1. Comprendre le but de remplir la lumière:
* Réduire le contraste: Le principal objectif de la lumière de remplissage est d'adoucir la dureté des ombres créées par la source de lumière principale. Il empêche les zones de l'image d'être complètement noires et de perdre des détails.
* Exposition d'équilibre: En ajoutant de la lumière aux zones de l'ombre, vous les rapprochez de luminosité des points forts, ce qui entraîne une exposition plus équilibrée et même.
* révéler les détails: La lumière de remplissage vous permet de voir les détails cachés dans l'ombre, ce qui rend le sujet plus tridimensionnel et intéressant.
* Créez une humeur spécifique: La quantité de lumière de remplissage peut influencer l'ambiance. Un remplissage subtil peut maintenir un drame, tandis qu'un fort remplissage peut créer une sensation plus brillante et plus gai.
2. Sources de lumière de remplissage:
* lumière naturelle:
* Open Shade: Le tir à l'ombre ouverte offre une lumière de remplissage naturellement douce et diffuse. La scène entière est allumée par la lumière du soleil indirecte, réduisant les ombres dures.
* Réflecteurs: Les réflecteurs sont la source de lumière de remplissage la plus courante et la plus polyvalente. Ils rebondissent sur le soleil (ou la lumière artificielle) sur le sujet, remplissant les ombres. Ils sont disponibles en différentes tailles, formes et couleurs (argent, or, blanc, translucide) chacun offrant un effet différent.
* ciel couvert: Un ciel couvert agit comme une softbox géante, offrant une lumière très pair et diffuse avec un minimum d'ombres.
* lumière artificielle:
* flashs / speedlights: Les flashs peuvent être utilisés à la fois comme lumière clé et une lumière de remplissage. Utilisez-les à un réglage de puissance inférieur que votre lumière clé. Pensez à faire rebondir le flash d'un plafond ou d'un mur pour adoucir la lumière.
* Lumières continues (LED, Softboxes, parapluies): Ceux-ci sont particulièrement utiles pour les paramètres de studio et le travail vidéo. Utilisez une source d'éclairage continue à bas prix comme lumière de remplissage.
* Réflecteurs avec lumière artificielle: Vous pouvez également utiliser des réflecteurs pour faire rebondir les sources de lumière artificielle.
3. Techniques d'utilisation de la lumière de remplissage:
* Placement du réflecteur:
* position: Placer le réflecteur en face de la source de lumière principale, à un angle qui rebondit la lumière dans les zones de l'ombre. Expérimentez avec différents angles et distances pour atteindre l'effet souhaité.
* Distance: Plus le réflecteur est proche du sujet, plus la lumière de remplissage est forte.
* angle: Ajustez l'angle du réflecteur pour contrôler où la lumière est dirigée.
* Types de réflecteurs:
* blanc: Fournit une lumière de remplissage neutre et douce.
* argent: Fournit une lumière de remplissage plus lumineuse et plus spéculaire (peut être un peu dure). Utiliser avec prudence.
* or: Ajoute un ton chaud et doré à la lumière de remplissage. Utile pour les portraits, en particulier dans des conditions d'éclairage plus fraîches.
* translucide (diffuseur): Placé entre la source lumineuse et le sujet, il diffuse la lumière, créant un éclairage plus doux et plus uniforme.
* Flash / Speedlight Fill:
* puissance: Réglez la puissance flash sur un réglage inférieur à votre lumière clé (généralement 1/4 de puissance ou moins est un bon point de départ).
* position: Positionnez le flash pour qu'il remplisse les ombres créées par la lumière principale. Souvent, le placer hors caméra et utiliser un modificateur comme une boîte à soft ou un parapluie est idéal.
* rebond: Le rebond du flash d'un plafond ou d'un mur adoucira la lumière et créera un remplissage plus naturel.
* ttl (à travers l'objectif): Le mode TTL peut aider à ajuster automatiquement la puissance flash, mais assurez-vous de revoir les résultats et de régler au besoin. La compensation d'exposition au flash (FEC) est votre ami.
* Ratio de la lumière clé pour remplir la lumière: C'est le concept le plus important. Le rapport détermine le contraste dans votre image.
* Ratio 1:1: La lumière clé et la lumière de remplissage sont égales en intensité. Cela crée un éclairage très plat, uniforme, souvent utilisé pour la photographie de produit.
* Ratio 2:1: La lumière clé est deux fois plus lumineuse que la lumière de remplissage. C'est un bon point de départ pour de nombreuses situations de portraits, offrant un look équilibré avec une définition de l'ombre.
* Ratio 4:1: La lumière clé est quatre fois plus lumineuse que la lumière de remplissage. Cela crée des ombres plus dramatiques, adaptées aux portraits artistiques ou aux scènes à contraste élevé.
* Ratio 8:1: La lumière clé est huit fois plus lumineuse que la lumière de remplissage. Cela produit des ombres très fortes et est souvent utilisée pour un effet dramatique ou lorsque le remplissage est uniquement destiné à sauver une petite partie de l'ombre.
4. Conseils pour une utilisation efficace de la lumière de remplissage:
* Démarrer subtil: Il vaut mieux ajouter trop peu de lumière de remplissage que trop. En exagérant peut rendre l'image à plat et contre nature.
* faites attention aux légers: Le remplissage de la lumière peut créer des feux de rattrapage secondaires dans les yeux. Assurez-vous que ce ne sont pas distrayants ou non naturels.
* Expérience: Pratiquez avec différents réflecteurs, paramètres flash et rapports lumineux pour voir ce qui fonctionne le mieux pour différents sujets et situations.
* Considérez le sujet: Différents sujets bénéficient de différents types de lumière de remplissage. Par exemple, un portrait peut avoir besoin d'un remplissage plus doux et plus diffusé qu'un paysage.
* Soyez conscient de la lumière ambiante: La lumière ambiante existante contribuera également à l'exposition globale. Ajustez votre lumière de remplissage en conséquence.
* post-traitement: Vous pouvez également utiliser des logiciels de post-traitement (comme Photoshop ou Lightroom) pour ajuster subtilement les niveaux d'ombre et égayer les zones qui ont besoin de plus de remplissage. Cependant, il est toujours préférable d'obtenir autant de caméras que possible.
* Le trépied est votre ami: Surtout lorsque vous travaillez dans une lumière inférieure ou avec des expositions plus longues.
Exemples de scénarios:
* Portrait Photography Outdoors: Utilisez un réflecteur pour faire rebondir la lumière du soleil sur le visage du sujet, remplissant des ombres sous les yeux et le nez.
* Photographie du produit: Utilisez une boîte à soft ou un parapluie comme lumière de remplissage pour créer un éclairage propre et voire du produit.
* Photographie du paysage: Utilisez un filtre de densité neutre gradué pour équilibrer le ciel brillant avec le premier plan plus sombre, ou attendre des conditions de casse-nœud. Un flash de remplissage pourrait également être utilisé très subtilement sur un objet voisin.
En résumé, la lumière de remplissage est un outil puissant pour contrôler le contraste, révéler les détails et créer des images équilibrées et visuellement attrayantes. En comprenant les différentes sources de la lumière de remplissage et d'expérimentation avec diverses techniques, vous pouvez considérablement améliorer votre photographie.