i. Pourquoi les jouets sont parfaits pour pratiquer l'éclairage de portraits:
* Disponibilité et abordabilité: Les jouets sont facilement accessibles et beaucoup moins chers que les modèles d'embauche. Vous en avez probablement déjà!
* La patience est une vertu: Les jouets ne se fatiguent pas, ne nécessitent pas de direction (autres que le repositionnement). Vous pouvez expérimenter sans pression.
* cohérence: Les jouets tiennent parfaitement leur pose, vous permettant de faire des ajustements minuscules à votre éclairage et d'observer l'effet sur le même sujet.
* Apprentissage à enjeux faibles: Les erreurs n'ont pas d'importance! C'est un espace sûr pour expérimenter et apprendre sans se soucier de mettre un modèle mal à l'aise ou de perdre leur temps.
* Affûter les compétences: Vous pouvez pratiquer la composition, la focalisation, la profondeur de champ et les paramètres de la caméra aux côtés de vos techniques d'éclairage.
ii. Choisir les bons jouets:
* Figures humanoïdes: Les poupées, les figurines, les bustes et même les statues de personnages stylisés sont idéaux. Recherchez-les avec:
* Caractéristiques définies: Le nez, les mentons, les pommettes et les orbites sont cruciaux pour voir comment la lumière façonne le visage.
* Textures variables: Différents matériaux (plastique, tissu, surfaces peintes) refléteront la lumière différemment.
* La taille compte: Des chiffres plus grands (environ 12 pouces ou plus) seront plus faciles à allumer et à photographier.
* Objets abstraits: Même des formes géométriques simples peuvent être utiles pour comprendre la direction et les ombres légères. Pensez aux sphères, aux cubes et aux cylindres.
* variez l'échelle: L'utilisation de figures miniatures peut vous permettre de simuler des perspectives spectaculaires et des effets d'éclairage grand angle.
iii. Équipement d'éclairage essentiel (même pour les débutants):
* une seule source de lumière (pour commencer):
* lampe de bureau: Une simple lampe de bureau avec une teinte amovible est un excellent point de départ.
* Panneau LED: Les panneaux LED abordables offrent une luminosité et une température de couleur réglables.
* speedlight / flash: Si vous en possédez un, utilisez-le sur les paramètres d'alimentation manuelle pour un contrôle précis.
* Modificateurs de lumière (facultatif mais hautement recommandé):
* Diffusion: Le papier tracé, le papier de soie ou une feuille blanche peut adoucir la lumière et réduire les ombres dures. Placez-le entre la source lumineuse et le jouet.
* Réflexion: La planche de base en mousse blanche ou même un morceau de carton recouvert de papier d'aluminium peut rebondir la lumière dans les ombres, les remplissant et créant un aspect plus équilibré.
* snot: Un tube en carton ou un cône attaché à votre lumière peut créer un faisceau focalisé.
* Grille: Les grilles de bricolage des pailles ou du carton peuvent rétrécir votre faisceau lumineux.
* Background:
* papier sans couture: Un rouleau de papier blanc ou gris sans couture offre une toile de fond propre et professionnelle.
* tissu: Utilisez du tissu (mousseline, velours, etc.) pour ajouter de la texture et de la couleur.
* toile de fond bricolage: En carton peint ou même un mur peut fonctionner.
iv. Techniques d'éclairage à pratiquer:
* Configuration de base en une lumière:
* Éclairage avant: Source légère directement devant le jouet. Bon pour montrer les détails, mais peut être plat.
* Éclairage latéral (éclairage Rembrandt): Source lumineuse à un angle de 45 degrés sur le côté du jouet. Crée un triangle de lumière caractéristique sur la joue.
* Éclairage arrière: Source légère derrière le jouet. Crée une silhouette ou une lumière de jante.
* Éclairage supérieur: Source lumineuse directement au-dessus du jouet. Peut créer des ombres dramatiques.
* Configuration à deux lumières:
* Lumière de clé et lumière de remplissage: La lumière clé est la source de lumière principale, tandis que la lumière de remplissage adoucit les ombres créées par la lumière clé. Expérimentez avec différents rapports (par exemple, 2:1, 4:1).
* Lumière de jante et lumière clé: Utilisez une lumière arrière (lumière de jante) pour séparer le jouet de l'arrière-plan.
* Éclairage à trois points: Clé, remplir et les feux arrière travaillant ensemble pour un éclairage contrôlé et équilibré. Il s'agit d'une technique standard pour le portrait professionnel.
* Effets spéciaux:
* gels colorés: Ajoutez des gels colorés à vos lumières pour des effets créatifs.
* gobo: Utilisez un gobo (un pochoir ou un motif) pour projeter des motifs lumineux sur votre jouet.
v. Flux de travail et expérimentation:
1. Configurez votre scène: Choisissez votre jouet, votre arrière-plan et vos légers.
2. Paramètres de la caméra: Utilisez le mode manuel pour un contrôle complet. Commencez par:
* ISO: Le plus bas possible pour éviter le bruit (par exemple, ISO 100).
* ouverture: F / 8 pour une bonne profondeur de champ (ajustez au besoin).
* vitesse d'obturation: Ajustez pour obtenir une exposition appropriée.
* Balance des blancs: Réglé pour correspondre à votre source lumineuse (par exemple, "lumière du jour" ou "tungstène").
3. Prenez une photo de test: Évaluer l'éclairage.
4. ajuster et répéter:
* Déplacez la lumière: Changer l'angle et la distance de la source lumineuse.
* Modifiez la lumière: Ajouter la diffusion, la réflexion ou un snot.
* Ajustez les paramètres de la caméra: Affinez votre exposition et votre concentration.
5. Analyser les résultats: Comparez vos images côte à côte. Qu'est-ce qui fonctionne? Qu'est-ce qui ne le fait pas? Pourquoi?
6. Gardez les notes: Enregistrez les paramètres de votre appareil photo, la configuration de l'éclairage et les observations. Cela vous aidera à apprendre et à vous améliorer.
vi. Conseils avancés:
* Utilisez un compteur léger (facultatif): Un compteur léger fournit des lectures précises de l'intensité de la lumière, vous aidant à atteindre des expositions cohérentes.
* faites attention aux points forts spéculaires: Observez comment la lumière se reflète sur les surfaces brillantes. Contrôlez-les avec diffusion ou en ajustant l'angle de la lumière.
* découvrez la température de la couleur lumineuse: Différentes sources lumineuses ont des températures de couleur différentes (mesurées en Kelvin). Comprenez comment la température de couleur affecte l'apparence de vos images.
* Pratiquez avec différentes poses: Même si votre jouet est statique, vous pouvez toujours expérimenter différents angles de tête et positions corporelles pour voir comment la lumière interagit avec la forme.
* Incorporer les accessoires: Ajoutez de petits accessoires à votre scène pour créer un récit.
* Étude des portraits professionnels: Analysez l'éclairage dans les portraits que vous admirez et essayez de le recréer avec vos jouets.
vii. Conclusion:
Pratiquer l'éclairage de portraits avec des jouets est un moyen amusant, accessible et efficace de développer vos compétences en photographie. En expérimentant différentes techniques d'éclairage et modificateurs, vous vous comprenerez plus profondément sur la façon dont les formes de lumière se forment, crée une humeur et raconte des histoires. N'ayez pas peur d'expérimenter, de faire des erreurs et de vous amuser! Les connaissances que vous gagnez se traduiront directement par la photographie de sujets humains.