1. Planification et conceptualisation:
* Définissez votre vision: Quel sentiment ou histoire voulez-vous transmettre? Est-ce un sentiment d'isolement, de mystère, d'énergie ou peut-être une ambiance romantique? Le concept guidera vos choix de localisation, d'éclairage et de pose.
* Scoutisme de localisation: Ne choisissez pas simplement la première ruelle que vous voyez. Considérer:
* Sources lumineuses: Encarts néon, lampadaire, phares de voiture, fenêtres des magasins, éclairage architectural. Recherchez des sources intéressantes et variées.
* Éléments d'arrière-plan: Textures intéressantes (brique, métal), architecture, réflexions dans les flaques d'eau ou fenêtres, graffitis (utiliser attentivement, considérer le contexte).
* Opportunités de composition: Lignes, formes, motifs et points de vue principaux.
* Sécurité: La photographie de nuit peut être risquée. Emplacements scouts pendant la journée pour évaluer la sécurité.
* garde-robe et style: Les vêtements devraient compléter l'emplacement et le concept.
* Palette de couleurs: Considérez comment les vêtements interagiront avec les lumières de la ville. Les vêtements sombres peuvent créer des silhouettes, tandis que les vêtements brillants peuvent apparaître sur un fond sombre.
* texture: Des textures intéressantes peuvent ajouter un intérêt visuel, en particulier dans la faible luminosité.
* accessoires (facultatif): Parapluie, écharpe, instrument de musique, tout ce qui ajoute au récit.
2. Considérations techniques:
* Engrenage de la caméra:
* dslr ou caméra sans miroir: Offre plus de contrôle sur les paramètres.
* lentille rapide: Une large ouverture (f / 1,8, f / 2,8, ou plus large) est cruciale pour laisser entrer suffisamment de lumière.
* Trépied: Essentiel pour les images nettes à des vitesses d'obturation lentes.
* Flash externe (facultatif): Peut être utilisé pour remplir les effets de lumière ou créatifs.
* Release d'obturation à distance (facultatif): Minimise la shake de la caméra sur un trépied.
* Paramètres de la caméra:
* ISO: Commencez aussi bas que possible (ISO 100, 200) pour minimiser le bruit. Augmentez au besoin, mais soyez conscient des niveaux de bruit. Testez à l'avance les performances ISO de votre appareil photo pour voir où le bruit devient inacceptable.
* ouverture: Utilisez une large ouverture (f / 1,8 - f / 4) pour une profondeur de champ peu profonde et pour laisser entrer plus de lumière. Arrêtez-vous (augmentez le numéro F) si vous avez besoin de plus de mise au point.
* vitesse d'obturation: Ajustez la vitesse d'obturation pour obtenir une exposition appropriée. Un trépied permet des vitesses d'obturation plus lentes (1 / 15e, 1/4, ou même plus). En cas de tenue à main, essayez de rester au-dessus de 1 / focale (par exemple, 1 / 50e pour une lentille de 50 mm).
* Balance des blancs: Réglé sur "Auto" ou expérimenter la balance des blancs personnalisés pour correspondre aux lumières de la ville. "Tungsten" peut refroidir l'image, tandis que "la lumière du jour" peut la réchauffer.
* focus: L'objectif manuel peut être plus fiable en basse lumière. Utilisez la mise au point de mise au point (si votre appareil photo a) pour vous aider.
* techniques d'éclairage:
* lumière ambiante: Apprenez à utiliser les lumières de la ville existantes à votre avantage. Positionnez votre sujet pour être éclairé par la source lumineuse.
* flash (si utilisé):
* flash hors caméra: Offre plus de contrôle sur la lumière et crée des effets plus dramatiques. Utilisez un déclencheur sans fil.
* flash à la caméra (diffus): Utilisez un diffuseur (softbox, carte de rebond) pour adoucir la dureté du flash.
* faire glisser l'obturateur: Combinez un flash avec une vitesse d'obturation lente pour capturer à la fois le sujet et la lumière ambiante. Réglez le flash sur "Sync de rideau arrière" ou "Second Curtain Sync" pour congeler le sujet à la fin de l'exposition.
* réflecteur (facultatif): Peut être utilisé pour rebondir la lumière sur le sujet.
* lumière LED continue (facultative): Une source de lumière constante qui vous permet de voir l'effet en temps réel.
3. Posage et composition:
* posant:
* naturel et authentique: Évitez les poses raides. Encouragez votre sujet à vous détendre et à être eux-mêmes.
* Interaction avec l'environnement: Demandez-leur de s'appuyer contre un mur, de regarder vers une source légère ou de traverser la scène.
* silhouette: Positionnez votre sujet contre une source lumineuse vive pour créer une silhouette.
* lignes de tête: Utilisez des lignes dans l'environnement pour guider l'œil du spectateur vers le sujet.
* Ratio d'or / règle des tiers: Utilisez ces directives de composition pour créer une image visuellement attrayante.
* Composition:
* Expérimentez les angles: Essayez de tirer sous des angles bas, des angles élevés et des perspectives inhabituelles.
* premier plan et arrière-plan: Utilisez des éléments au premier plan et en arrière-plan pour ajouter de la profondeur et du contexte.
* Espace négatif: Utilisez un espace vide autour du sujet pour créer un sentiment d'isolement ou souligner l'environnement.
* Racontez une histoire: Composez l'image pour communiquer un sentiment ou un récit.
4. Post-traitement:
* Format brut: Tirez au format brut pour préserver autant d'informations que possible pour l'édition.
* Logiciel: Utilisez Adobe Lightroom, Capture One ou un logiciel similaire.
* Ajustements:
* Exposition: Affinez la luminosité globale.
* Contraste: Ajouter ou réduire le contraste pour améliorer l'ambiance.
* Faits saillants et ombres: Récupérez les détails dans les reflets soufflés et les ombres sombres.
* Balance des blancs: Ajustez la température de la couleur.
* Réduction du bruit: Réduisez le bruit, en particulier aux ISO élevés.
* Affûtage: Aiguisez l'image pour améliorer les détails.
* Gradage des couleurs: Ajustez les couleurs pour créer une humeur spécifique. Expérimentez avec une tonification divisée pour ajouter de la couleur aux reflets et aux ombres séparément.
* Croping: Cramez l'image pour améliorer la composition.
Conseils pour le rendre unique:
* Embrasser l'imperfection: N'ayez pas peur du grain, du flou du mouvement ou des imperfections. Ils peuvent ajouter du caractère à votre image.
* Expérimentez la lumière: Essayez des techniques d'éclairage inhabituelles, comme utiliser une lampe de poche ou une lumière de téléphone mobile comme source de lumière créative.
* Réflexions de capture: Recherchez les réflexions dans les flaques d'eau, les fenêtres et les surfaces brillantes.
* Focus sur les détails: Capturez des plans rapprochés de détails intéressants dans l'environnement ou sur votre sujet.
* Racontez une histoire: Pensez à l'histoire que vous souhaitez raconter et utiliser l'emplacement, l'éclairage, la pose et la composition pour transmettre cette histoire.
* enfreindre les règles: Une fois que vous comprenez les règles de la photographie, n'ayez pas peur de les briser! Expérimentez et trouvez votre propre style.
* Travaillez avec votre sujet: Collaborez avec votre modèle pour créer un portrait authentique et significatif. Obtenez leur avis et laissez-les s'exprimer.
* Utilisez des accessoires d'une manière inattendue: Un accessoire simple comme un parapluie peut être utilisé pour créer des motifs de lumière et d'ombre intéressants.
* Recherchez de haut en bas: Ne vous concentrez pas seulement sur le niveau des yeux. Les angles dramatiques peuvent ajouter beaucoup.
* La patience est la clé: La photographie de nuit nécessite souvent de la patience. Attendez le bon moment, la bonne lumière ou la bonne expression.
Exemples de concepts:
* glamour cyberpunk: Ruelle à lit néon, modèle en vêtements énervés, en utilisant des gels colorés sur un flash.
* perdu dans la ville: Modèle à la recherche pensive, entouré de l'agitation de la ville.
* Romance urbaine: Couple se silhouett contre un pont la nuit.
* Trails de lumière abstraite: Longue exposition aux feux de voiture en mouvement créant des stries de couleurs autour du sujet.
* Persona réfléchie: Capturant la réflexion du modèle dans une ruelle ou une rue clignotante, créant une image surréaliste et onirique.
En combinant une planification réfléchie, des compétences techniques et une vision créative, vous pouvez créer des portraits étonnants et uniques dans la ville la nuit. Bonne chance!