A Ratios d'éclairage Guide:comment faire (ou casser) vos portraits
Les rapports d'éclairage sont un élément crucial de la photographie de portrait, dictant le contraste entre les parties les plus brillantes et les plus sombres de votre sujet. Les maîtriser est la clé pour façonner le visage de votre sujet, créer l'humeur et, finalement, fabriquer des portraits convaincants. Ce guide décomposera les rapports d'éclairage, expliquera comment ils affectent vos images et fourniront des conseils pratiques pour vous aider à les utiliser efficacement.
Que sont les rapports d'éclairage?
Un rapport d'éclairage compare l'intensité de la lumière tombant du côté lumineux du visage de votre sujet (le côté léger clé) à l'intensité de la lumière tombant du côté de l'ombre. Cette intensité est généralement mesurée à l'aide d'un compteur léger ou, avec pratique, estimé visuellement.
Les rapports sont exprimés en relation, par exemple, 2:1, 4:1 ou 8:1. Le premier nombre représente l'intensité de la lumière du côté clé, et la seconde représente l'intensité de la lumière du côté de l'ombre.
Comprendre les nombres:
* Ratio 2:1: Contraste très subtil. Le côté de l'ombre reçoit la moitié de la lumière du côté clé. Cela crée une lumière douce et voire avec des ombres minimales, souvent utilisées pour la beauté ou les photos glamour. Il a tendance à minimiser les imperfections.
* Ratio 4:1: Contraste modéré. Le côté de l'ombre reçoit un quart de la lumière du côté clé. Il s'agit d'un ratio couramment utilisé, offrant un bon équilibre entre les détails et le drame. Il fournit une forme et une définition.
* Ratio 8:1: Contraste élevé. Le côté de l'ombre reçoit un huitième de la lumière du côté clé. Cela crée des ombres fortes et un look plus dramatique, adapté aux portraits masculins ou à la transmission de l'humeur et de l'intensité.
* au-delà de 8:1: Contraste extrêmement élevé. Le côté de l'ombre reçoit très peu de lumière. Cela crée des ombres profondes, presque noires. Utilisez avec prudence, car les détails peuvent être perdus dans l'ombre.
* Ratio 1:1: Aucune différence entre le côté clé et l'ombre. Éclairage plat, même, généralement peu flatteur pour les portraits, sauf si vous le souhaitez pour un effet artistique particulier.
comment les rapports d'éclairage affectent vos portraits:
* forme et définition: Des rapports plus élevés (par exemple, 8:1) créent des ombres plus définies, accentuant la structure osseuse et ajoutant un sentiment de profondeur. Ratios plus bas (par exemple, 2:1) adoucir les caractéristiques et minimiser les imperfections.
* Humeur et atmosphère: Des ratios à contraste élevé peuvent créer des portraits dramatiques, de mauvaise humeur et même mystérieux. Les ratios de contraste inférieur ont tendance à être plus doux, plus gaies et moins intenses.
* Adéabilité du sujet: Certains ratios sont plus flatteurs pour certains sujets. Par exemple, un sujet masculin pourrait bénéficier d'un rapport plus élevé pour souligner leurs caractéristiques masculines, tandis qu'un sujet féminin pourrait préférer un rapport inférieur pour un aspect plus doux et plus flatteur.
* Cacheter les imperfections: Des rapports inférieurs peuvent minimiser les rides, les imperfections et autres imperfections cutanées en adoucissant les ombres qui les mettent en évidence.
* Détail de mise en évidence: Des rapports plus élevés peuvent améliorer la texture et les détails en créant des ombres plus fortes dans les crevasses et les rides.
Comment contrôler les rapports d'éclairage:
* Placement de la lumière clé: La source de lumière primaire. Sa distance et son angle ont un impact direct sur la lumière globale sur le sujet. Se rapprochez-le plus d'intensité, plus loin pour moins.
* Remplir la lumière: Utilisé pour éclaircir les ombres. Cela peut être un réflecteur, une deuxième lumière ou même un fond brillant. L'augmentation de l'intensité de la lumière de remplissage abaisse le rapport d'éclairage.
* Distance au sujet: Plus une source lumineuse est proche de votre sujet, plus la lumière sera intense. Le déplacement de la lumière clé augmentera le rapport, tandis que le rapprochement de la lumière de remplissage le diminuera.
* Modificateurs de lumière: Les boîtes aux softs, les parapluies et les plats de beauté diffusent la lumière, réduisant le contraste et abaissant le rapport d'éclairage. Les grilles et les snots concentrent la lumière, augmentant le contraste et augmentant le rapport d'éclairage.
* loi carrée inverse: Cette loi stipule que l'intensité de la lumière est inversement proportionnelle au carré de la distance de la source lumineuse. Un petit changement de distance peut avoir un impact significatif sur le rapport d'éclairage. La maîtrise est cruciale.
* lumière ambiante: Considérez la lumière ambiante déjà présente dans la scène. Il agit comme une lumière de remplissage et peut affecter votre rapport d'éclairage global. Contrôlez la lumière ambiante avec des rideaux, des tampons ou en tirant dans un environnement plus sombre.
* Mémoir à lumière: La façon la plus précise de mesurer les rapports d'éclairage. Utilisez un compteur de lumière portable pour mesurer la lumière qui tombe sur les côtés de la clé et de l'ombre du visage de votre sujet.
* histogramme: Analysez l'histogramme de votre image sur l'écran LCD de votre appareil photo. Un histogramme décalé vers la droite indique une exposition globale plus lumineuse, tandis qu'un histogramme déplacé vers la gauche indique une exposition plus sombre. Faites attention à la distribution des tons.
* Estimation visuelle: Avec la pratique, vous pouvez apprendre à estimer les rapports d'éclairage en évaluant visuellement la différence de luminosité entre les côtés clés et les côtés de l'ombre du visage de votre sujet.
Conseils et exemples pratiques:
* point de départ:rapport 4:1: Un super endroit pour commencer pour la plupart des portraits.
* Les réflecteurs sont votre ami: Un simple réflecteur blanc peut éclaircir considérablement les ombres et abaisser le rapport d'éclairage.
* Expérience avec le placement: Les petits ajustements dans le placement de la lumière peuvent changer considérablement les ombres et l'apparence globale de votre portrait.
* Considérations de température de couleur: Mélanger les sources lumineuses avec différentes températures de couleur peut créer des effets inattendus. Soyez attentif à cela lorsque vous utilisez à la fois un flash et une lumière ambiante.
* Pratiquez régulièrement: La meilleure façon de maîtriser les rapports d'éclairage est de s'entraîner régulièrement et d'expérimenter avec différentes configurations.
* Exemple de scénario: Disons que vous utilisez un seul flash comme lumière clé et que vous souhaitez un rapport 4:1. Si votre compteur flash lit f / 8 du côté clé, vous voulez que le côté de l'ombre se lise f / 4 (deux arrêts plus bas). Utilisez un réflecteur ou un flash de remplissage pour amener le niveau de lumière du côté de l'ombre jusqu'à f / 4.
enfreindre les règles:
Bien que la compréhension et la maîtrise des ratios d'éclairage soient essentiels, n'ayez pas peur de enfreindre les règles. Expérimentez avec des rapports extrêmes ou des configurations d'éclairage inhabituelles pour créer des portraits uniques et convaincants. La photographie est une forme d'art, et les meilleurs résultats proviennent souvent de la poussée des limites.
En conclusion, en compréhension et en contrôlant les rapports d'éclairage est une compétence vitale pour tout photographe de portrait. En maîtrisant cette technique, vous pouvez passer vos portraits de plat et sans inspiration à dynamique et captivant. Commencez par les bases, expérimentez différentes configurations et surtout, amusez-vous!