Burning:
* ce que c'est: Assombrir une zone spécifique d'une image.
* Origine: Dans la chambre noire, Burning a impliqué de manière sélective exposant une partie du papier photographique à plus de lumière.
* Application numérique: Dans le logiciel d'édition d'image (Photoshop, GIMP, capture un, etc.), vous utilisez des outils comme l'outil de brûlure ou des couches de réglage avec des masques pour assombrir sélectivement les zones.
* comment cela aide vos photos:
* ajoute de la profondeur et de la dimension: Les ombres ou les bords d'assombrissement peuvent créer un plus grand sens de la profondeur et rendre les objets plus tridimensionnels.
* concentre l'attention: L'assombrissement de l'arrière-plan ou de la périphérie d'une image peut attirer l'œil du spectateur vers le sujet.
* améliore l'humeur: L'assombrissement des zones spécifiques peut créer une humeur plus dramatique, mystérieuse ou sombre.
* Corrige la surexposition: La brûlure peut aider à récupérer les détails dans les zones légèrement surexposées.
* ajoute le contraste: Les zones sombres brûlantes peuvent augmenter le contraste global d'une image.
* crée des faits saillants: En assombrissant les zones environnantes, vous pouvez faire apparaître des points forts encore plus brillants.
* Exemples de scénarios:
* Assombrir les bords d'un portrait pour concentrer l'attention sur le visage (vignettage).
* Assombrir les ombres sous un arbre pour souligner sa forme et sa texture.
* Assombrir un élément de fond distrayant.
* Ajout de la profondeur à un paysage en assombrissant les ombres de premier plan.
esquiver:
* ce que c'est: Éclaircissant une zone spécifique d'une image.
* Origine: Dans la chambre noire, esquiver impliquant le blocage de la lumière en frappant une zone spécifique du papier photographique pendant l'exposition.
* Application numérique: Dans le logiciel d'édition d'image, vous utilisez des outils comme l'outil Dodge ou les couches de réglage avec des masques pour éclaircir sélectivement les zones.
* comment cela aide vos photos:
* réduit les ombres dures: Les ombres éclaircissantes peuvent révéler des détails cachés dans les zones sombres et adoucir l'apparence générale.
* crée un sens de la lumière et de l'Airtude: L'esquive peut rendre une image plus lumineuse et plus ouverte.
* attire l'attention sur des détails spécifiques: L'éclaircissement d'une zone particulière peut le mettre en évidence et dessiner l'œil du spectateur.
* Corre une sous-exposition: L'esquive peut aider à récupérer les détails dans des zones légèrement sous-exposées.
* ajoute une lueur ou une qualité éthérée: L'esquive subtile peut créer un effet doux et onirique.
* lisser la peau: Utilisé avec soin, l'esquive peut adoucir la texture de la peau dans les portraits.
* Exemples de scénarios:
* Éclaircissant les yeux dans un portrait pour les faire scintiller.
* Éclaircissant les reflets sur les cheveux pour ajouter de la brillance.
* Les détails révélatrices dans les ombres sombres dans un paysage.
* Éclaircissement d'un sujet qui est rétro-éclairé pour réduire l'effet de silhouette.
* Ajout d'une lueur subtile à une photo de mariage.
Conseils généraux et meilleures pratiques pour brûler et esquiver:
* La subtilité est la clé: La meilleure brûlure et l'esquive est souvent imperceptible. Évitez de le faire trop, ce qui peut conduire à des résultats non naturels.
* Utilisez des pinceaux doux: Une brosse douce avec une faible opacité permettra des réglages graduels et contrôlés.
* Travaillez non destructivement: Utilisez des calques de réglage avec des masques au lieu de modifier directement l'image d'origine. Cela vous permet de défaire ou de modifier facilement vos modifications plus tard. Ceci est particulièrement important, vous pouvez donc affiner vos modifications plus tard sans recommencer.
* Considérez les modèles de lumière et d'ombre globaux: Votre brûlure et votre esquive devraient compléter la lumière existante dans la scène. Ne créez pas d'ombres là où ils n'existeraient pas naturellement, ou ne ajoutez pas de lumière là où il ne serait pas prévu.
* faites attention aux détails: Zoomez pour voir comment vos ajustements affectent les détails fins et évitez de créer des artefacts.
* La pratique rend parfaite: Expérimentez avec différentes techniques et paramètres pour trouver ce qui fonctionne le mieux pour votre style et les types de photos que vous prenez. Commencez par des changements simples et augmentez progressivement l'intensité au besoin.
* "Dodge and Burn" est souvent un concept singulier :Les éditeurs expérimentés ne les considèrent pas comme séparés - ce sont deux parties de tout le processus de sculpture de la lumière. Vous esquivez souvent et brûlez ensemble pour créer des changements en trois dimensions à la lumière et à l'ombre.
Logiciel et outils:
* Adobe Photoshop: La norme de l'industrie, offrant les outils Dodge et Burn, les couches d'ajustement avec masques et les masques de luminosité.
* gimp: Une alternative libre et open source à Photoshop, avec des fonctionnalités similaires.
* capture un: Populaires parmi les photographes professionnels, avec des outils d'ajustement locaux sophistiqués.
* luminar ai / neo: Offre des outils alimentés par IA pour les ajustements sélectifs.
En conclusion, la brûlure et l'esquive sont des outils puissants qui peuvent améliorer considérablement vos photos. En maîtrisant ces techniques, vous pouvez contrôler la lumière et les ombres de vos images, guider l'œil de la visionneuse et créer des résultats finaux plus convaincants et visuellement attrayants. La clé est de pratiquer et d'affiner vos compétences, de prêter attention à la subtilité et de travailler de manière non destructive pour obtenir des améliorations naturelles et efficaces.