i. Planification et conceptualisation:
* Storytelling:
* Développement des caractères: Quelle histoire voulez-vous raconter sur votre sujet? Sont-ils un rêveur, un rebelle, un voyageur, un solitaire, un partiier, un artiste? Laissez cela influencer l'humeur, la pose et l'emplacement.
* Shoot sur le thème: Considérez un thème spécifique. Peut-être "City Lights and Shadows", "Neon Dreams", "Urban Isolement" ou "Street Style After Dark".
* Scoutisme de localisation (crucial!):
* au-delà de l'évidence: Pensez au-delà des repères célèbres. Recherchez des textures, des réflexions intéressantes et des détails architecturaux uniques.
* Disponibilité de la lumière: Scout à l'avance la nuit pour voir comment les différents emplacements sont allumés. Faites attention aux lampadaires, aux enseignes néon, au voyant de fenêtre et à l'éclairage de la construction.
* Sécurité: Prioriser la sécurité, surtout la nuit. Amenez un ami, faites savoir à quelqu'un où vous serez et soyez conscient de votre environnement.
* Permet: Vérifiez si des permis sont nécessaires pour la photographie professionnelle à votre emplacement choisi.
* Équipement et paramètres:
* caméra: Une caméra avec de bonnes performances en basse lumière est essentielle. Une caméra DSLR ou sans miroir est recommandée, mais les smartphones modernes peuvent également bien fonctionner avec les bons paramètres.
* objectifs: Une lentille rapide (par exemple, f / 1,8, f / 1.4) est idéale pour capturer plus de lumière et créer une profondeur de champ peu profonde. Une lentille plus large (par exemple, 24 mm, 35 mm) peut capturer davantage l'environnement de la ville, tandis qu'un téléobjectif (par exemple, 85 mm, 135 mm) peut isoler votre sujet.
* Trépied: Pour les longues expositions et les images plus nettes, un trépied est fortement recommandé.
* Flash externe (facultatif): Utilisez avec prudence! Le flash direct peut sembler dur. Envisagez de l'utiliser hors caméra avec un diffuseur ou faites-le rebondir sur les surfaces à proximité.
* Paramètres:
* ISO: Commencez avec un ISO faible (par exemple, 100, 200) et augmentez-le uniquement au besoin pour maintenir une vitesse d'obturation décente. Être conscient du bruit.
* ouverture: Utilisez une large ouverture (par exemple, f / 1,8, f / 2.8) pour une profondeur de champ peu profonde et pour laisser entrer plus de lumière. Arrêtez-vous légèrement (par exemple, f / 4, f / 5.6) pour plus de netteté et de profondeur de champ.
* vitesse d'obturation: Ajustez votre vitesse d'obturation pour obtenir une exposition appropriée. Utilisez un trépied pour les vitesses d'obturation lentes (par exemple, 1/30, 1/15, 1 ou plus).
* Balance des blancs: Expérimentez avec différents réglages d'équilibre des blancs pour atteindre la température de couleur souhaitée. "Tungstène" ou "fluorescent" peut être utile pour équilibrer les tons chauds des lampadaires. Tirez en brut pour ajuster facilement la balance des blancs en post-traitement.
* focus: L'objectif manuel peut être utile en basse lumière. Utilisez la mise au point de la mise au point si votre appareil photo l'a.
ii. Techniques uniques et idées créatives:
* peinture légère:
* avec une source lumineuse: Utilisez une lampe de poche, un écran de téléphone ou une autre source lumineuse pour "peindre" la lumière sur votre sujet ou la scène lors d'une longue exposition. Expérimentez avec différentes couleurs et motifs.
* de la ville: Trouvez une zone où la lumière d'une voiture qui passe peut éclairer votre sujet.
* Exposition longue avec un flou de mouvement:
* Trails de circulation: Utilisez une longue exposition (par exemple, 1 à 10 secondes) pour capturer le mouvement des feux de voiture, créant des stries de lumière autour de votre sujet. Demandez à votre sujet de rester immobile pendant l'exposition.
* Motion du sujet: Expérimentez le mouvement du sujet intentionnel lors d'une longue exposition pour créer un sentiment de dynamisme.
* Réflexions:
* flaques: Utilisez des flaques d'eau dans la rue pour créer une réflexion en miroir de votre sujet et des lumières de la ville.
* Windows: Capturez la réflexion de votre sujet dans une fenêtre, en mélangeant leur image avec la scène à l'intérieur.
* Bâtiments en verre: Utilisez des bâtiments en verre pour refléter la ville sur lui-même ou sur votre sujet.
* silhouettes:
* rétro-éclairage: Positionnez votre sujet contre une source de lumière vive (par exemple, un réverbère, un signe de néon) pour créer une silhouette.
* Composition minimaliste: Concentrez-vous sur la forme et la forme de votre sujet dans le fond de la ville.
* Éclairage néon:
* jeu de couleur: Utilisez les couleurs vibrantes des enseignes néon pour éclairer votre sujet et créer une ambiance surréaliste ou rétro.
* signe comme prop: Demandez à votre sujet d'interagir avec le signe de néon, peut-être appuyé contre cela ou de le regarder.
* Textures urbaines et fond:
* murs graffitis: Utilisez des graffitis comme toile de fond colorée et énervée pour votre portrait.
* murs de briques: Un mur de briques texturé peut ajouter de la profondeur et du caractère à votre photo.
* Paramètres industriels: Explorez les zones industrielles pour des éléments architecturaux intéressants et une esthétique granuleuse.
* portraits environnementaux:
* Le contexte est essentiel: Capturez votre sujet dans leur élément, en interagissant avec leur environnement. Montrez-leur marcher, s'asseoir ou s'engager dans une activité qui reflète leur personnalité ou l'histoire que vous essayez de raconter.
* Angles non conventionnels:
* Angle bas: Le tir sous un angle bas peut rendre votre sujet plus grand et plus imposant.
* Angle élevé: Le tir sous un angle élevé peut donner une perspective plus large de la ville et créer un sentiment d'échelle.
* Angle néerlandais (incliné): L'inclinaison intentionnelle de la caméra peut créer un sentiment de malaise ou de désorientation.
* accessoires:
* parapluie: Un parapluie clair peut refléter les lumières de la ville et créer des motifs intéressants. Un parapluie coloré peut ajouter une touche de couleur.
* écouteur: Suggère d'écouter de la musique et d'être immergé dans le paysage sonore de la ville.
* tasse de café: Ajoute à la réalité et transmet un message de la vie urbaine.
* post-traitement:
* Gradage des couleurs: Utilisez le classement des couleurs pour améliorer l'humeur et l'atmosphère de vos photos. Expérimentez avec différentes palettes de couleurs pour obtenir l'effet souhaité.
* esquive et brûler: Utilisez l'esquive et la combustion pour éclaircir et assombrir sélectivement les zones de l'image, en améliorant le contraste et en attirant l'attention sur les éléments clés.
* Réduction du bruit: Réduisez le bruit si nécessaire, mais veillez à ne pas sur-lisse l'image.
* Affûtage: Affinez l'image pour faire ressortir les détails et rendre le foyer.
iii. Considérations clés pour l'unicité:
* Connexion du sujet: Passez du temps à vous connecter avec votre sujet. Comprenez leur personnalité, leurs intérêts et ce qu'ils veulent transmettre sur la photo.
* Originalité: Ne copiez pas seulement ce que vous voyez en ligne. Mettez votre propre tour sur les choses et expérimentez différentes techniques et idées.
* Embrasser l'imperfection: N'ayez pas peur de faire des erreurs. Parfois, les photos les plus inattendues et les plus imparfaites sont les plus intéressantes.
Exemples de scénarios:
* Dreamy City Wanderer: Trouvez une longue rue vide. Utilisez une large ouverture pour brouiller l'arrière-plan. Demandez à votre sujet de regarder avec nostalgie au loin, tenant peut-être une valise vintage. Utilisez un classement de couleur chaude pour créer une sensation nostalgique.
* Urban Rebel: Trouvez un mur de graffitis. Utilisez un flash pour mettre en évidence le visage et les vêtements de votre sujet. Demandez-leur de prendre une pose confiante, peut-être avec une cigarette ou une planche à roulettes. Utilisez une conversion en noir et blanc à contraste élevé pour souligner la nervosité.
* danseur néon: Trouvez un signe de néon brillant. Utilisez une vitesse d'obturation lente pour capturer le mouvement de votre sujet pendant qu'ils dansent ou se déplacent devant le signe. Expérimentez avec différentes couleurs et motifs.
En combinant ces techniques et ces idées avec votre propre créativité et votre vision, vous pouvez créer des portraits de nuit de ville vraiment uniques et captivants. Bonne chance, et amusez-vous!