ce que le titre suggère:
* Ratios d'éclairage: Cela indique que le guide se concentrera sur la relation entre la partie la plus brillante de votre sujet et la partie la plus sombre. Il ne s'agit pas seulement d'avoir de la lumière; Il s'agit du * contraste * créé par l'éclairage.
* Guide: Implique une approche pratique et pédagogique. Attendez-vous à des explications, des exemples et probablement quelques conseils ou des étapes "comment".
* faire (ou casser) vos portraits: Cela met l'accent sur l'importance critique des rapports d'éclairage. Les bons ratios peuvent élever un portrait, tandis que les mauvais peuvent le ruiner.
Pourquoi les rapports d'éclairage sont importants dans les portraits:
* Humeur et atmosphère: Les ratios ont un impact considérable sur l'ambiance.
* * Ratios élevés (grande différence entre la lumière et l'obscurité):* Créer un drame, l'intensité, le nervosité et peuvent mettre en évidence la texture. Pensez au film noir.
* * Ratios faibles (petite différence entre la lumière et l'obscurité):* Créez des looks doux, flatteurs et doux. Pensez aux portraits de beauté.
* forme et dimension: Les rapports d'éclairage aident à définir les caractéristiques du sujet, créant un sentiment de profondeur et de forme. Les ratios appropriés empêchent le portrait de paraître à plat.
* Focus de l'attention: Les zones les plus brillantes attirent naturellement l'œil. Les rapports peuvent guider le regard du spectateur vers les parties les plus importantes du sujet (par exemple, les yeux).
* Qualité technique: Des ratios incorrects peuvent entraîner des reflets soufflés (perte de détails dans les zones lumineuses) ou des ombres concassées (perte de détails dans les zones sombres), résultant en une image techniquement erronée.
* teint: Les rapports affectent comment la peau apparaît. Un contraste élevé peut accentuer les rides et les imperfections, tandis que les rapports plus doux peuvent lisser et ramollir la peau.
ce que le guide couvrirait probablement (contour):
1. Introduction aux rapports d'éclairage:
* Qu'est-ce qu'un rapport d'éclairage? Définition et explication.
* Pourquoi les rapports d'éclairage sont-ils importants dans la photographie de portrait? (Les raisons énumérées ci-dessus).
* Comment mesurer les rapports d'éclairage (à l'aide d'un compteur léger, ou même approximatif à l'aide de l'histogramme de votre appareil photo).
2. Rapports d'éclairage communs et leurs effets:
* 1:1 (pas de rapport): Éclairage plat, souvent utilisé pour la photographie de produit ou lorsque des ombres minimales sont souhaitées. Rarement utilisé pour des portraits flatteurs.
* 2:1 (légèrement plus léger d'un côté): Doux, subtil et flatteur pour la plupart des gens. Bon pour la beauté et les tirs à la tête.
* 3:1 (sensiblement plus léger d'un côté): Crée plus de définition et un look légèrement plus dramatique. Encore généralement flatteur.
* 4:1 (différence significative): Plus dramatique, peut accentuer les fonctionnalités, crée plus d'humeur.
* 8:1 (très dramatique): Contraste élevé, de mauvaise humeur, énervé. Utilisé à des fins artistiques spécifiques.
* * Exemples visuels de chaque rapport avec des portraits, démontrant les différents looks. *
3. Facteurs affectant les rapports d'éclairage:
* Source lumineuse: Taille, distance et type de lumière (softbox, parapluie, ampoule nue, lumière naturelle).
* Réflecteurs: Utiliser des réflecteurs pour faire rebondir la lumière dans les zones de l'ombre et réduire le rapport. Différentes couleurs de réflecteur (blanc, argent, or) et leurs effets.
* Remplir la lumière: Utilisation d'une source de lumière secondaire pour remplir les ombres et contrôler le rapport.
* Distance: La distance de la source lumineuse du sujet affecte considérablement les retombées de la lumière.
4. Comment contrôler les rapports d'éclairage:
* Positionner la lumière principale: Où placer la lumière clé pour obtenir différents rapports et effets.
* en utilisant efficacement les réflecteurs: Comment angoisser et positionner les réflecteurs pour un remplissage optimal.
* Réglage de la puissance de la lumière de remplissage: Équilibrer la puissance de la lumière de remplissage pour atteindre le rapport souhaité.
* en utilisant des drapeaux et des gobos: Bloquer la lumière pour augmenter le rapport (rendant les ombres plus sombres).
* Modification de la taille de la lumière: En utilisant des modificateurs de lumière plus grands pour des rapports de lumière plus doux et plus bas, et des modificateurs plus petits pour la lumière plus dure et les rapports plus élevés.
5. Mesurer les rapports d'éclairage:
* à l'aide d'un compteur léger: Expliquer comment prendre des lectures de lumière incidente dans les zones de surbrillance et d'ombre pour déterminer le rapport.
* en utilisant l'histogramme de votre appareil photo: Une méthode moins précise, mais en utilisant l'histogramme comme guide pour évaluer la distribution des tons et estimer le rapport.
* "Chimping" (Vérification de l'écran LCD): Comment évaluer visuellement l'éclairage et ajuster en fonction des résultats. C'est la méthode la moins précise mais la plus courante utilisée par les débutants.
6. Dépannage des problèmes de rapport d'éclairage commun:
* trop de contraste: Les solutions incluent l'utilisation d'un réflecteur, la réduction de la puissance de la lumière clé ou l'augmentation de la puissance de la lumière de remplissage.
* pas assez de contraste: Les solutions incluent le déplacement de la lumière clé plus loin, en utilisant une source de lumière plus petite ou bloquer une partie de la lumière de remplissage.
* ombres non naturelles: Les solutions comprennent le réglage de la position des lumières ou l'utilisation d'une source d'éclairage plus douce.
7. Utilisations créatives des rapports d'éclairage:
* Utilisation de rapports élevés pour les portraits dramatiques.
* Utilisation de rapports faibles pour les portraits doux et romantiques.
* Utilisation de motifs d'éclairage créatifs (par exemple, éclairage Rembrandt, éclairage en boucle, éclairage papillon) et leurs rapports correspondants.
8. Conclusion:
* Récapitulatif de l'importance des rapports d'éclairage.
* Encouragement à expérimenter et à développer votre propre style.
Les principaux plats du guide voudraient que vous compreniez:
* Les ratios d'éclairage sont un outil fondamental dans la photographie de portrait. Les maîtriser est essentiel pour créer des images d'apparence professionnelle.
* Il n'y a pas de rapport d'éclairage "correct". Le rapport idéal dépend de l'humeur souhaitée, des caractéristiques du sujet et de la vision artistique du photographe.
* La pratique et l'expérimentation sont essentielles. Comprendre la théorie est important, mais la meilleure façon d'apprendre est d'expérimenter différents ratios et de voir comment ils affectent vos portraits.
Ce guide complet doterait un photographe des connaissances et des compétences pour contrôler en toute confiance les ratios d'éclairage et élever sa photographie de portrait. Bonne chance!