Pourquoi utiliser les jouets pour la pratique de l'éclairage des portraits?
* Accessibilité et abordabilité: Les jouets sont facilement accessibles et beaucoup moins chers que l'embauche d'un modèle. Vous pouvez attaquer votre grenier, frapper une friperie ou même emprunter à des amis avec des enfants.
* pas de pression: Les jouets ne se fatiguent pas, n'ont pas besoin de pauses et ne jugeront pas vos compétences d'éclairage! Cela vous permet d'expérimenter librement et de faire des erreurs sans vous soucier du confort ou du temps d'un modèle.
* Contrôle: Vous avez un contrôle complet sur la pose et la position du "sujet". Cela vous permet de vous concentrer uniquement sur la lumière et ses effets.
* répétabilité: Vous pouvez configurer le même coup à plusieurs reprises, en réalisant de légers ajustements à votre éclairage et en voyant instantanément la différence. Ceci est inestimable pour l'apprentissage.
* Focus sur les principes fondamentaux: La pratique avec des jouets vous aide à intérioriser les principes de base de la lumière:direction, intensité, qualité (dure vs douce), couleur et comment ils interagissent avec les surfaces pour créer la forme, les ombres et les reflets.
Types de jouets qui fonctionnent bien:
* Figures d'action / poupées: Plus les fonctionnalités sont détaillées, mieux c'est. Recherchez des jouets avec des visages définis, des cheveux et une texture de vêtements. Des choses comme Gi Joes, Barbies ou toute figure possible sont excellentes.
* Toys en peluche: Bien qu'ils manquent de détails complexes, les jouets en peluche sont excellents pour pratiquer les techniques d'éclairage doux. Leurs surfaces douces absorbent bien la lumière, créant un effet différent du plastique dur.
* Figurines (céramique, porcelaine, résine): Ceux-ci ont souvent une surface lisse et réfléchissante, vous permettant de voir comment la lumière rebondit et crée des reflets spéculaires. Soyez conscient des réflexions!
* Kits de modèle / modèles d'échelle: Les voitures, les avions, les bâtiments - ceux-ci peuvent être utilisés pour explorer comment la lumière interagit avec différentes formes et matériaux.
comment pratiquer l'éclairage de portraits avec des jouets:
1. Choisissez votre "modèle": Sélectionnez un jouet qui a des fonctionnalités que vous souhaitez mettre en surbrillance ou un matériel que vous souhaitez expérimenter.
2. Configurez votre scène:
* Background: Gardez les choses simples et épurées. Un mur ordinaire, un morceau de tissu ou même une grande feuille de papier fonctionnera. Les arrière-plans plus sombres ont tendance à souligner la lumière sur votre sujet.
* position: Considérez comment vous souhaitez présenter le jouet. Allez-vous pour une pose héroïque? Une expression réfléchie? Ajustez sa position en conséquence. Utilisez des supports, de la bande ou d'autres accessoires pour l'aider à maintenir une pose si nécessaire.
3. Rassemblez votre équipement d'éclairage:
* Source lumineuse: Cela pourrait être n'importe quoi, d'un stroboscope de studio professionnel à une lampe de bureau ou même à la lumière naturelle d'une fenêtre. L'important est de pouvoir contrôler sa position et son intensité.
* Modificateurs: Softboxes, parapluies, réflecteurs, diffuseurs - ceux-ci façonnent la lumière et contrôlent sa qualité. Vous pouvez même utiliser des articles ménagers comme une feuille blanche ou un morceau de carton.
4. Démarrer simple - Configuration de la lumière unique:
* Lumière clé: Commencez avec une seule source de lumière positionnée à un angle de 45 degrés par rapport à votre «modèle». Observez comment la lumière et les ombres tombent sur son visage.
* Expérimentez la hauteur et la distance: Soulevez ou abaissez la lumière pour voir comment elle affecte les ombres. Rapprochez la lumière ou plus loin pour changer l'intensité.
5. Introduire la lumière de remplissage:
* réflecteur: Un réflecteur blanc ou argenté peut rebondir la lumière dans l'ombre, les adoucissant. Placez-le de l'autre côté de la lumière clé.
* Deuxième lumière: Utilisez une seconde source de lumière plus faible comme lumière de remplissage.
6. Expérience avec des modificateurs de lumière:
* softbox / parapluie: Utilisez-les pour créer une lumière plus douce et plus diffuse.
* diffuseur: Placer un diffuseur (comme un rideau de douche ou du papier de traçage) devant votre source de lumière pour adoucir la lumière.
* gobo: Utilisez un gobo (un morceau de carton avec une forme découpé) pour créer des motifs de lumière et d'ombre.
7. prêtez attention aux allume-feu: Les petits reflets dans les yeux (ou équivalents en plastique / verre) sont cruciaux pour donner vie à un portrait. Ajustez votre éclairage pour créer des allumettes agréables.
8. Prenez des photos! C'est la partie la plus importante. Passez en revue vos images et analysez ce qui fonctionne et ce qui ne fonctionne pas.
9. essayez différents motifs d'éclairage:
* Éclairage Rembrandt: Caractérisé par un petit triangle de lumière sur la joue en face de la source lumineuse.
* Éclairage de boucle: Semblable à Rembrandt, mais l'ombre du nez ne se connecte pas avec l'ombre sur la joue.
* Éclairage papillon: Lumière placée directement devant le sujet, créant une ombre symétrique en forme de papillon sous le nez.
* Éclairage divisé: Lumière du côté, divisant le visage en lumière et ombre.
10. Documentez vos résultats: Gardez un ordinateur portable ou un journal numérique pour enregistrer vos configurations d'éclairage, vos paramètres de caméra et vos observations.
Conseils pour réussir:
* Observez de vrais portraits: Étudiez l'éclairage dans les portraits que vous admirez. Essayez de recréer ces motifs d'éclairage avec vos jouets.
* Comprendre la loi carrée inverse: L'intensité de la lumière diminue rapidement à mesure que la distance de la source de lumière augmente. Gardez cela à l'esprit lorsque vous positionnez vos lumières.
* N'ayez pas peur d'expérimenter: Il n'y a pas de règles strictes et rapides. L'objectif est d'apprendre comment la lumière se comporte et comment la contrôler.
* Utilisez l'histogramme de votre appareil photo: L'histogramme est un graphique qui montre la distribution des tons dans votre image. Utilisez-le pour éviter de sous-exposer ou de surexposer vos images.
* Apprenez l'édition de photos de base: Même des ajustements simples de l'exposition, du contraste et de la balance des blancs peuvent améliorer considérablement vos images.
Exemple d'exercices:
* recréer des peintures célèbres: Choisissez un portrait par Rembrandt, Vermeer ou un autre maître peintre et essayez de reproduire l'éclairage avec votre modèle de jouet.
* Créer des portraits basés sur l'humeur: Essayez de créer des portraits qui évoquent différentes émotions, comme le bonheur, la tristesse, la colère ou le mystère, à travers vos choix d'éclairage.
* Expérimentez les gels de couleur: Utilisez des gels colorés sur vos lumières pour créer différentes humeurs et effets.
En pratiquant avec des jouets, vous pouvez développer une solide compréhension des principes d'éclairage des portraits sans la pression ni les dépenses de travail avec des modèles réels. Cette fondation sera inestimable lorsque vous finissez par photographier les gens. Bonne chance et amusez-vous!