Vous n'avez donc pas de modèle? Voici des moyens de pratiquer votre portrait avec des jouets
L'éclairage de portrait est une compétence cruciale pour tout photographe, mais trouver des modèles volontaires peut être difficile, surtout lorsque vous débutez. Heureusement, vous n'avez pas besoin d'un sujet humain pour affiner vos techniques d'éclairage. Les jouets offrent une alternative fantastique, basse pression et facilement disponible.
Pourquoi les jouets?
* cohérent et patient: Les jouets ne bougent, ne se plaignent pas ou ne se fatiguent pas. Ils tiendront immobile aussi longtemps que vous en avez besoin, vous permettant d'expérimenter librement.
* abordable et accessible: Vous avez probablement déjà des jouets qui traînent! De plus, les jouets se présentent sous différentes formes, tailles et textures, offrant divers défis d'éclairage.
* pas de pression: Des erreurs sont attendues! Vous pouvez expérimenter sans vous soucier de perdre du temps ou de vous sentir conscient de soi.
* encourage la créativité: L'utilisation de jouets vous oblige à sortir des sentiers battus et à être plus créatif avec vos configurations d'éclairage.
quels jouets fonctionnent le mieux?
* Figures d'action: Leurs caractéristiques définies et leur posation en font d'excellents sujets pour imiter les portraits humains. Recherchez ceux avec des visages détaillés.
* poupées: Les poupées, en particulier celles qui ont des caractéristiques réalistes, sont idéales pour pratiquer des techniques d'éclairage de portraits classiques.
* Animaux en peluche: Bien que les fonctionnalités plus douces puissent être plus difficiles, ils sont idéaux pour comprendre comment la lumière interagit avec différentes textures et formes.
* Blocaux de construction (comme LEGO): Ceux-ci sont fantastiques pour créer des compositions abstraites et expérimenter la lumière dure et douce.
Techniques d'éclairage de portrait de base pour pratiquer (avec des exemples de jouets)
1. Lumière clé: La principale source de lumière illuminant votre sujet.
* Pratique: Positionnez votre jouet dans une pièce faiblement éclairée. Utilisez une seule lampe ou une lampe de poche comme lumière clé. Expérimentez avec l'angle de la lumière - directement devant (éclairage plat), à un angle de 45 degrés (éclairage de portrait classique), ou du côté pour des ombres plus dramatiques. Observez comment la lumière tombe sur le visage et le corps du jouet.
* Exemple de jouet: Une figure d'action avec une forte mâchoire est parfaite pour voir comment l'éclairage latéral crée des ombres et une définition.
2. Remplissez la lumière: Une source de lumière secondaire utilisée pour adoucir les ombres créées par la lumière clé.
* Pratique: Utilisez votre lumière clé comme décrit ci-dessus. Maintenant, introduisez une seconde source de lumière plus faible (un réflecteur fonctionne bien ici) pour remplir les ombres de l'autre côté du jouet. Observez comment la lumière de remplissage réduit le contraste et révèle les détails dans les zones ombragées.
* Exemple de jouet: Un animal en peluche bénéficie de la lumière de remplissage car ses caractéristiques douces peuvent facilement disparaître dans les ombres profondes.
3. Back Light (lumière de la lumière / lumière des cheveux): Une lumière placée derrière le sujet, les séparant de l'arrière-plan.
* Pratique: Positionnez votre jouet avec son dos à un mur vide. Placez une lumière derrière et légèrement au-dessus du jouet, destiné à sa tête ou à ses épaules. Observez l'effet de halo créé sur les bords du jouet.
* Exemple de jouet: Une poupée aux cheveux réalistes présentera magnifiquement l'effet de lumière de jante, mettant en évidence la texture et les mèches de cheveux.
4. Éclairage papillon: Lumière clé placée directement au-dessus et devant le sujet, créant une petite ombre en forme de papillon sous le nez.
* Pratique: Positionnez votre lumière directement au-dessus et légèrement devant le visage de votre jouet. Ajustez la hauteur et l'angle de la lumière pour obtenir l'ombre papillon.
* Exemple de jouet: Une figurine avec un nez proéminent est idéale pour maîtriser l'éclairage des papillons.
5. Éclairage de boucle: Semblable à l'éclairage des papillons, mais la lumière clé est légèrement déplacée d'un côté, créant une petite ombre en forme de boucle sur la joue.
* Pratique: Suivez les instructions pour l'éclairage des papillons, mais déplacez votre lumière d'un peu d'un côté du visage du jouet.
* Exemple de jouet: Toute figure avec un nez défini fonctionnera pour pratiquer l'éclairage en boucle.
Conseils pour une pratique efficace:
* Utilisez un trépied: Gardez votre appareil photo stable et vous permet de vous concentrer sur l'éclairage.
* Shoot en mode manuel: Gardez le contrôle total sur les paramètres de votre appareil photo (ISO, ouverture, vitesse d'obturation).
* Expérimentez avec différentes sources lumineuses: Lumière naturelle (lumière de la fenêtre), lampes, vitesse, stroboscopes.
* Réflecteurs et diffuseurs: Utilisez des planches blanches, du papier d'aluminium ou du papier de soie pour modifier et ramollir votre lumière.
* faites attention aux ombres: Observez la forme, la taille et l'intensité des ombres pour comprendre comment la lumière affecte votre sujet.
* Prenez des notes: Enregistrez vos configurations d'éclairage et paramètres de la caméra pour une référence future.
* Critiquez votre travail: Comparez vos photos aux portraits professionnels et identifiez des domaines à améliorer.
* Amusez-vous! C'est un environnement à faible enjeux, alors admirez l'opportunité d'expérimenter et d'apprendre.
au-delà des bases:
* gels de couleur: Ajoutez des gels colorés à vos lumières pour créer l'humeur et l'atmosphère.
* arrière-plans: Utilisez différents tissus ou textures comme arrière-plans pour améliorer vos images.
* accessoires: Incorporez d'autres jouets ou objets pour ajouter du contexte et de la narration à vos portraits.
des jouets aux modèles réels:
Les compétences que vous développez en utilisant des jouets se traduiront directement pour travailler avec des modèles humains. Vous aurez une meilleure compréhension de la façon dont la lumière interagit avec différentes formes et textures, comment créer des ombres flatteuses et comment réaliser l'humeur et l'atmosphère souhaitées dans vos portraits.
Cette méthode fournit une excellente base pour quiconque cherche à apprendre l'éclairage de portraits sans la pression de travailler avec des modèles en direct. Maintenant, prenez votre jouet préféré et commencez à expérimenter!