Qu'est-ce que la bonne lumière (pour les portraits)?
"Bonne lumière" est subjective et dépend de l'effet spécifique que vous essayez de réaliser. Cependant, certains principes généraux s'appliquent:
* flatteur: Une bonne lumière devrait minimiser les ombres peu flatteuses, mettre en évidence des caractéristiques positives et créer un teint agréable.
* Même distribution (généralement): Alors que l'éclairage dramatique a sa place, en général, vous voulez une distribution relativement uniforme de la lumière sur le visage du sujet. La lumière dure et inégale peut mettre l'accent sur les imperfections, les rides et autres imperfections.
* directionnel: La direction de la source lumineuse est cruciale. Savoir d'où vient la lumière et comment elle façonne le visage est la clé pour contrôler l'apparence.
* Intensité appropriée: L'intensité de la lumière doit être appropriée pour le cadre et l'humeur souhaitée. Trop de lumière peut provoquer des plis et des reflets soufflés, tandis que trop peu de lumière peut entraîner des images granuleuses et une perte de détails.
* Température de couleur complémentaire: La température de couleur de la lumière (mesurée en Kelvin) devrait compléter le teint du sujet et l'humeur globale que vous visez.
Types de lumière et comment les utiliser pour les portraits:
Voici une ventilation des sources et techniques de lumière courantes:
1. lumière naturelle (lumière du soleil):
* Open Shade: Ceci est souvent considéré comme le Saint Graal de l'éclairage de portraits. Placez votre sujet dans une zone qui est ombragée mais reçoit toujours un grand soleil indirect (par exemple, sous un arbre, à l'ombre d'un bâtiment, sur un porche couvert). Open Shade fournit une lumière douce et diffuse qui minimise les ombres dures et crée une lueur flatteuse et voire.
* comment l'utiliser: Positionnez votre sujet pour que le ciel ouvert soit devant eux (agissant comme votre source de lumière). Attention à la lumière pachée à travers les feuilles (peut créer des motifs distrayants sur le visage).
* Golden Hour (Sunrise / Sunset): L'heure après le lever du soleil et l'heure avant le coucher du soleil produisent une lumière chaude, douce et directionnelle. Cette lumière est incroyablement flatteuse et peut créer un bel effet rêveur.
* comment l'utiliser: Expérimentez avec le positionnement de votre sujet par rapport au soleil. Vous pouvez avoir le soleil derrière eux pour un coup rétro-éclairé avec une lueur douce, ou avoir le soleil sur le côté pour un éclairage directionnel qui sculpte le visage. Soyez conscient de l'évascence de l'objectif et utilisez un capot d'objectif si nécessaire.
* Day couvert: Un ciel couvert agit comme une boîte douce géante, diffusant la lumière du soleil et créant un éclairage très uniforme et sans ombre. C'est idéal pour minimiser les imperfections et créer un look propre et naturel.
* comment l'utiliser: Vous pouvez tirer presque n'importe où par une journée couverte. Faites attention de ne pas sous-exposer votre image (les jours couverts peuvent tromper le compteur de votre appareil photo). Ajustez votre compensation d'exposition au besoin.
* lumière directe du soleil: La lumière directe du soleil est la plus difficile à travailler. Il crée des ombres dures et peut provoquer des yeux. Évitez de tirer des portraits en plein soleil si possible. Si vous le devez, essayez ces techniques:
* Diffusion: Utilisez un diffuseur (un panneau translucide) pour adoucir la lumière du soleil.
* rétro-éclairage: Positionnez le soleil derrière votre sujet pour une silhouette rétro-éclairée ou un effet halo doux. Utilisez un réflecteur pour faire rebondir un peu de lumière sur leur visage pour remplir les ombres.
2. Lumière artificielle (éclairage de studio, vitesse, etc.):
* Softboxes: Ce sont des modificateurs de lumière qui diffusent la lumière, créant un éclairage doux et flatteur. Ils sont un aliment de base en photographie en studio.
* comment l'utiliser: Positionnez la Softbox à un angle de 45 degrés par rapport à votre sujet pour une configuration d'éclairage de portrait classique. Expérimentez la taille et la forme de la boîte à soft pour obtenir différents effets.
* parapluies: Les parapluies sont un autre type de modificateur de lumière qui peut être utilisé pour adoucir et étaler la lumière. Ils sont souvent plus portables que les softbox.
* comment l'utiliser: Semblable aux softboxes, positionnez le parapluie à un angle de 45 degrés par rapport à votre sujet. Les parapluies peuvent être réfléchis (la lumière rebondit à l'intérieur du parapluie), soit la pousse (la lumière passe à travers le parapluie).
* Réflecteurs: Les réflecteurs sont utilisés pour faire rebondir la lumière sur votre sujet, remplissant des ombres et ajoutant de la dimension au visage. Ils sont peu coûteux et polyvalents.
* comment l'utiliser: Demandez à un assistant de tenir le réflecteur à un angle de 45 degrés par rapport à votre sujet, en face de la source lumineuse. Expérimentez avec différentes couleurs de réflecteur (blanc, argent, or) pour obtenir différents effets. Le blanc fournit un remplissage neutre, l'argent est plus brillant et plus contrasté, et l'or ajoute de la chaleur.
* speedlights / flashs (sur ou hors caméra): Ce sont des sources lumineuses puissantes et portables qui peuvent être utilisées pour créer une variété d'effets d'éclairage. Les utiliser hors caméra permet de contrôler davantage la direction et la qualité de la lumière.
* comment l'utiliser: Découvrez la compensation d'exposition au flash, la mesure TTL (à travers l'objectif) et les paramètres flash manuels. Mélanger les speedlights avec des modificateurs comme les boîtes softbox, les parapluies ou les grilles pour façonner la lumière.
Techniques clés pour utiliser une bonne lumière:
* Observez la lumière: Avant même de prendre votre appareil photo, prenez le temps d'observer la lumière. Remarquez sa direction, son intensité et sa qualité. Comment affecte-t-il le visage du sujet? Quelles ombres sont créées?
* Positionnez votre sujet: La position de votre sujet par rapport à la source lumineuse est cruciale. Expérimentez avec différents angles et distances pour voir comment la lumière change.
* Utilisez la lumière de remplissage: Si vous tirez dans une lumière dure, utilisez un réflecteur ou remplissez un flash pour éclaircir les ombres et créer une exposition plus équilibrée.
* Contrôlez la lumière: Utilisez des modificateurs (softbox, parapluies, diffuseurs) pour façonner et contrôler la lumière.
* Regardez l'arrière-plan: Faites attention à l'arrière-plan et comment il interagit avec la lumière. Un fond distrayant ou trop lumineux peut nuire au sujet. Envisagez d'utiliser une large ouverture (bombe F faible comme f / 2,8 ou f / 4) pour brouiller l'arrière-plan et isoler votre sujet.
* Exposer correctement: Une bonne exposition est essentielle pour un bon éclairage de portraits. Utilisez le compteur de votre appareil photo pour obtenir un point de départ, mais n'ayez pas peur d'ajuster votre compensation d'exposition au besoin. Faites attention aux points forts et aux ombres pour éviter la coupure (perdre les détails dans ces domaines).
* Comprendre la température de la couleur: Différentes sources lumineuses ont différentes températures de couleur. La lumière du soleil est généralement plus chaude (plus jaune / orange) que la lumière fluorescente (plus bleu / vert). Utilisez les paramètres de la balance des blancs de votre appareil photo pour régler la température de la couleur et assurez-vous des tons de peau précis. Vous pouvez également utiliser des gels sur vos flashs pour modifier leur température de couleur.
* Expérience et pratique: La meilleure façon de se renseigner sur la bonne lumière est d'expérimenter et de pratiquer. Essayez différentes configurations d'éclairage et voyez ce qui fonctionne le mieux pour vous et vos sujets.
en résumé: "Bonne lumière" est la lumière qui flatte votre sujet, crée l'humeur souhaitée et vous aide à raconter une histoire. Il s'agit de comprendre comment la lumière fonctionne et de l'utiliser de manière créative pour réaliser votre vision artistique. N'ayez pas peur d'expérimenter et de trouver votre propre style! Bonne chance!