1. Comprendre la lumière de remplissage:
* Définition: La lumière de remplissage est une source de lumière secondaire utilisée pour égayer les ombres et réduire le contraste sur une photographie. Il "remplit" les zones qui sont sous-exposées en raison de la lumière principale (clé).
* Objectif:
* adoucit les ombres: Réduit les ombres dures et profondes, ce qui rend l'image plus agréable et naturel.
* révèle les détails: Faire ressortir des détails dans les zones de l'ombre qui autrement seraient perdues.
* crée une exposition plus équilibrée: Réduit la différence entre les parties les plus brillantes et les plus sombres de l'image, ce qui facilite la capture de la gamme dynamique complète.
* portraits flatteurs: Associe les tons de peau et minimise les rides dans la photographie de portrait.
2. Identification lorsque vous avez besoin de remplir la lumière:
* Sunlight du soleil: La lumière directe du soleil crée de fortes ombres.
* rétro-éclairage: Lorsque votre sujet est rétro-éclairé, l'avant de leur visage peut être trop sombre.
* Éclairage intérieur: Si vous utilisez une seule fenêtre ou une seule source de lumière, il peut créer des ombres profondes de l'autre côté de votre sujet.
* scènes à contraste élevé: Toute situation où il y a une grande différence entre les zones les plus brillantes et les plus sombres.
3. Remplissez les sources de lumière:
* Réflecteurs:
* comment ils fonctionnent: Les réflecteurs rebondissent sur la lumière existante (lumière du soleil ou lumière artificielle) sur le sujet. Ils ne créent pas leur propre lumière.
* Types:
* blanc: Fournit un remplissage doux et neutre.
* argent: Reflète plus de lumière que le blanc, créant un remplissage plus lumineux et plus spéculaire. Peut être plus dur.
* or: Ajoute un ton chaud à la lumière. Utilisez avec parcimonie pour des effets spécifiques (par exemple, Sunset Light).
* translucide (diffuseur): Pas un réflecteur lui-même, mais peut être utilisé pour diffuser la lumière du soleil, créant plus de lumière plus douce et plus uniforme avant de la refléter.
* placement: Positionnez le réflecteur du côté opposé de la lumière clé, en la décrochant pour faire rebondir la lumière dans les zones de l'ombre. Plus il est proche, plus le remplissage est fort.
* flashs / speedlights:
* comment ils fonctionnent: Les flashs électroniques fournissent leur propre source de lumière.
* Techniques:
* Flash à la caméra (direct): Généralement moins souhaitable car cela peut créer des ombres dures. Utiliser avec prudence et un diffuseur.
* flash hors caméra: Beaucoup plus polyvalent. Positionnez le flash sur le côté ou légèrement derrière l'appareil photo, en utilisant une boîte à soft, un parapluie ou une ampoule nue pour diffuser la lumière.
* Flash rebondi: Visez le flash sur un plafond ou un mur pour faire rebondir la lumière sur le sujet, créant un look plus doux et plus naturel. (Le plafond doit être de couleur claire).
* Contrôle de puissance (TTL ou manuel): Utilisez des mesures TTL (à travers l'objectif) pour une exposition automatique ou un mode manuel pour un contrôle précis. Commencez avec des paramètres de faible puissance et ajustez au besoin.
* lumières continues:
* comment ils fonctionnent: Fournir une source de lumière constante. Les panneaux LED et les lampes fluorescentes sont courantes.
* Avantages: Ce que vous voyez, c'est ce que vous obtenez (Wysiwyg), ce qui facilite la visualisation du résultat final.
* Inconvénients: Peut être moins puissant que les flashs.
* utilisez: Positionnez la lumière sur le côté opposé de la lumière clé, en utilisant une boîte soft ou un diffuseur pour adoucir la lumière.
* Lumière de remplissage naturel:
* Open Shade: Debout à l'ombre ouverte (ombre coulée par un bâtiment ou un arbre) fournit une lumière naturellement douce, voire. La lumière ambiante agit comme un remplissage.
* ciel couvert: Un ciel couvert agit comme un diffuseur géant, créant une lumière douce et sans ombre.
4. Considérations clés pour utiliser la lumière de remplissage:
* Rapport d'éclairage (lumière clé pour remplir la lumière): C'est la différence de luminosité entre la lumière clé et la lumière de remplissage. C'est crucial pour atteindre le look souhaité.
* Ratio bas (par exemple, 1:1, 1:2): Très peu de différence entre la clé et la lumière de remplissage. Entraîne une image lumineuse et uniforme avec un minimum d'ombres. Bon pour la beauté et la photographie de mode, ou lorsque vous souhaitez minimiser les rides.
* Rapport moyen (par exemple, 2:1, 3:1): Look plus naturel. Les ombres subtiles ajoutent une dimension au visage. Bon pour le portrait général.
* rapport élevé (par exemple, 4:1, 8:1): Ombres plus fortes, créant un look plus dramatique ou de mauvaise humeur. Bon pour les portraits masculins ou les photos artistiques.
* Température de couleur: Faites correspondre la température de couleur de la lumière de remplissage à la lumière clé pour éviter les moulages de couleur. Utilisez des gels sur des flashs ou des lumières pour régler la température de couleur.
* Diffusion: Utilisez des diffuseurs (softbox, parapluies, malices) pour adoucir la lumière de remplissage et créer un look plus flatteur.
* Distance: Plus la lumière de remplissage est proche du sujet, plus elle sera lumineuse. Ajustez la distance pour contrôler l'intensité du remplissage.
* Soutien: Utilisez le compteur lumineux de votre appareil photo pour vous assurer que la lumière de remplissage exposait correctement les zones de l'ombre. La mesure des points peut être utile.
* Expérimentation: La meilleure façon d'apprendre à utiliser la lumière de remplissage est d'expérimenter différentes sources, positions et rapports. Prenez beaucoup de photos et analysez les résultats.
* La subtilité est la clé: Le but de remplir la lumière est généralement d'améliorer l'image naturellement, de ne pas maîtriser la lumière clé ou de créer un aspect artificiel. Parfois, un peu de lumière de remplissage va très loin.
5. Exemples de scénarios et comment utiliser la lumière de remplissage:
* Portrait en lumière directe du soleil:
* Problème: Des ombres dures sous les yeux, le nez et le menton.
* Solution: Positionnez un réflecteur blanc ou argenté pour rebondir la lumière du soleil dans les zones de l'ombre. Ajustez l'angle et la distance du réflecteur jusqu'à ce que les ombres soient ramollies à votre goût.
* Portrait à l'intérieur près d'une fenêtre:
* Problème: Un côté du visage est bien éclairé, tandis que l'autre côté est sombre.
* Solution: Utilisez un réflecteur pour faire rebondir la lumière de la fenêtre sur le côté ombragé du visage, ou utilisez un flash hors caméra avec une boîte à soft pour fournir une lumière de remplissage.
* Sujet rétro-éclairé:
* Problème: Le sujet est silhouetté sur le fond clair.
* Solution: Utilisez Fill Flash pour éclairer le visage du sujet. Réduisez la puissance flash pour éviter de surexposer le sujet et de rendre l'arrière-plan trop sombre. Vous pouvez également utiliser un réflecteur, mais il est plus difficile d'obtenir suffisamment de lumière dans cette situation.
* Photographie du paysage (difficile):
* Problème: Ciel très brillant, terre sombre
* Solution: Filtre de densité neutre (GND) gradué pour réduire la lumière provenant du ciel. Cela aidera à équilibrer l'exposition. L'utilisation de techniques HDR peut également vous aider.
en résumé:
Remplir la lumière est un outil essentiel pour les photographes pour contrôler le contraste et créer des images équilibrées et bien éclairées. En comprenant les principes de la lumière de remplissage et d'expérimentation avec différentes techniques, vous pouvez améliorer la qualité de vos photographies et obtenir un aspect professionnel. N'oubliez pas d'être subtil et d'utiliser la lumière de remplissage pour améliorer, pas la maîtrise, la scène.