i. Comprendre les défis et les objectifs
* Challenge: L'objectif est de créer un sujet bien éclairé tout en maintenant l'ambiance et le contexte de la scène nocturne. La maîtrise de la lumière ambiante avec trop de flash rend le portrait contre nature et plat.
* Objectif: Le portrait nocturne idéal utilise le flash pour compléter la lumière existante, en ajoutant une définition et une luminosité à votre sujet sans laver l'arrière-plan. Vous voulez voir à la fois votre sujet et la scène nocturne.
ii. Équipement nécessaire
* caméra: Un reflex numérique ou une caméra sans miroir en mode manuel est essentiel.
* Flash externe: Un speedlight dédié (flash monté sur la chaussure) est fortement recommandé. Les flashs intégrés sont généralement trop faibles et directs, conduisant à un éclairage sévère. Recherchez un flash avec la mesure TTL (à travers l'objectif) et le contrôle de la puissance manuelle.
* diffuseur / modificateur flash (crucial):
* softbox: Idéal pour l'éclairage plus doux et plus uniforme. Peut être lourd à porter.
* carte de rebond / réflecteur: Une carte blanche ou un réflecteur simple pour faire rebondir le flash, créant une source lumineuse plus grande et plus douce. Idéal pour la portabilité.
* diffuseur du dôme: Répartit la lumière dans toutes les directions. Utile lors du rebond sur les plafonds n'est pas possible.
* Magmod System (facultatif): Un système polyvalent avec des pièces jointes magnétiques pour une modification rapide.
* trépied (fortement recommandé): Maintient la caméra stable pour des expositions plus longues en basse lumière.
* Release de déclenchement / câble à distance (facultatif): Minimise Camera Shake lors de l'utilisation d'un trépied.
* support lumineux (facultatif): Si vous souhaitez positionner votre flash loin de l'appareil photo (flash hors caméra).
* Batteries de rechange: Pour votre appareil photo et votre flash.
* Carte grise (facultative): Pour une balance blanche précise.
iii. Paramètres de la caméra
* Mode de prise de vue: mode manuel (m) est clé. Cela vous donne un contrôle total sur l'ouverture, la vitesse d'obturation et l'ISO.
* ouverture: Commencez par une ouverture plus large (par exemple, f / 2,8, f / 4) pour laisser entrer plus de lumière et créer une profondeur de champ peu profonde (fond flou). Ajustez en fonction de la part de l'arrière-plan que vous souhaitez en concentration. Les ouvertures plus petites (nombres F plus élevés) vous donnent plus de profondeur de champ.
* vitesse d'obturation: Cela contrôle la quantité de lumière ambiante capturée.
* point de départ: Expérimentez entre 1 / 60e et 1 / 200e de seconde. Trop vite, et vous ne verrez que le sujet éclairé sur un fond noir. Trop lent, et vous pourriez obtenir un flou de mouvement ou une lumière ambiante surexposée.
* Vitesses d'obturation inférieures (par exemple, 1/30, 1/15s): Capturez une lumière plus ambiante, créant une scène de nuit plus naturelle. Utilisez un trépied et demandez à votre sujet de rester immobile pour éviter le flou.
* Flash Sync Speed: Soyez conscient de la vitesse de synchronisation flash de votre appareil photo (généralement autour de 1/200 s ou 1/250). Ne dépassez pas cette vitesse lorsque vous utilisez Flash, ou vous obtiendrez une barre noire dans votre image.
* ISO: Gardez ISO aussi bas que possible pour minimiser le bruit. Commencez avec ISO 200 ou 400 et augmentez uniquement si nécessaire pour égayer la lumière ambiante.
* Balance des blancs: Réglez votre balance blanche sur "Auto", "Tungsten" ou "Fluorescent", selon la source de lumière prédominante de la scène. Envisagez d'utiliser une carte grise pour une balance des blancs précise en post-traitement.
* Mode de mise au point: Utilisez la mise au point automatique à point unique (AF-S) et concentrez-vous sur les yeux de votre sujet. Dans des environnements très sombres, vous devrez peut-être utiliser la mise au point manuelle (MF) et la mise au point de la mise au point (si votre appareil photo l'a) ou utiliser une lampe de poche pour aider le système automatique à verrouiller.
* Mode de mesure: Généralement, la mesure évaluative / matricielle est bien, mais considérez la mesure ponctuelle sur le visage de votre sujet pour une exposition plus précise au flash.
iv. Paramètres flash
* mode flash:
* Mode TTL (à travers l'objectif): Laissons la caméra et le flash communiquons. Un bon point de départ. L'appareil photo ajuste automatiquement l'alimentation flash. Utilisez * Compensation d'exposition au flash * pour affiner la puissance du flash (voir ci-dessous).
* mode manuel (m): Vous contrôlez directement l'alimentation flash (par exemple, 1/1, 1/2, 1/4, 1/8 puissance). Ceci est plus cohérent mais nécessite plus de pratique et d'expérimentation.
* Compensation d'exposition au flash (FEC): Ceci est crucial pour affiner la sortie flash en mode TTL.
* FEC négatif (-0,3, -0,7, -1): Réduit la puissance flash, créant un look plus subtil et naturel. Généralement un bon point de départ pour les portraits de nuit.
* FEC positif (+0,3, +0,7, +1): Augmente la puissance du flash si votre sujet est trop sombre.
* Zoom Head: Ajustez la tête de zoom flash pour correspondre à la distance focale de votre objectif. Le zoom dans concentre la lumière, augmentant sa puissance et sa portée. Le zoom out étend la lumière, créant une couverture plus large. Expérimentez pour voir ce qui a le mieux.
* position flash:
* Flash à la caméra (direct): Évitez cela si possible. Il produit des ombres dures et des yeux rouges. Si vous devez l'utiliser, utilisez un diffuseur.
* Bouncing Flash: Visez la tête flash sur un plafond, un mur ou une carte de rebond pour diffuser la lumière. Les surfaces blanches sont les meilleures. Sachez que les surfaces colorées teinteront la lumière.
* flash hors caméra: Utilisez un support léger et un déclencheur sans fil pour positionner le flash loin de l'appareil photo. Cela vous donne plus de contrôle sur la direction et la qualité de la lumière. Positionnez-le sur le côté et légèrement au-dessus de votre sujet pour un look flatteur.
v. Techniques de tir
1. Composez votre photo: Trouvez un arrière-plan intéressant avec des lampadaires, des enseignes néon ou des détails architecturaux.
2. Définir l'exposition ambiante: Sans le flash, ajustez votre ouverture, votre vitesse d'obturation et votre ISO pour obtenir l'exposition souhaitée pour l'arrière-plan. Le contexte doit être visible et bien exposé, mais pas exagéré.
3. Présentez Flash: Allumez votre flash et commencez par une faible puissance flash (par exemple, -1 FEC en mode TTL ou 1/16 puissance en mode manuel).
4. Prenez une photo de test: Évaluer le résultat. Le sujet est-il trop sombre, trop brillant ou correctement exposé?
5. Ajustez la puissance flash:
* Sujet trop sombre: Augmentez la puissance flash (augmentez la FEC dans TTL ou augmentez le réglage de puissance en mode manuel).
* Sujet trop brillant: Diminuez la puissance flash (diminuer la FEC dans TTL ou diminuer le réglage de puissance en mode manuel).
6. Ajustez la position et la diffusion du flash: Expérimentez en faisant rebondir le flash de différentes surfaces ou en utilisant différents diffuseurs pour obtenir la qualité de la lumière souhaitée.
7. Vérifiez les yeux rouges: Si l'œil rouge se produit, essayez de déplacer le flash plus loin de l'objectif ou d'utiliser un paramètre de réduction des yeux rouges sur votre appareil photo ou votre flash.
8. Communiquez avec votre sujet: Dites à votre sujet de rester immobile pendant l'exposition, surtout si vous utilisez une vitesse d'obturation lente.
9. Prenez plusieurs coups: N'ayez pas peur d'expérimenter avec différents paramètres et compositions.
vi. Post-traitement
* Correction de la balance des blancs: Affinez l'équilibre du blanc pour des couleurs précises.
* Réglage de l'exposition: Ajustez l'exposition globale pour égayer ou assombrir l'image.
* Shadow and Highlight Recovery: Récupérez les détails dans l'ombre et les reflets.
* Réglage du contraste: Ajustez le contraste pour ajouter plus de profondeur à l'image.
* Réduction du bruit: Réduisez le bruit, surtout si vous avez utilisé un ISO élevé.
* Affûtage: Aiguisez l'image pour un look plus net.
* Gradage des couleurs: Ajustez les couleurs pour créer une humeur ou un style spécifique.
vii. Conseils et astuces
* Pratiquez à l'avance: Expérimentez avec votre appareil photo et les paramètres flash dans un environnement contrôlé avant de tirer sur place.
* Utilisez la synchronisation du rideau arrière: Dans ce mode, le flash se déclenche à la fin de l'exposition. Cela peut créer des sentiers lumineux intéressants si vous utilisez une vitesse d'obturation lente et que le sujet se déplace. Cependant, pour les portraits, il n'est généralement pas recommandé car il peut entraîner des sujets flous.
* Gel votre flash: Utilisez des gels colorés pour correspondre à la température de couleur de la lumière ambiante ou pour ajouter des effets créatifs.
* Shoot in Raw: Les fichiers bruts contiennent plus d'informations que les JPEG, vous offrant plus de flexibilité dans le post-traitement.
* N'ayez pas peur d'expérimenter: La meilleure façon d'apprendre est d'essayer différentes choses et de voir ce qui fonctionne.
* Observez les autres photographes: Étudiez le travail des photographes spécialisés dans les portraits nocturnes et apprenez de leurs techniques.
* Soyez conscient de votre environnement: Faites attention à la sécurité et respectez votre environnement.
En résumé, le portrait de nuit réussi avec Flash est un équilibre minutieux entre la lumière ambiante et la lumière artificielle. La maîtrise de vos paramètres de caméra et de flash, à l'aide de modificateurs appropriés et à pratiquer régulièrement vous aidera à créer des images étonnantes et évocatrices.