Qu'est-ce qui définit la bonne lumière pour les portraits?
Voici une ventilation des facteurs qui contribuent à la "bonne" lumière:
* douceur: La lumière douce minimise les ombres dures, créant un éclairage flatteur et même sur le visage du sujet. Il réduit les rides, les imperfections et d'autres imperfections, ce qui entraîne une apparence plus fluide et plus agréable.
* Direction: La direction de la lumière influence la forme et la profondeur des caractéristiques du sujet. La lumière provenant du côté peut créer des dimensions et mettre en évidence les textures. La lumière de l'avant peut être flatteuse et éclairer uniformément le visage. Le rétro-éclairage peut créer une lueur douce autour du sujet.
* Température de couleur: La température de couleur de la lumière, mesurée en Kelvin (K), affecte l'humeur globale de l'image. La lumière plus chaude (inférieur Kelvin) peut créer une sensation confortable et accueillante, tandis que la lumière plus fraîche (supérieure Kelvin) peut être plus moderne et dramatique.
* Intensité: L'intensité de la lumière est importante pour une exposition appropriée. Trop de lumière peut provoquer des reflets soufflés, tandis que trop peu de lumière peut entraîner des ombres sous-exposées.
* cohérence: La lumière cohérente est plus facile à travailler et permet des résultats plus prévisibles. Ceci est particulièrement important lors du tournage de plusieurs portraits dans le même cadre.
Types de bonne lumière pour les portraits:
* lumière naturelle douce et diffuse: Ceci est souvent considéré comme le type de lumière le plus flatteur pour les portraits. Il se trouve généralement par temps nuageux, à l'ombre ouverte ou près d'une grande fenêtre. Il minimise les ombres dures et crée un éclairage doux, voire.
* Golden Hour Light: C'est la lumière qui se produit pendant l'heure suivant le lever du soleil et l'heure avant le coucher du soleil. Il se caractérise par sa couleur chaude et dorée et sa qualité douce et diffuse. Il est considéré comme l'un des types de lumière les plus beaux et les plus flatteurs pour les portraits.
* Open Shade: C'est la teinte créée par un grand objet, comme un bâtiment ou un arbre, qui bloque la lumière directe du soleil. Il fournit des ombres douces et voire sans ombres.
* Light / Backlight: Le sujet est positionné avec la source de lumière derrière eux. Cela crée un contour brillant autour du sujet, les séparant de l'arrière-plan et ajoutant un sentiment de profondeur et de drame. Souvent combiné avec un réflecteur ou un flash de remplissage.
* lumière du studio (lumière artificielle contrôlée): Permet le plus de contrôle sur les caractéristiques de la lumière. Peut imiter la lumière naturelle ou être utilisée pour créer des effets plus dramatiques.
comment utiliser une bonne lumière pour les beaux portraits:
1. Identifiez votre source de lumière: Qu'il soit naturel ou artificiel, déterminez d'où vient la lumière et ses caractéristiques.
2. Positionnez votre sujet: Expérimentez avec différentes positions par rapport à la source lumineuse pour voir comment elle affecte leur visage et leurs caractéristiques.
3. Utilisez des modificateurs (le cas échéant):
* diffuseurs: Adoucir la lumière dure, créant un effet plus flatteur. Les malices, les softboxes et les parapluies sont des exemples.
* Réflecteurs: Bouncez la lumière sur le sujet pour remplir les ombres et ajouter des reflets. Peut être or, argent, blanc ou même coloré.
* Flags: Bloquer la lumière indésirable ou réduire le déversement, en façonnant la lumière sur votre sujet.
4. Considérez le fond: Assurez-vous que l'arrière-plan n'est pas distrayant et complète le sujet. Un fond flou (réalisé grâce à une large ouverture) peut aider à isoler le sujet.
5. Regardez les ombres: Faites attention aux ombres sur le visage de votre sujet. Sont-ils trop durs? Trop sombre? Utilisez un réflecteur ou remplissez Flash pour les éclaircir si nécessaire. Les ombres peuvent également ajouter du drame et de la profondeur, alors utilisez-les intentionnellement.
6. Ajustez les paramètres de votre appareil photo: Utilisez les paramètres d'exposition de votre appareil photo (ouverture, vitesse d'obturation et ISO) pour exposer correctement l'image. L'ouverture contrôle la profondeur de champ, ce qui est crucial pour isoler le sujet ou montrer davantage l'arrière-plan.
7. faites attention aux feux de rattrapage: Les légers sont les points forts des yeux du sujet. Ils ajoutent la vie et l'éclat au portrait. Assurez-vous qu'il y a des feux de captages visibles dans les yeux de votre sujet.
8. Expérience et pratique: La meilleure façon de se renseigner sur la lumière est d'expérimenter différents types de lumière, de positions et de modificateurs. Entraînez-vous à prendre des portraits dans différentes conditions d'éclairage pour développer votre œil pour une bonne lumière.
Exemples de scénarios:
* jour nuageux: Positionnez votre sujet face à une zone brillante et ouverte du ciel. Cela fournira une lumière douce, voire sur leur visage.
* Hour d'or: Positionnez votre sujet avec le soleil derrière eux pour créer une lueur douce et dorée autour de leurs cheveux et des épaules. Utilisez un réflecteur pour rebondir sur leur visage.
* Lumière de fenêtre intérieure: Positionnez votre sujet près d'une grande fenêtre, face à la lumière. Utilisez un réflecteur pour remplir les ombres du côté opposé de leur visage.
* Éclairage du studio: Utilisez une boîte à soft ou un parapluie pour créer une grande source de lumière diffuse. Positionnez la lumière à un angle de 45 degrés par rapport au sujet pour créer des ombres flatteuses.
en résumé:
Une bonne lumière est douce, directionnelle et d'une température et d'une intensité de couleur appropriées. En comprenant les caractéristiques de la bonne lumière et comment l'utiliser, vous pouvez créer des portraits beaux et flatteurs qui capturent l'essence de votre sujet. L'expérimentation et la pratique sont essentielles pour maîtriser l'art de l'utilisation de la lumière en photographie.