A Ratios d'éclairage Guide:comment faire (ou casser) vos portraits
Les rapports d'éclairage sont l'ingrédient secret pour convaincre la photographie de portraits. Ils dictent l'équilibre de la lumière et de l'ombre sur le visage de votre sujet, influençant l'humeur, la profondeur et la structure faciale perçue. Maîtrisez-les, et vous pouvez sculpter des portraits époustouflants; Ignorez-les et vous risquez des images plates et peu flatteuses.
Ce guide décomposera le concept de rapports d'éclairage, expliquera les ratios communs et fournira des conseils pratiques sur la façon de les contrôler dans votre propre photographie.
Que sont les rapports d'éclairage?
Autrement dit, un rapport d'éclairage décrit la différence de luminosité entre la * lumière clé * (la source de lumière principale illuminant votre sujet) et la * lumière de remplissage * (une source de lumière secondaire adoucissant les ombres créées par la lumière clé). Il est exprimé comme un rapport numérique, comme 2:1, 4:1 ou 8:1.
* Le premier numéro représente la lumière totale frappant le côté lumineux du visage du sujet (lumière clé + lumière de remplissage + lumière ambiante).
* Le deuxième numéro représente la lumière totale frappant le côté de l'ombre du visage du sujet (remplissage de lumière + lumière ambiante).
Pourquoi les rapports d'éclairage sont-ils importants?
* Création d'humeur: Des rapports plus élevés (par exemple, 8:1) créent des portraits dramatiques et de mauvaise humeur avec des ombres profondes, tandis que des rapports inférieurs (par exemple, 2:1) produisent un éclairage plus doux et plus uniforme.
* Caractéristiques de sculpture: Les ratios aident à définir les caractéristiques du visage, à ajouter une dimension et à empêcher un aspect plat et bidimensionnel. Les ombres stratégiques peuvent miner le visage, accentuer les pommettes et ajouter du caractère.
* Contrôle du contraste: Les rapports ont un impact direct sur le contraste de votre image. Des rapports plus élevés entraînent un contraste plus élevé, tandis que des rapports plus faibles créent un contraste plus faible.
* Résultats professionnels: Comprendre et contrôler les rapports d'éclairage est un différenciateur clé entre les portraits amateurs et d'apparence professionnelle.
Ratios d'éclairage communs expliqués:
Voici une ventilation de certains ratios d'éclairage communs et de leurs caractéristiques:
* 1:1 (pas de rapport / éclairage plat): Aucune différence entre les côtés de la lumière et de l'ombre. Essentiellement, pas d'ombres. Cela peut être réalisé avec une très forte lumière de remplissage ou en photographiant des conditions plus et couvertes. Ceci est généralement peu flatteur pour les portraits car il manque de profondeur et de dimension.
* 2:1 (faible contraste): Une différence subtile entre la lumière et l'ombre. Entraîne un aspect doux et naturel. Bon pour les sujets avec des rides ou des imperfections cutanées que vous souhaitez minimiser. Souvent utilisé dans la photographie de beauté pour créer un teint lisse et voire.
* * En pratique:* Le côté vif reçoit deux fois plus léger que le côté de l'ombre. Pour y parvenir, votre lumière de remplissage doit être à moitié aussi forte que votre lumière clé.
* 3:1 (contraste modéré): Une différence plus notable entre la lumière et l'ombre. Ajoute plus de définition et de profondeur au visage. Un rapport polyvalent qui fonctionne bien pour une variété de sujets et de styles.
* * En pratique:* Le côté lumineux reçoit trois fois plus léger que le côté de l'ombre. Votre lumière de remplissage doit être un tiers aussi fort que votre lumière clé.
* 4:1 (contraste croissant): Les ombres deviennent de plus en plus importantes. Crée un look plus dramatique avec une profondeur et une définition améliorées. Bon pour les portraits masculins et les sujets avec des traits faciaux solides.
* * En pratique:* Le côté lumineux reçoit quatre fois plus léger que le côté de l'ombre. Votre lumière de remplissage doit être un quart aussi fort que votre lumière clé.
* 8:1 (contraste élevé): Ombres profondes avec une différence significative entre la lumière et l'ombre. Crée un look dramatique, de mauvaise humeur et artistique. Utilisé pour souligner la texture et créer un sentiment de mystère. Peut être difficile à travailler car il nécessite un contrôle d'exposition minutieux pour éviter d'écraser les reflets ou perdre des détails dans l'ombre.
* * En pratique:* Le côté lumineux reçoit huit fois plus léger que le côté de l'ombre. Votre lumière de remplissage doit être un huitième aussi fort que votre lumière clé.
* au-delà de 8:1: Éclairage extrêmement dramatique, souvent utilisé pour un effet artistique. Peut être difficile à contrôler et peut nécessiter un post-traitement étendu.
Comment mesurer et contrôler les rapports d'éclairage:
Bien que l'expérience vous permettra éventuellement d'estimer les ratios visuellement, voici quelques méthodes pour un contrôle plus précis:
* Mémoir à lumière: La méthode la plus précise. Prenez une lecture sur le bon côté du visage (y compris la clé et le remplissage), puis une lecture du côté de l'ombre (principalement un remplissage). Divisez la lecture plus lumineuse par la lecture plus sombre pour déterminer le rapport.
* histogramme: Utilisez l'histogramme de votre appareil photo pour évaluer la plage tonale de votre image. Une propagation plus large indique un contraste plus élevé, tandis qu'une propagation plus étroite indique un contraste plus faible. Cependant, ce n'est pas une mesure directe du rapport.
* essais et erreurs: Prenez une photo de test, passez en revue les résultats et ajustez vos lumières en conséquence. Cette méthode repose sur votre évaluation visuelle et votre compréhension de la façon dont chaque ajustement affecte le rapport.
Conseils pour contrôler les rapports d'éclairage:
* Distance de la lumière de remplissage: Déplacer le voyant plus loin du sujet réduira son intensité et augmentera le rapport d'éclairage.
* Taille et douceur du modificateur: Une lumière de remplissage plus grande et plus douce créera un rapport inférieur. Une lumière de remplissage plus petite et plus dure créera un rapport plus élevé.
* CARTES DE REMPLAGE / REVILAGEURS: Utilisez des réflecteurs blancs ou argentés pour rebondir la lumière sur le côté de l'ombre du visage. La taille, la distance et l'angle du réflecteur ont un impact sur l'intensité de la lumière de remplissage et donc le rapport.
* drapeaux / goboes: Utilisez des drapeaux ou des goboes pour bloquer la lumière et réduire la quantité de lumière de remplissage atteignant le côté de l'ombre du visage, augmentant le rapport d'éclairage.
* Réglage de l'alimentation de la lumière clé: Augmentez la puissance de lumière clé pour augmenter le rapport.
* Contrôle de la lumière ambiante: Soyez conscient de la lumière ambiante. Si vous tirez dans une pièce lumineuse, vous devrez peut-être utiliser des drapeaux ou des rideaux pour empêcher la lumière ambiante de remplir l'ombre.
Expérimentez et développez votre style:
Le meilleur rapport d'éclairage pour un portrait dépend de votre vision artistique, des caractéristiques du sujet et de l'humeur souhaitée. Expérimentez avec différents ratios pour voir ce qui vous convient le mieux. Il n'y a pas de règles strictes et rapides. La clé est de comprendre comment les ratios d'éclairage affectent vos images et de les utiliser intentionnellement pour créer l'effet souhaité.
En conclusion, la compréhension des ratios d'éclairage est cruciale pour créer des portraits convaincants et professionnels. En maîtrisant ce concept, vous serez en mesure de sculpter la lumière et l'ombre pour améliorer les fonctionnalités de votre sujet, transmettre des humeurs spécifiques et élever votre photographie au niveau suivant.