esthétique globale (hypothèses basées sur des looks typiques de "portrait inspiré"):
* Humeur: Souvent dramatique, parfois de mauvaise humeur, ou parfois un aspect très propre et poli.
* Éclairage: Contrôlé, avec une source de lumière clé claire et des retombées souvent significatives dans l'ombre. L'accent mis sur les reflets et les ombres pour définir le visage.
* Background: Peut être sombre et indéfini, blanc propre ou texturé. Pas généralement l'objectif principal.
* post-traitement: Comprend probablement le classement des couleurs, les ajustements de contraste et éventuellement des retouches (lissage de la peau, etc.).
Étapes et considérations clés:
1. Équipement dont vous aurez besoin:
* caméra: Tout reflex numérique ou caméra sans miroir avec commandes manuelles. Une lentille de la gamme 50 mm-135 mm est idéale pour le portrait.
* Source lumineuse: Ceci est votre élément central. Options:
* Studio Strobe: L'option la plus contrôlable et la plus puissante. Nécessite un déclencheur pour se synchroniser avec votre appareil photo.
* speedlight (flash): Plus portable et abordable que les stroboscopes. Peut également utiliser TTL mais un contrôle manuel pour les résultats les plus cohérents.
* lumière continue (panneau LED ou lumière chaude): Le plus facile à voir l'effet en temps réel, mais généralement moins puissant que les stroboscopes ou les feux de vitesse, nécessitant une ISO plus élevée ou des ouvertures plus larges. Les LED sont préférables aux lumières chaudes à cause de la chaleur.
* Modificateur léger (crucial!): Cela façonne et adoucit votre lumière. Choisissez en fonction de l'effet que vous souhaitez:
* softbox: Crée une lumière douce et diffuse. Les softboxs rectangulaires peuvent créer un joli gradient d'ombre. Les octaboxes sont parfaits pour plus de lumière.
* parapluie (pousse-tir ou réfléchissant): Une option plus abordable pour adoucir la lumière. Les parapluies poussent-ils créent une lumière plus large et plus douce que réfléchissante.
* Plat de beauté: Crée une lumière plus dure et plus spéculaire avec des ombres définies (souvent utilisées pour un look glamour). Nécessite plus de compétences à utiliser efficacement.
* Bulbe nu: Pour un look intense, dur et dramatique avec des ombres pointues. Peut être intéressant, mais difficile.
* réflecteur: Pour rebondir la lumière dans l'ombre. Les réflecteurs blancs, d'argent et d'or offrent chacun des effets différents.
* support lumineux: Pour positionner votre lumière.
* arrière-plan (facultatif): Un rouleau de papier transparent, une toile peinte, un mur ou même une simple feuille de tissu peut fonctionner. Les arrière-plans sombres mettent l'accent sur le sujet.
* Trigger (si vous utilisez un stroboscopique ou un speedlight): Une gâchette sans fil ou câblée pour tirer le flash.
2. Paramètres de configuration et de caméra:
* Mode de la caméra: Manuel (m). Cela vous donne un contrôle complet sur l'exposition.
* ISO: Commencez avec l'ISO natif le plus bas de votre appareil photo (généralement 100 ou 200) pour minimiser le bruit. Augmentez si nécessaire pour obtenir une exposition appropriée à l'ouverture et à la vitesse d'obturation choisies.
* ouverture: Choisissez une ouverture en fonction de la profondeur de champ souhaitée (la quantité de l'image qui est mise au point).
* ouverture plus large (par exemple, f / 1,8, f / 2,8, f / 4): Crée une profondeur de champ peu profonde, brouillant le fond et isolant le sujet. Bon pour un look artistique rêveur.
* ouverture plus étroite (par exemple, f / 8, f / 11): Augmente la profondeur de champ, en gardant plus d'image dans le foyer. Bon pour les portraits plus nets ou si vous voulez des détails de fond.
* vitesse d'obturation: Réglez votre vitesse d'obturation pour synchroniser avec votre flash, en utilisant un. En règle générale, il s'agit d'environ 1 / 200e de seconde (vérifiez le manuel de votre appareil photo pour la vitesse de synchronisation exacte). Si vous utilisez une lumière continue, votre vitesse d'obturation sera déterminée par la lumière ambiante et l'exposition souhaitée (commencer vers 1 / 60e et ajuster).
* Balance des blancs: Réglé sur flash ou en lumière du jour (si vous utilisez Studio Flash) ou choisissez la balance des blancs personnalisés sur la base d'une carte grise si vous voulez la plus grande précision.
3. Techniques d'éclairage (options de placement des clés):
* Éclairage Rembrandt classique:
* Positionnez légèrement la lumière d'un côté du sujet et suffisamment haut pour créer un petit triangle de lumière sur la joue en face de la source lumineuse. Il s'agit d'un motif d'éclairage très flatteur et dramatique.
* Utilisez un réflecteur du côté opposé pour remplir certaines des ombres.
* Éclairage de boucle:
* Positionnez légèrement la lumière sur un côté et un peu devant le sujet. Cela créera une petite ombre de nez sur la joue. C'est simple mais efficace.
* Envisagez d'utiliser un réflecteur pour adoucir les ombres.
* Éclairage papillon (éclairage paramount):
* Positionnez la lumière directement devant le sujet et légèrement au-dessus de leur tête. Cela crée une ombre symétrique sous le nez qui ressemble à un papillon.
* Il s'agit d'une configuration d'éclairage de beauté classique, souvent utilisée avec un plat de beauté.
* Éclairage latéral:
* Positionnez la lumière sur le côté du sujet. Cela créera des ombres dramatiques et mettra en évidence la texture.
* Utilisez un réflecteur pour ajouter un peu de lumière dans le côté de l'ombre pour un look moins dur.
4. Tir et ajustement:
* Commencez par une faible puissance: Commencez par votre flash à un réglage de faible puissance (ou une lumière continue à une faible intensité).
* Prenez une photo de test: Prenez une photo et évaluez l'exposition et l'éclairage.
* Ajuster la puissance de la lumière: Augmentez ou diminuez la puissance flash (ou l'intensité de la lumière continue) pour atteindre l'exposition souhaitée.
* ajuster la position de la lumière: Affinez la position de la lumière pour affiner les ombres et les reflets. Même les petits ajustements peuvent faire une grande différence.
* Utilisez un réflecteur: Expérimentez avec un réflecteur pour rebondir la lumière dans l'ombre et adoucissez-les. Positionnez le réflecteur en face de la source lumineuse.
* Surveillez les points forts spéculaires: Faites attention aux points forts sur la peau, en particulier sur le front, le nez et les joues. Un point fort trop brillant peut être distrayant. Ajustez l'angle de lumière ou utilisez la diffusion pour adoucir la lumière.
* focus: Concentrez-vous attentivement sur les yeux du sujet.
5. Post-traitement (exemples):
* Balance des blancs: Affinez la température de couleur pour obtenir un aspect agréable.
* Exposition: Ajustez la luminosité globale de l'image.
* Contraste: Augmentez le contraste pour un look plus dramatique ou diminuez-le pour un aspect plus doux.
* Faits saillants et ombres: Ajustez ces curseurs pour récupérer les détails dans les reflets soufflés ou les ombres bloquées.
* Clarity: Augmente le contraste du tons moyen et peut ajouter une netteté (utiliser avec parcimonie).
* Gradage des couleurs: Utilisez des outils de classement des couleurs pour ajouter un moulage ou une humeur de couleur spécifique à l'image.
* Retouching: Peau lisse, éliminer les imperfections et améliorer subtilement les caractéristiques.
* Affûtage: Ajoutez une touche finale d'aiguisme pour faire ressortir les détails.
Conseils pour réussir:
* Pratique: Expérimentez avec différentes configurations d'éclairage et modificateurs pour trouver ce qui vous convient le mieux.
* observer: Étudiez l'éclairage dans les portraits que vous admirez et essayez de le recréer.
* Communiquez avec votre sujet: Guidez votre sujet sur la pose et l'expression pour réaliser l'humeur souhaitée.
* Shoot in Raw: Le tir au format brut vous donne plus de flexibilité dans le post-traitement.
* Utilisez un histogramme: L'histogramme est un graphique qui montre la distribution tonale de votre image. Utilisez-le pour vous assurer que vous n'écrasez pas les reflets ou les ombres.
En suivant ces étapes et en vous entraînant régulièrement, vous serez sur la bonne voie pour créer de superbes portraits en un léger!