. Trop de lumière de remplissage se traduira par une image plate et sans intérêt. L'objectif est de * adoucir * les ombres, pas de les éliminer complètement. Une petite ombre est bonne!
* Flags: Les drapeaux noirs (également appelés gobos) peuvent être utilisés pour * bloquer * léger, réduisant le remplissage. Cela peut être utile pour ajouter plus de contraste ou façonner la lumière.
* post-traitement: Vous pouvez ajuster subtilement l'effet de lumière de remplissage dans les logiciels de post-traitement comme Photoshop ou Lightroom. Cependant, il est toujours préférable de rapprocher l'éclairage aussi près que possible pour perfectionner à la caméra.
* Pratique: La meilleure façon de maîtriser la lumière de remplissage est de s'entraîner. Expérimentez avec différentes sources lumineuses, réflecteurs et modificateurs. Observez comment la lumière change lorsque vous ajustez leur position et leur intensité.
Exemples de scénarios
* Portrait Photography Outdoors: Utilisez un réflecteur pour faire rebondir la lumière du soleil sur le visage du sujet, remplissant des ombres sous les yeux et le nez.
* Photographie de nature morte: Utilisez une boîte à soft ou un panneau d'éclairage continu pour remplir les ombres sur votre produit ou votre sujet, en mettant en évidence les détails et les textures.
* Macro Photographie: Utilisez un flash d'anneau ou un petit réflecteur pour remplir les ombres lors de la prise de vue des sujets.
* Photographie intérieure (pièce avec lumière de fenêtre): Utilisez un réflecteur en face de la fenêtre pour rebondir la fenêtre dans la pièce, ce qui le rend plus brillant et plus uniformément éclairé.
En comprenant les principes de la lumière et de la pratique régulièrement, vous pouvez élever votre photographie et créer des images époustouflantes avec un éclairage équilibré et flatteur. Bonne chance!