i. Comprendre les défis et les objectifs:
* défis:
* ombres durs: Le flash direct peut créer des ombres dures, ce qui rend le sujet à plat et contre nature.
* Eye rouge: Le flash réfléchissant directement sur la rétine peut provoquer un œil rouge.
* Faits saillants soufflés: Trop de puissance flash peut surexposer des parties du visage du sujet.
* Éclairage plat: Sans contrôle approprié, Flash peut rendre la scène artificielle et manquer de profondeur.
* Objectifs:
* Lumière d'aspect naturel: Visez à imiter la lumière naturelle autant que possible, même dans l'obscurité.
* Remplir la lumière: Utilisez Flash pour remplir les ombres et créer une exposition équilibrée.
* Séparation du sujet: Mettez en surbrillance le sujet et séparez-les du fond.
* Contrôle des ombres: Adoucir ou rediriger les ombres pour un look plus flatteur.
* Capture Détail de l'arrière-plan: Équilibrez la puissance du flash avec la lumière ambiante pour conserver les détails en arrière-plan.
ii. Équipement essentiel:
* caméra: Une caméra DSLR ou sans miroir avec mode manuel est recommandée pour un contrôle maximal.
* Flash externe: Un flash externe dédié (speedlight) est très préféré par rapport au flash intégré. Les flashs externes offrent plus de puissance, de contrôle et de la possibilité d'être positionné hors caméra.
* Diffuseur Flash: Un diffuseur adoucit la lumière dure du flash, créant des transitions plus progressives et moins d'ombres dures. Les options incluent:
* Diffuseur intégré: Certains flashs ont un petit panneau de diffuseur enraciné.
* Doms Doms: Fixez-vous à la tête flash et étalez la lumière.
* Softboxs (Small): Fournissez une source lumineuse plus grande et plus douce.
* surfaces de rebond: Les murs blancs, les plafonds ou les réflecteurs peuvent être utilisés pour faire rebondir la lumière flash, créant une lumière plus douce et plus naturelle.
* Corlier flash hors caméra ou déclencheur sans fil: Vous permet de positionner le flash de l'appareil photo, améliorant considérablement la qualité de l'éclairage.
* support lumineux (facultatif): Pour tenir le flash hors caméra.
* réflecteur (facultatif): Pour faire rebondir la lumière sur le sujet et remplir les ombres du côté opposé du flash.
* trépied (facultatif): Si la prise de vue avec des vitesses d'obturation plus lentes pour capturer une lumière plus ambiante.
iii. Paramètres de la caméra et du flash:
* Mode de la caméra: Le mode manuel (M) est recommandé pour un contrôle complet.
* ouverture:
* Commencez par une ouverture plus large (par exemple, f / 2,8, f / 4) pour permettre plus de lumière et créer une profondeur de champ peu profonde (fond flou). Ajustez en fonction de la netteté souhaitée.
* vitesse d'obturation:
* Détermine la quantité de lumière ambiante capturée. Commencez avec une vitesse d'obturation suffisamment rapide pour éviter les shake de la caméra (par exemple, 1 / 60e, 1 / 100e de seconde). Si l'arrière-plan est trop sombre, ralentissez la vitesse d'obturation.
* important: Soyez attentif à la vitesse de synchronisation flash de votre appareil photo (généralement environ 1 / 200e ou 1/250e de seconde). Ne dépassez pas cette vitesse lorsque vous utilisez Flash.
* ISO:
* Gardez l'ISO aussi bas que possible pour minimiser le bruit. Commencez avec ISO 100 ou 200 et augmentez au besoin.
* Balance des blancs: Réglez la balance des blancs en fonction de la lumière ambiante (par exemple, du tungstène pour les réverbères, fluorescente pour les feux de bureau) ou utilisez la balance des blancs auto et ajustez en post-traitement.
* mode flash:
* Mode TTL (à travers l'objectif): Le flash ajuste automatiquement sa puissance en fonction de la mesure lumineuse de l'appareil photo. Bon pour les débutants mais moins précis.
* mode manuel (m): Vous définissez manuellement la puissance flash. Fournit le plus de contrôle mais nécessite plus d'expérience. Commencez avec une faible puissance (par exemple, 1/16 ou 1/32) et augmentez progressivement au besoin.
* Compensation de Flash: En mode TTL, vous pouvez utiliser la compensation de flash pour affiner la puissance flash. Expérimentez avec -1, -0,5, 0, +0,5 et +1 arrêts.
* Zoom Head: Ajustez la tête de zoom flash pour concentrer la lumière ou étalez-la (généralement mesurée en mm). Le zoom dans concentre la lumière, tandis que le zoom out le répand.
iv. Techniques de flash:
1. Flash à la caméra (direct):
* * Le moins souhaitable, mais parfois nécessaire *
* Fixez le flash directement à la chaussure chaude de la caméra.
* Utilisez un diffuseur pour adoucir la lumière.
* Réduisez la puissance flash pour éviter la surexposition.
* Anglochez légèrement la tête flash vers le haut (même avec un diffuseur) pour minimiser les ombres dures.
2. Bouncing Flash:
* * Améliore la qualité de la lumière *
* Angloquez la tête flash vers le haut vers un plafond blanc ou un mur.
* La lumière rebondit de la surface, créant une source lumineuse plus grande et plus douce.
* Fonctionne mieux dans les petites pièces avec des plafonds et des murs de couleur claire.
* Utilisez une carte de rebond (une petite carte blanche attachée à la tête flash) pour orienter un peu en avant sur le visage du sujet.
3. Flash hors caméra:
* * Le plus de contrôle et les meilleurs résultats *
* Séparez le flash de l'appareil photo à l'aide d'un cordon flash ou d'un déclencheur sans fil.
* Positionnez le flash sur le côté du sujet à un angle de 45 degrés.
* Utilisez un diffuseur pour adoucir la lumière.
* Expérimentez avec différentes positions de flash pour trouver la lumière la plus flatteuse.
* Envisagez d'utiliser un réflecteur sur le côté opposé du flash pour remplir les ombres.
4. Remplissant Flash:
* * Équilibrer le flash et la lumière ambiante *
* Utilisez une faible puissance flash pour remplir les ombres et égayer le visage du sujet sans maîtriser la lumière ambiante.
* Cette technique est utile pour préserver les détails de fond et créer une image plus naturelle.
* Réglez votre appareil photo pour la lumière ambiante (vitesse d'obturation et ouverture), puis ajustez la puissance du flash jusqu'à ce que le sujet soit correctement exposé.
v. Conseils et astuces:
* Pratique: Expérimentez avec différents paramètres et positions flash pour voir ce qui vous convient le mieux.
* Shoot in Raw: Les fichiers bruts offrent plus de flexibilité pour le post-traitement et vous permettent de corriger les problèmes d'exposition et de balance des blancs.
* post-traitement: Utilisez un logiciel de post-traitement (par exemple, Adobe Lightroom, Photoshop) pour affiner l'exposition, la balance des blancs, le contraste et la netteté.
* Feathering: Anglez le bord de la lumière provenant du flash sur le visage de votre sujet, plutôt que de les frapper directement avec toute la puissance de la lumière. Cela peut adoucir la lumière et la rendre plus flatteuse.
* Utilisez une grille: Une fixation de la grille pour votre flash peut aider à contrôler la propagation de la lumière et à l'empêcher de se répandre sur l'arrière-plan. Cela peut être utile pour créer un effet plus dramatique.
* Considérez le fond: Faites attention à l'arrière-plan et assurez-vous qu'il complète le sujet. Utilisez une ouverture plus large pour brouiller l'arrière-plan ou utiliser une longueur focale plus longue pour comprimer l'arrière-plan.
* Communiquez avec votre sujet: Faites savoir à votre sujet ce que vous essayez de les réaliser et guidez-les avec la pose.
* Utilisez des lumières de modélisation: Certains flashs ont une lumière de modélisation qui vous permet de voir comment la lumière tombera sur votre sujet avant de prendre la photo.
* Sync à grande vitesse (HSS): Si vous devez utiliser une vitesse d'obturation plus rapidement que la vitesse de synchronisation flash de votre appareil photo, vous pouvez utiliser le mode HSS. Cependant, le mode HSS réduit la puissance flash.
* gels: Expérimentez avec des gels colorés sur votre flash pour ajouter des effets créatifs.
vi. Exemples:
* Lumière ambiante + Fill Flash: Réglez votre ouverture et votre vitesse d'obturation pour bien exposer l'arrière-plan. Ajoutez une petite quantité de flash pour éclairer le visage du sujet. Utilisez un diffuseur.
* flash hors caméra + réflecteur: Positionnez le flash sur le côté du sujet et utilisez un réflecteur du côté opposé pour faire rebondir la lumière sur le sujet. Cela crée un look plus tridimensionnel.
* Flash rebond + carte de rebond: Bouncez le flash du plafond et utilisez une carte de rebond pour orienter un peu d'avant sur le visage du sujet. C'est une bonne option lorsque vous n'avez pas de flash hors caméra.
En comprenant ces techniques et en pratiquant avec votre équipement, vous pouvez prendre de superbes portraits de nuit avec Flash qui semble naturel et flatteur. N'oubliez pas d'expérimenter et de trouver ce qui fonctionne le mieux pour votre style et les conditions d'éclairage spécifiques.