1. Comprendre le problème:pourquoi utiliser la lumière de remplissage?
* Contrast élevé: La lumière du soleil brillant crée souvent des ombres profondes et profondes, ce qui rend difficile la capture de détails dans les reflets et les ombres.
* Effet de silhouette: Lors de la prise de vue sur un fond lumineux (comme le soleil), le sujet peut apparaître comme une silhouette sombre.
* Éclairage inégal: À l'intérieur, une seule source de lumière peut laisser des parties de votre sujet dans l'obscurité.
* ombres peu flatteuses: Les ombres sous les yeux, le nez et le menton peuvent être peu flatteuses dans les portraits.
2. Le but de remplir la lumière:
* Réduire le contraste: Le remplissage de la lumière adoucit la transition entre les reflets et les ombres.
* révéler les détails: Il illumine les ombres, permettant aux détails de devenir visibles.
* Créer un équilibre: Il aide à équilibrer l'exposition sur toute l'image.
* Améliorez les portraits: Il remplit des ombres peu flatteuses, entraînant des tons de peau plus lisses et un look plus agréable.
* Humeur de contrôle: La quantité de lumière de remplissage peut affecter l'humeur de votre image. Une lumière de remplissage subtile préserve certaines ombres, tandis qu'une forte lumière de remplissage peut créer un look plus brillant et plus gai.
3. Sources de lumière de remplissage:
* lumière naturelle (lumière ambiante): Ordre ouverte (ombre créée par un bâtiment ou un arbre, mais pas la lumière directe du soleil), ou une journée couverte agit comme une source de lumière de remplissage naturelle.
* Réflecteurs: Ceux-ci rebondissent la lumière existante sur le sujet. Ils sont peu coûteux, portables et viennent en différentes couleurs (blanc, argent, or) pour influencer la température de couleur de la lumière.
* flashs (speedlights / stroboscopes): Un flash externe, à la caméra ou hors caméra, peut être utilisé pour ajouter de la lumière de remplissage. Le flash hors caméra offre plus de contrôle sur la direction et l'intensité de la lumière.
* lumières continues: Des panneaux LED, des boîtes aux soft ou même des lampes domestiques peuvent être utilisées pour fournir une lumière de remplissage continue. Ceci est courant dans la vidéo et certains types de photographie de studio.
4. Comment utiliser chaque type de lumière de remplissage:
a. Utilisation des réflecteurs:
* Positionnement:
* angle: Anglez le réflecteur pour qu'il rebondisse sur les zones ombragées de votre sujet. Expérimentez avec différents angles pour trouver le meilleur résultat.
* Distance: Plus le réflecteur est proche du sujet, plus il rebondira par la lumière.
* Helleper nécessaire: Vous aurez peut-être besoin d'un assistant pour tenir le réflecteur. Alternativement, vous pouvez utiliser un support de réflecteur.
* Choisir la bonne couleur de réflecteur:
* blanc: Fournit une lumière de remplissage neutre et douce. C'est une bonne option polyvalente.
* argent: Reflète plus de lumière que le blanc, créant un remplissage plus brillant et plus contrasté. Soyez prudent, car cela peut être dur. Mieux utilisé lorsque vous avez besoin de beaucoup de lumière.
* or: Ajoute un ton chaud et doré à la peau. Utilisez-le avec prudence et avec prudence, car il peut sembler contre nature s'il est surutilisé. Bon pour ajouter une lueur saine.
* noir: En fait * supprime * Light. Utilisé pour * ajouter * le contraste en bloquant la lumière errante de frapper les zones de l'ombre.
* Exemple de scénario: Tirer un portrait en plein soleil. Positionnez votre sujet pour que le soleil soit derrière eux (pour éviter les plis). Placez un réflecteur blanc devant eux à un angle de 45 degrés pour faire rebondir la lumière sur leur visage, remplissant l'ombre.
b. Utilisation du flash (speedlights / stroboscopes):
* Flash à la caméra:
* flash direct (éviter si possible): Le flash direct est généralement dur et peu flatteur. Essayez de l'éviter si vous le pouvez.
* Bounce Flash: Anglez la tête flash vers un plafond ou un mur pour faire rebondir la lumière. Cela crée une lumière plus douce et plus diffuse.
* Compensation de Flash: Utilisez la compensation d'exposition au flash (FEC) pour régler la puissance du flash. Commencez par une valeur négative (par exemple, -1 ou -2 arrêts) pour réduire la dureté du flash. Augmentez-le si vous avez besoin de plus de remplissage.
* flash hors caméra:
* Positionnement: Placez le flash sur le côté du sujet, à un angle de 45 degrés.
* puissance: Contrôlez la puissance flash manuellement ou en utilisant des mesures TTL (à travers l'objectif). Commencez par un réglage de faible puissance et augmentez-le jusqu'à ce que vous atteigniez l'effet de remplissage souhaité.
* Modificateurs: Utilisez des softboxes, des parapluies ou d'autres modificateurs pour diffuser le flash et créer une lumière plus douce et plus flatteuse.
* Ratio: Lorsque vous utilisez Flash comme remplissage, vous créez essentiellement un rapport de lumière entre la lumière principale (par exemple, le soleil) et la lumière de remplissage (le flash). Un point de départ commun est un rapport 2:1 (la lumière principale est deux fois plus brillante que la lumière de remplissage). Ajustez la puissance flash pour atteindre ce rapport. Expérimentez pour voir ce qui a le mieux.
* TTL vs Manuel: La mesure TTL ajuste automatiquement la puissance flash, ce qui est pratique mais peut être incohérente. Le mode manuel vous donne plus de contrôle sur la puissance du flash, mais nécessite plus de pratique.
* Exemple de scénario: Tirer un portrait à l'extérieur par une journée ensoleillée. Positionnez votre sujet avec le soleil à son dos ou à son côté. Utilisez un flash hors caméra avec une boîte à soft légèrement positionnée devant eux pour remplir les ombres créées par le soleil. Ajustez la puissance flash pour obtenir un effet de remplissage subtil.
c. Utilisation de lumières continues:
* Positionnement: Comme Flash, positionnez la source lumineuse sur le côté du sujet, à un angle qui remplit efficacement les ombres.
* Distance: Plus la lumière est proche du sujet, plus la lumière sera douce.
* Intensité: Ajustez l'intensité de la source lumineuse pour obtenir l'effet de remplissage souhaité.
* Diffusion: Utilisez des softbox, des diffuseurs ou des malices pour adoucir la lumière et réduire les ombres dures.
* Température de couleur: Soyez attentif à la température de couleur de votre source lumineuse. Faites-le correspondre à la lumière ambiante (par exemple, utilisez un panneau LED équilibré en lumière du jour lors de la prise de vue à l'extérieur).
* Exemple de scénario: Tirer un produit tiré à l'intérieur. Utilisez une lumière principale pour éclairer le produit d'un côté et un panneau LED plus petit avec un diffuseur de l'autre côté pour remplir les ombres.
5. Considérations clés:
* La subtilité est la clé: La lumière de remplissage doit être subtile. L'objectif est de réduire les ombres, de ne pas les éliminer complètement. En exagérant peut créer un aspect plat et non naturel.
* Expérience: La pratique est essentielle. Expérimentez avec différentes sources lumineuses, angles et intensités pour voir ce qui fonctionne le mieux pour différentes situations.
* Regardez votre mesure: Utilisez le compteur léger de votre appareil photo pour assurer une bonne exposition. Ajustez vos paramètres (ouverture, vitesse d'obturation, ISO) pour compenser la lumière de remplissage ajoutée.
* Balance des blancs: Assurez-vous que votre balance blanche est correcte, en particulier lorsque vous utilisez des feux de flash ou des lumières continues. La balance des blancs incompatibles peut entraîner des couleurs de couleurs dans vos images.
* Direction de l'ombre: Soyez conscient de la direction de vos ombres. La lumière de remplissage devrait compléter la direction de la source de lumière principale, et non en conflit avec elle.
6. Scénarios de pratique:
* Portrait en plein air au soleil: Entraînez-vous à utiliser les réflecteurs ou le flash pour remplir des ombres sur le visage du sujet.
* Portrait intérieur avec lumière de fenêtre: Utilisez un réflecteur pour faire rebondir la fenêtre sur le sujet, remplissant l'ombre du côté opposé.
* Photographie de nature morte: Utilisez une source de lumière continue comme remplissage de la lumière pour réduire le contraste et révéler les détails dans l'ombre.
* Photographie du produit: Utilisez une combinaison d'une lumière principale et remplissez la lumière pour créer une image bien éclairée et attrayante du produit.
7. Erreurs courantes à éviter:
* sur-utilisation de la lumière de remplissage: Créer une image plate et sans vie sans ombres.
* en utilisant trop de flash: Surveiller la lumière ambiante et créer un aspect contre nature.
* Balance des blancs incompatibles: Entraînant des moulages de couleurs.
* Mauvais placement du réflecteur: Rebondissant la lumière dans la mauvaise direction ou au mauvais angle.
* Ignorer le rapport d'éclairage: Créer une image déséquilibrée avec trop ou trop peu de lumière de remplissage.
En comprenant les principes de la lumière et de la pratique avec différentes techniques, vous pouvez améliorer considérablement la qualité et l'impact de vos photographies.