Voici une ventilation de ce qui constitue une bonne lumière pour les portraits et comment l'utiliser:
1. Qualité de la lumière:diffusée vs directe
* lumière diffuse: Ceci est souvent considéré comme le plus flatteur pour les portraits. Il est doux, voire léger qui minimise les ombres dures, créant un look plus lisse et plus naturel.
* Sources: Les jours couverts (Softbox géant de la nature!), Ordre ouverte (sous les arbres ou les auvents), ou une lumière qui a été filtrée à travers un diffuseur (Mrims, rideaux).
* Avantages: Même les tons de peau, les rides et les imperfections réduits, plus faciles à travailler.
* comment l'utiliser: Positionnez votre sujet où la lumière est répartie uniformément sur leur visage. Évitez de faire un œil direct.
* lumière directe: C'est plus dur, créant de fortes ombres et des reflets. Bien que cela puisse être difficile, il peut également être utilisé de manière créative.
* Sources: Lumière directe du soleil, flash nu.
* Avantages: Peut créer des effets dramatiques, mettre l'accent sur la texture, ajouter un sentiment d'humeur.
* comment l'utiliser:
* Hour d'or: Le tir pendant l'heure suivant le lever ou avant le coucher du soleil fournit une lumière directe chaude et douce.
* rétro-éclairage: Le positionnement du soleil derrière votre sujet crée un effet de lumière de jante (halo) qui les sépare de l'arrière-plan. Utilisez un réflecteur pour faire rebondir la lumière sur leur visage pour éviter une sous-exposition.
* Huissage d'ombres: Utilisez des ombres de manière créative pour ajouter de la profondeur et de l'intérêt, mais soyez conscient des ombres peu flatteuses sous les yeux ou le nez.
* diffusant la lumière directe: Utilisez un diffuseur ou un scrimage pour adoucir la lumière avant qu'il ne frappe votre sujet.
2. Direction de la lumière:
* Éclairage avant: La source lumineuse est directement devant le sujet.
* pros: Simple à réaliser, généralement flatteur si la lumière est douce.
* contre: Peut être plat et manquer de dimension. Peut provoquer des yeux si la lumière est trop brillante.
* Éclairage latéral: La source lumineuse est sur le côté du sujet.
* pros: Ajoute de la profondeur, de la dimension et met l'accent sur la texture. Crée un look plus dramatique et artistique.
* contre: Peut accentuer les rides ou les imperfections. Nécessite un positionnement minutieux pour éviter les ombres peu flatteuses.
* rétro-éclairage: La source lumineuse est derrière le sujet.
* pros: Crée une belle lumière de jante autour du sujet, les séparant de l'arrière-plan. Peut être très dramatique.
* contre: Peut être difficile à exposer correctement (le sujet peut être sous-exposé). Nécessite un réflecteur ou remplissez un flash pour éclairer le visage du sujet.
* Éclairage Rembrandt: Un type spécifique d'éclairage latéral qui crée un triangle de lumière sur la joue en face de la source lumineuse.
* pros: Modèle d'éclairage classique et flatteur. Ajoute de la profondeur et de la dimension.
* contre: Nécessite un positionnement précis de la source lumineuse.
3. Couleur de la lumière:
* Lumière chaude: Lumière avec une teinte jaune / orange.
* Sources: La lumière du soleil d'heures d'or, bulbes de tungstène.
* Effets: Crée une atmosphère chaleureuse, accueillante et romantique. Peut rendre les tons de peau en meilleure santé.
* Lumière fraîche: Lumière avec une teinte bleue.
* Sources: L'ombre, ciel couvert, lumières fluorescentes.
* Effets: Peut créer une atmosphère plus sérieuse, dramatique ou même sombre. Peut rendre les tons de peau plus frais ou plus pâles.
* lumière neutre: Light avec une température de couleur équilibrée (environ 5500k).
* Sources: Éclairage de studio professionnel, flash électronique (avec modificateurs).
* Effets: Produit des couleurs précises et un look plus naturel.
* en utilisant la couleur à votre avantage:
* La balance des blancs sur votre appareil photo peut être ajustée pour compenser la couleur ambiante de la lumière.
* Les gels de couleur peuvent être utilisés sur des sources lumineuses pour créer des effets de couleur.
* N'oubliez pas que la température de couleur est mesurée en Kelvins (K).
4. Outils pour façonner la lumière:
* Réflecteurs: Bouncez la lumière sur le sujet, remplissant les ombres et ajoutant une luminosité. Les réflecteurs en argent créent une lumière plus lumineuse et plus spéculaire, tandis que les réflecteurs blancs créent une lumière plus douce et plus diffuse.
* diffuseurs: Adoucir et étaler la lumière, réduisant les ombres dures.
* Scrims: De grands diffuseurs utilisés pour adoucir la lumière du soleil.
* drapeaux (ou gobos): Bloquer la lumière de certaines zones, créer des ombres ou contrôler le déversement de lumière.
* flash: Utilisez un flash à la caméra avec parcimonie et de préférence rebondi sur un mur ou un plafond. Flash hors caméra avec des modificateurs (softboxes, parapluies) vous donne beaucoup plus de contrôle sur la lumière.
Conseils pour trouver et utiliser une bonne lumière:
* Observez la lumière: Faites attention à la lumière interagit avec votre environnement à différents moments de la journée. Remarquez la direction, la qualité et la couleur de la lumière.
* Positionnez soigneusement votre sujet: Expérimentez avec différents angles et positions pour voir comment la lumière tombe sur le visage de votre sujet.
* Utilisez un réflecteur: Un réflecteur est un outil bon marché et polyvalent qui peut faire une grande différence dans vos portraits.
* Tirez pendant l'heure d'or: La lumière douce et chaude de l'heure d'or est presque toujours flatteuse.
* Embrasser les jours couverts: Les journées couvertes offrent une belle et même une lumière parfaite pour les portraits.
* découvrez les modificateurs de lumière: Comprendre comment utiliser les diffuseurs, les réflecteurs et les drapeaux vous donnera un plus grand contrôle sur la lumière de vos photos.
* Pratique, pratique, pratique: La meilleure façon de se renseigner sur la lumière est d'expérimenter et de voir ce qui vous convient le mieux.
* Considérez l'arrière-plan :La lumière en arrière-plan est tout aussi importante. Les éruptions peuvent être distrayantes.
En résumé, la "bonne lumière" est la lumière qui flatte votre sujet, crée l'ambiance souhaitée et vous aide à raconter une histoire à travers vos photographies. En comprenant les qualités, la direction et la couleur de la lumière, et en utilisant les bons outils et techniques, vous pouvez créer des portraits beaux et convaincants.